Κέντρο Νέας Υόρκης, Νέα Υόρκη.
9 Δεκεμβρίου 2015.
Κάποιος αναμένει να δει έναν συνδυασμό φυσικότητας, χάριτος και εκφραστικότητας όταν σε μια παράσταση του αμερικανικού θεάτρου χορού Alvin Ailey. Κάποιος θα ελπίζει επίσης να βιώσει εμπνευσμένη χορογραφία και συναισθηματική μουσική. Αυτή τη φορά, στην σεζόν City Center 2015 της Ailey στη Νέα Υόρκη, στις 2 Δεκεμβρίου-3 Ιανουαρίου, η Ailey παρέδωσε, ως επί το πλείστον.
χορός αφθονίας
Το πρόγραμμα την Τετάρτη 9 Δεκεμβρίου ήταν αναμενόμενο, με τον Ολλανδό χορογράφο Hans van Manen's Πολωνικά κομμάτια η παγκόσμια πρεμιέρα του Kyle Abraham's Untitled America: First Movement η πρεμιέρα της εταιρείας Όχι πλέον αθόρυβο , χορογραφήθηκε από τον καλλιτέχνη της Ailey, Robert Battle και τη Rennie Harris ’ Εξοδος πλήθους , επίσης μια παγκόσμια πρεμιέρα.
Η εταιρεία αναμφίβολα φαινόταν τόσο ισχυρή, συνδεδεμένη και παθιασμένη όσο ποτέ, και παρόλο που το πρόγραμμα ξεκίνησε με χορογραφία που αισθάνθηκε λίγο λιγότερο εμπνευσμένη, αφήσαμε το πανέμορφο θέατρο City Center με εκπληκτικές εικόνες της εταιρείας και τις ιστορίες που έχει να πει.
Οι χορευτές της Ailey Jacqueline Green και Yannick Lebrun στα «Πολωνικά κομμάτια» του Hans van Manen στο Paris Theatre du Chatelet. Φωτογραφία από τον Pierre Wachholder.
Στο Van Manen's Πολωνικά κομμάτια , οι χορευτές ήταν επενδυμένοι με φωτεινά χρώματα μονάδες (ένα κοστούμι ίσως μόνο αυτή η εταιρεία μπορεί να τραβήξει τόσο καλά) με παντόφλες μπαλέτου με σάρκα και καθοδηγούσαν τη μουσική του σύγχρονου συνθέτη Henryk Mikolaj Górecki. Το κομμάτι είναι ελαφρώς Cunningham σε στυλ, με γωνιακά και γεωμετρικά σχήματα και μοτίβα ταξιδιού. Πρόκειται για ένα ισχυρό σύνολο, στο οποίο η εταιρεία απέδειξε ότι είχαν προβαίνει καλά. Οι κινήσεις των χορευτών ήταν συχνά έντονες, στακάτο, με έμφαση στα χέρια και τα χέρια τους - είτε κυματίζοντας στον αέρα από τα δεξιά προς τα αριστερά είτε πιέζοντας τους μηρούς τους. Αυτές οι κινήσεις συνεχίστηκαν σε όλο το κομμάτι, επαναλαμβανόμενες σε διαφορετικά σκηνικά μοτίβα. Πολωνικά κομμάτια είναι σίγουρα ένα πολύ οπτικό και αφηρημένο κομμάτι, αλλά σχεδόν ήθελα να είχε πάει λίγο πιο βαθιά.
Τα κεντρικά ντουέτα που εξαργυρώθηκαν, ωστόσο, χορεύονταν όμορφα από τα μακρά μέλη της Ailey, Linda Celeste Sims και Glenn Allen Sims, και μετά από τους Akua Noni Parker και Jamar Roberts. Το πρώτο ντουέτο αποπνέει έναν τέτοιο αισθησιασμό και ο δεύτερος παρουσίασε μια υπέροχη αίσθηση του βαλτικού λυρισμού που ήταν αναζωογονητική μετά το περίπλοκο, αφηρημένο σύνολο του έργου, το οποίο γίνεται η «γραμμή χορωδιών» για αυτούς τους κεντρικούς χαρακτήρες.
Ο Αβραάμ Untitled America: First Movement είναι η πρώτη από τις τρεις ενότητες που ο χορογράφος θα αναπτύξει το επόμενο έτος. Αυτή η ενότητα, διάρκειας λίγων μόνο λεπτών, παρουσίασε το τρίο Ghrai DeVore, Chalvar Monteiro και Jamar Roberts, χορεύοντας σε μια βαθμολογία του «Πατέρα, Πατέρα» της Laura Mvula. Ο Αβραάμ, ένας αποδέκτης της υποτροφίας «Genius» του MacArthur το 2013, σίγουρα έχει ένα πρωτότυπο στυλ - συγχωνεύοντας στοιχεία hip-hop, pop-and-locking, αθλητισμός και λυρικό σύγχρονο χορό. Και το κίνημα είναι κατάλληλο για τους βιρτουόζικους χορευτές της Ailey.
Οι χορευτές αρχίζουν να λένε μια ιστορία - υπάρχει μια πατέρα φιγούρα, και τελικά, ακολουθείται από τους υπόλοιπους δύο χαρακτήρες, φύλλα, διασκορπίζοντας μέσα από μια μακριά λευκή λωρίδα φωτός στο σκοτάδι άγνωστο.
Οι σημειώσεις του προγράμματος αφορούν ότι αυτό το κομμάτι είναι η εξερεύνηση του Αβραάμ σχετικά με τον αντίκτυπο της φυλάκισης στο σύστημα φυλακών σε άτομα και οικογένειες σε γενιά. Σε λίγα μόνο λεπτά, οι χορευτές προκαλούν τέτοια θλίψη, σκοτάδι και θλίψη και αναρωτιόμαστε πού έχουν εξαφανιστεί αυτοί οι χαρακτήρες ή πώς και αν θα συναντηθούν ξανά.
Βίνσεντ Χέρμπερτ wiki
Η Jacqueline Green της Ailey στο «Untitled America: First Movement» του Kyle Abraham. Φωτογραφία του Paul Kolnik.
Είναι δύσκολο να κρίνουμε αυτό το κομμάτι μόνο σε ένα πολύ μικρό τμήμα, αλλά ελπίζω ότι ο DeVore θα έχει περισσότερες ευκαιρίες να λάμψει στα επόμενα τμήματα.
Πολλά προγράμματα Ailey ολοκληρώνονται με το κλασικό Ailey Αποκαλύψεις και, αν και στην αρχή κάπως απογοητευμένος σήμερα το απόγευμα δεν περιελάμβανε αυτό το αριστούργημα, το δεύτερο ημίχρονο του προγράμματος αυξήθηκε πραγματικά και απέδειξε για άλλη μια φορά ότι όχι μόνο η Ailey είναι μια ισχυρή εταιρεία χορού, αλλά και το Αμερικανικό Θέατρο Χορού του Alvin Ailey χορο θεατρο . Η πτυχή της αφήγησης και ο συναισθηματικός συντονισμός με το κοινό είναι πάντα εκεί.
Πριν ανοίξει η κουρτίνα για το Battle's Όχι πλέον αθόρυβο , θα μπορούσαμε να νιώσουμε την ένταση. Η μουσική, του Erwin Schulhoff, έπαιξε μόνη της για αρκετές στιγμές, θέτοντας τη χρονική περίοδο στη ναζιστική Γερμανία. Ανοίγει η κουρτίνα, αποκαλύπτοντας ένα μακρύ παγκάκι σε όλη τη σκηνή που μπαίνουν οι χορευτές, ντυμένοι με μαύρα κοστούμια και λευκά επιθέματα γόνατος, που ανακατεύονται στα πόδια ή τα γόνατά τους σε στρατιωτικές σειρές. Υπάρχουν ομάδες ανθρώπων - γραμμές, συστάδες, κύκλοι - και μόλις η μουσική γίνει πιο χαοτική και ξέφρενη, το ίδιο κάνουν και οι κινήσεις τους. Οι χορευτές έχουν στιγμές να γίνουν άτομα - ρίχνοντας τον εαυτό του στο κέντρο, ο ένας στέκεται ψηλός καθώς οι άλλοι πέφτουν μπροστά στον πάγκο σε μια αραβική αίθουσα. Αλλά επιστρέφουν επίσης για να σχηματίσουν τη συλλογική - διαγώνιοι και κύκλους ανθρώπων με σφικτά δάχτυλα και οργή. Είναι σαν αυτή η επανασύνδεση να προσφέρει άνεση που προσπαθούν να διατηρήσουν μαζί ως ομάδα. Ξαφνικά, οι χορευτές αρχίζουν να μπαίνουν στο πάτωμα με πλήρη εγκατάλειψη, οι σκληροί ήχοι του σώματός τους γίνονται σχεδόν μουσικοί.
Όχι πλέον αθόρυβο είναι γεμάτο πολλές οπτικές στιγμές - τα σχήματα και οι σχηματισμοί κρατούνται για περισσότερο από το συνηθισμένο - μια φωτογραφία εγκαίρως. Οι χορευτές υποκλίνονται σε κύκλο, καθώς ένα κορίτσι υψώνεται στον ουρανό μια γραμμή χορευτών σταματά, όλοι βλέπουν και φτάνουν προς τη δεξιά σκηνή, με μια ακτίνα φωτός να προβάλλεται μόνο στα πρόσωπά τους διάφοροι χορευτές προς τα πίσω, σχεδόν σαν να είναι κρεμασμένοι από το ταβάνι από τη ζώνη τους και μια γυναίκα εμφανίζεται παντελόνι ανάμεσα σε έναν κύκλο ανδρών, υποδηλώνοντας βιασμό.
Ο φωτισμός, από τη Nicole Pearce, ήταν εξαιρετικός και βοήθησε στην ανάδειξη αυτών των εικόνων και προσέφερε ακόμη πιο δραματικό αποτέλεσμα.
Όχι πλέον αθόρυβο Ένιωσε πολύ έντονα και συγκινήθηκε από τους χορευτές και οι έντονες εικόνες της κοινότητας στη σκηνή έμειναν χαραγμένες στο μυαλό μας μετά την παράσταση.
Οι χορευτές της Ailey στην «Έξοδο» της Ρέννι Χάρις. Φωτογραφία από τον Paul Kolnik.
μπαλέτο bolle
Το τελικό έργο για το πρόγραμμα, Harris ’ Εξοδος πλήθους , ήταν ένα άλλο βαθύ κομμάτι και ένα χορευμένο από τους χορευτές της Ailey, με επικεφαλής τον Jeroboam Bozeman. Ο Χάρις, με φόντο το χιπ χοπ, χρησιμοποιεί μουσική που είναι μέρος ευαγγελίου, μουσική σπιτιού και μέρος προφορικής λέξης.
Οι χορευτές εμφανίζονται για πρώτη φορά σε μια ομίχλη με πεζούς σώματα διάσπαρτα στο πάτωμα, με μια γυναίκα να κλαίει πάνω από το σώμα της άλλης. Ο Bozeman κινείται σε αργή κίνηση προς αυτήν και εμφανίζεται ένα ουράνιο φως. Αργά, όλα τα σώματα κινούνται, μετά αρχίζουν να σηκώνονται και αρχίζουν να τρέμουν. Μπλέκονται στο κίνημα του χορού του δρόμου, το οποίο γίνεται περισσότερο «χορός συναυλίας» με τις προσθήκες του Χάρις από τις πιρουέτες και τις ριβολτάδες.
Ένας προς έναν, κάθε χορευτής βγαίνει διακριτικά και επιστρέφει στη σκηνή με ένα λευκό φόρεμα, όπως όλοι έχουν κάνει μια πνευματική αλλαγή, που ενθαρρύνεται από τον Bozeman. Αυτός, μαζί με τους χορευτές Renaldo Maurice και Megan Jakel, ήταν ιδιαίτερα εντυπωσιακοί σε αυτό το κομμάτι. Η προσπάθεια του Χάρις να δημιουργήσει ένα σύγχρονο / χιπ χοπ / χορευτικό θέατρο πέτυχε, όπως και η εταιρεία Ailey στην εκτέλεση τόσο καλά.
Εξοδος πλήθους αφορά και πάλι την κοινότητα και τη σημασία της ομάδας. Και, όπως στο Όχι πλέον αθόρυβο , Εξοδος πλήθους άφησε το κοινό με στοιχειωμένες, ισχυρές εικόνες, όπως καταλήγει με τον Bozeman, ο οποίος φάνηκε να είναι ο αρχικός σωτήρας της ομάδας, άρχισε να κατεβαίνει, όταν ο Maurice βγαίνει μπροστά για να πάρει μια σφαίρα για αυτόν.
Αυτό το πρόγραμμα ήταν ισχυρό, ιδιαίτερα στην ικανότητα και την επιθυμία της εταιρείας να διηγείται ιστορίες. Μας έδειξε ότι σίγουρα έχουν πολύ περισσότερα να πουν.
Από τη Laura Di Orio του Πληροφορίες χορού .
Φωτογραφία (κορυφή): Alvin Ailey American Dance Theatre στο Robert Battle's Όχι πλέον αθόρυβο ... Φωτογραφία από τον Paul Kolnik.
Συνιστάται για εσένα
