Από τη Stephanie Wolf.
Ατλάντα, πατρίδα των Braves, hotspot για πειραματικούς φαγητούς, τοποθεσία των Ολυμπιακών Αγώνων του 1996 - είναι μια πόλη γνωστή για πολλά πράγματα και ένα βαθύ χωνευτήρι διαφορετικότητας Τα τελευταία χρόνια, έχει γίνει επίσης προορισμός για καλλιτέχνες που ενδιαφέρονται να φέρουν την Ατλάντα στην πρώτη γραμμή της σύγχρονης τέχνης του έθνους.
Η Λόρι Στάλινγκς ήρθε στην Ατλάντα το 2006 ως κάτοικος χορογράφος για την Ατλάντα Μπαλέτου. Δεν είχε ιδιαίτερες προσδοκίες από τη θέση. Όμως η Ατλάντα την έριξε με τη βαθιά αίσθηση κοινότητας και πλούσιων τεχνών. Έτσι, το 2009 μετά από τρία χρόνια με το Μπαλέτο της Ατλάντα, αποφάσισε να κάνει την Ατλάντα το σπίτι της και να χαράξει το δικό της χορογραφικό χώρο στην πόλη.
Με τέσσερις μήνες χρόνου διακοπής μεταξύ των προμηθειών, ο Stallings άρχισε να συναντιέται με τοπικούς καλλιτέχνες. Δεν υπήρχε καμία ιδιαίτερη πρόθεση εκτός από το να «δημιουργηθεί υλικό, να δημιουργηθεί συνέργεια και να διατηρηθεί εργαστηριακά αυτή η γλώσσα κίνησης [που εξελίχθηκε]», λέει ο Stallings. Ωστόσο, κάτι σημαντικό προέκυψε από τη συνεργασία, μια καλλιτεχνική οντότητα που θα γινόταν gloATL.
Το gloATL εκτελεί το «Act of Devotion». Φωτογραφία από τον Thom Baker
Σε μια δωρεάν δημόσια παράσταση στις 24 Ιουλίου 2009 στο Woodruff Art Center στο Midtown Atlanta, το gloATL έκανε το ντεμπούτο του στον κόσμο. Η απάντηση ήταν συντριπτική.
«Προκάλεσε λίγο ροπή στην πόλη… μερικοί ήταν εξοργισμένοι και μερικοί εντυπωσιάστηκαν εντελώς», λέει ο Stallings. Το βράδυ «επαναπροσδιορίστηκε όλες αυτές οι προκαταλήψεις για την εμπειρία του σύγχρονου χορού» στην Ατλάντα. Οι Stallings είδαν την ευκαιρία να «δώσουν στο κοινό έναν ρόλο [στην τέχνη της πόλης] και το θάρρος να διεξάγουν τον δικό τους διάλογο καθώς συμβαίνει η τέχνη».
Τζον Μακφολ
«Υπάρχουν άνθρωποι στην πόλη μας που δεν ξέρουν τι να το ονομάσουν… είναι αυτός ο χορός; Είναι αυτή η παράσταση; Είναι αυτή η εμπειρία; ' Αυτό είναι το αίνιγμα του σύγχρονου χορού. Άρα, ίσως είναι αόριστο και ο Stallings φαίνεται να το προτιμά. Αλλάζει συνεχώς και το Stallings αναζητά πάντα νέους χώρους και τρόπους για να προκαλέσει τις καλλιτέχνες της, δημιουργώντας και παρακινώντας τον διάλογο για τη μορφή της τέχνης και πώς επηρεάζει την Ατλάντα.
Αυτό που είναι ιδιαίτερα μοναδικό για το gloATL είναι η προσβασιμότητα και η προσαρμοστικότητα του στο διάστημα. Κανένας δρόμος, κτίριο, μουσείο ή ιστορικό ορόσημο δεν είναι εκτός ορίων. «Το gloATL είναι ένα όχημα για συνομιλία και για τους ανθρώπους να μην χρειάζεται να έρθουν να μας βρουν, ή να αναρωτηθούμε τι θέση μπορώ να αντέξω», λέει ο Stallings.
Μιλά για τη διαδικασία της δημιουργίας αυτών των συχνά δωρεάν, συγκεκριμένων ιστότοπων έργων, ισχυριζόμενος ότι «ενεργοποιείται από τα αρχιτεκτονικά οστά… ή τη χαρτογράφηση ενός δημόσιου χώρου». Στην αρχή της δημιουργικής διαδικασίας, ο Stallings ξοδεύει πολύ χρόνο μόνος του στο χώρο ως πεζός παρά ως χορογράφος. Το σώμα της θα ανταποκριθεί στο 'σκελετικό σύστημα' του κτηρίου ή του διαστήματος. Και παρακολουθεί αυτές τις αρχικές επισκέψεις με έρευνα για να ανακαλύψει το «αρχιτεκτονικό υπόλειμμα», όπως το αποκαλεί.
Το gloATL εκτελεί το «Float» στο διάσημο Piedmont Park της Ατλάντα.
Μετά την ολοκλήρωση αυτής της προπαρασκευαστικής εργασίας, η Stallings φέρνει τους χορευτές της στο χώρο, παρατηρώντας τις ενστικτώδεις φυσικές τους απαντήσεις στο χώρο. «Αφού το χωνέψω, τα πετάω μακριά και μπαίνω στο στούντιο για να δημιουργήσω πολύ υλικό», λέει ο Stallings του επόμενου βήματος.
Καθώς η κίνηση εξελίσσεται στο στούντιο, ο Stallings επιστρέφει σταδιακά στο διάστημα και αγκαλιάζει ξανά τη μαγεία και το μυστήριο του. «Είναι σαν να το παντρεύομαι, να το χωρίζω και να επιστρέψω για να πω ότι αυτή η σχέση είναι υπέροχη». Αποκαλεί τη διαδικασία «αρκετά στρωματοποιημένη» και λέει ότι «έρχεται πολύ αργά». Αλλά το αποτέλεσμα που προκύπτει εμπνέει και τις πέντε αισθήσεις του ανθρώπινου σώματος, φέρνοντας μια εμπειρία χορού σε αντίθεση με οποιαδήποτε άλλη.
Για τα πρώτα τρία χρόνια, ο Stallings επικεντρώθηκε στον καθορισμό της ταυτότητας του gloATL. Περιγράφει αυτά τα πρώτα χρόνια ως «μάλλον πυκνό επίπεδο εργασίας και αντοχής για να βρει αυτή την αναμφισβήτητη ταυτότητα». Τελικά, το όραμα της gloATL ευδοκιμεί στη συνεργασία, παρέχοντας αυτό που ο Stalling αποκαλεί «συλλογική πλατφόρμα». Οι χορευτές της αντιδρούν στα ένστικτά τους, μια τάση να «βρίσκονται στο στούντιο να κινούνται, να τεμαχίζονται και να μοιράζονται». Ο χορός είναι κάτι εγγενές σε αυτά, κάτι που πρέπει να κάνουν. «Τους ζητώ να κάνουν θαρραλέα πράγματα», λέει ο Stallings αξιοθαύμαστα.
Τώρα που αυτή η ταυτότητα έχει εξασφαλιστεί στην κοινότητα της Ατλάντα, είναι έτοιμη να αρχίσει να φέρνει περισσότερους εξωτερικούς χορογράφους για να μοιραστεί το όραμα.
Καθώς το καλλιτεχνικό όραμα της εταιρείας μεγαλώνει και επεκτείνεται, η επιχειρηματική πλευρά της εταιρείας πρέπει επίσης να προσαρμοστεί. Επί του παρόντος, η glo δεν διαθέτει διαχειριστές πλήρους απασχόλησης, ρίχνοντας τους οικονομικούς της πόρους στους πέντε καλλιτέχνες χορού πλήρους απασχόλησης της εταιρείας. Ωστόσο, η Stallings αποδίδει μεγάλο μέρος της επιτυχίας της εταιρείας στον Richard Carvlin, ο οποίος είναι ο σκηνοθέτης του Atlanta Symphony και έχει υπηρετήσει ως ενεργός Γενικός Διευθυντής της glo από την ίδρυσή του. Είναι επίσης ευγνώμων για τους χορευτές της, των οποίων η προσήλωση στην τέχνη τους διασφαλίζει το μέλλον του gloATL.
Μετά από τρία χρόνια παθιασμένης εργασίας, η αναπτυσσόμενη εταιρεία έχει πολλά να περιμένει. Αυτή τη στιγμή, η Stallings διαμορφώνει την πρώτη περιοδεία της εταιρείας στο νοτιοανατολικό τμήμα για να εκθέσει τις αγροτικές περιοχές στη σύγχρονη τέχνη. «Ήρθε η ώρα να δημιουργήσουμε γέφυρες με καλλιτέχνες σε άλλες κοινότητες», εκφράζει. Ελπίζει να συνεχίσει να δικτυώνει και να φέρνει περισσότερους σύγχρονους καλλιτέχνες στην Ατλάντα για την πλατφόρμα πειραματικής τέχνης του gloATL, Tanz Farm: A Dance Anthropology - ένα σύγχρονο φεστιβάλ χορού που φέρνει καλλιτέχνες και εταιρείες από όλη τη χώρα στο Κέντρο Τεχνών Goat Farm της Ατλάντα για μια συνεργατική παράσταση εμπειρία. Οι προηγούμενοι ερμηνευτές έχουν συμπεριλάβει τη Sidra Bell Dance New York και το ζωολογικό κήπο / τον ιουνίπερο του Σιάτλ.
Στο κάτω μέρος, ο Stallings ελπίζει να προσθέσει έναν διαχειριστή πλήρους απασχόλησης και να επεκτείνει την εταιρεία από πέντε χορευτές σε επτά. Θα ήθελε επίσης να συνεχίσει να αυξάνει τη διεθνή φήμη της gloATL. Πάνω απ 'όλα όμως, τονίζει, «δεν θέλουμε να μεγαλώσουμε, απλά θέλουμε να βελτιωθούμε».
Κορυφαία φωτογραφία: το gloATL αποδίδει. Φωτογραφία από τον Thom Baker.
Συνιστάται για εσένα
