Η Jackie McConnell στο Distinct Perceptions στο National Choreographers Initiative. Φωτογραφία από τον Dave Friedman. Η Movement Headquarters Ballet Company, με έδρα τη Νέα Υόρκη, κάνει το ντεμπούτο της στις 16 Φεβρουαρίου, στο θέατρο Alvin Ailey Citigroup. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής Barry Kerollis έχει επικεντρώσει την πρώτη χρονιά της εταιρείας στην ιδέα της «επαναφοράς του μπαλέτου στην πρώτη γραμμή του χορού συναυλιών στη Νέα Υόρκη». Ο Dance Informa μίλησε με τον Kerollis για να μάθει πώς αυτή η κραυγή του #BringBalletBack δεν είναι τόσο αντίθετη με αυτό που υπάρχει σήμερα όσο και μια κλήση αφύπνισης στο δυναμικό του τι θα μπορούσε να είναι.
Καλλιτεχνικός διευθυντής Barry Kerollis χορογραφία στο Columbia Ballet Collaborative. Φωτογραφία από τον Eduardo Patino.
«Το να κάνεις μια ισχυρή δήλωση όπως το #BringBalletBack σίγουρα έχει προκαλέσει συνομιλία από τότε που το κάναμε το σύνθημα της κυκλοφορίας της εταιρείας μας», λέει ο Kerollis. «Λέγοντας αυτό, η πρόθεσή μου δεν ήταν ποτέ να υπονοήσω ότι το μπαλέτο είναι νεκρό ή ότι δεν υπάρχει καλή δουλειά. Οι μεγάλες εταιρείες στην πόλη μας κάνουν κάποια φανταστική δουλειά. Αλλά αυτό που έχω παρατηρήσει είναι σχετικά μικρή ανάπτυξη στην κοινότητα μπαλέτου μας εκτός των μεγάλων χορευτικών οργανώσεων. Πολλές από τις μικρότερες εταιρείες στις οποίες συμμετέχουν οι συνομηλίκοι μου έχουν αγωνιστεί να αναπτυχθούν, τόσο στον προϋπολογισμό όσο και στις ευκαιρίες. '
sam lip pippin
Ο ίδιος ο Kerollis είναι ένας βραβευμένος χορογράφος και διάσημος εκπαιδευτικός χορού που προσφέρει ένα διαφορετικό υπόβαθρο στο σύγχρονο χορό με βάση το μπαλέτο και τη συναυλία. Οι επαγγελματικές του επιδόσεις περιλαμβάνουν το Pacific Northwest Ballet και το Houston Ballet, καθώς και εκτεταμένα χορογραφικά επιτεύγματα. Το Dance Magazine τον αναγνώρισε ως «καινοτόμο που χρησιμοποιεί μοναδικά μέσα για να συνδεθεί με το κοινό» ως νεύμα στο δικό του Χωρίς συνομιλία: Talking Dance podcast. Έχει αναπτύξει ακόμη και ένα συστηματικό πρόγραμμα σπουδών για να εκπαιδεύσει τους κλασικούς χορευτές μπαλέτου στο σύγχρονο χορό. Εν ολίγοις, ο Kerollis είναι κάποιος που βλέπει μια ανάγκη στη λέξη του χορού και προσπαθεί να την καλύψει.
«Ήμουν πάντα ο τύπος του ατόμου που απολαμβάνει να συμμετέχει σε οργανισμούς πέρα από τον τίτλο του χορευτή ή του εκπαιδευτικού», μοιράζεται. «Μόλις άρχισα να εργάζομαι ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης, ανέπτυξα δεξιότητες ως συγγραφέας και podcaster για να μοιραστώ την εμπειρία μου και να προωθήσω τη μορφή της τέχνης μας. Έπρεπε επίσης να διαχειριστώ την καριέρα μου καθώς διαπραγματεύτηκα συμβόλαια και ταξίδεψα σε όλη τη χώρα για να εκτελέσω. Αν και δεν είμαι ποτέ ευθεία, νιώθω σαν όλη μου την καριέρα του χορού να με έχει εκπαιδεύσει ακούσια για αυτή τη στιγμή. Έχοντας την ευκαιρία να οικοδομήσω έναν νέο οργανισμό με βάση το μπαλέτο στη Νέα Υόρκη είναι ένα όνειρο που γίνεται πραγματικότητα που μου επιτρέπει να βάλω σε δράση όλες τις δεξιότητες που έχω περάσει τα τελευταία 20 χρόνια.
Η δημιουργία της εταιρείας κίνησης της εταιρείας Headet Ballet βασίζεται περαιτέρω στη γνώση του Kerollis ότι «έξω από το πλέον ανενεργό Cedar Lake Contemporary Ballet, η πιο εταιρεία με βάση το μπαλέτο για να εξελιχθεί σε έναν διάσημο τοπικό οργανισμό ήταν το Complexions Contemporary Ballet, το οποίο πρόσφατα είχε 25ουεπέτειος. Ουσιαστικά, καμία άλλη τοπική εταιρεία μπαλέτου δεν έχει επικριθεί σε ένα τέταρτο του αιώνα. Αυτό είναι ένα σημαντικό χρονικό διάστημα. Αναρωτιέμαι συνεχώς αν αυτό οφείλεται στον υπερβολικό κορεσμό, το ενδιαφέρον μου άλλαξε χορευτικές μορφές ή την έλλειψη υποστήριξης του κοινού. Όμως, καθώς άρχισα να αναπτύσσω την έδρα του κινήματος, ένιωσα μια ηλεκτρική επιθυμία από την χορευτική κοινότητα, τόσο από χορευτές όσο και από μέλη του κοινού. Η διδασκαλία στη σχολή του Broadway Dance Center μου πρόσφερε αυτήν την υπέροχη λεωφόρο για να συνδεθώ με χορευτές, λάτρεις του χορού και πιθανούς δωρητές. Έχω το προνόμιο να μοιραστώ την εμπειρία μου με αυτήν την κοινότητα, και καθώς έχω χτίσει την έδρα του κινήματος, ήταν εξαιρετικά υποστηρικτικές. Το δίκτυο δωρητών μου εκτείνεται από τη Νέα Υόρκη, μέχρι και την Καλιφόρνια, την Αλάσκα και την Ιαπωνία. Όσον αφορά τη χρηματοδότηση από επιχορηγήσεις και ιδρύματα, είμαι ακόμη πολύ σε μια φάση εκμάθησης και σύνδεσης. Αναζητώ ενεργά κοινότητες, όπως το πρόσφατο Dance / NYC Μικρός-Προϋπολογισμός Συνέδριο Dancemaker, για να μάθετε για το τοπικό χρηματοδοτικό τοπίο. Επίσης, ο Patch Schwadron από το Actor's Fund / Career Transition for Dancers μου έδωσε πολύ γενναιόδωρη συμβουλή σε όλα αυτά τα χρόνια, καθώς έχω περάσει από χορευτή σε χορογράφο, εκπαιδευτικό και καλλιτεχνικό σκηνοθέτη. Επιπλέον, εκτός χορού, έχω πιέσει τον εαυτό μου να εμφανιστεί σε εκδηλώσεις που μου μιλούν. Επιδιώκω ενεργά να συνδεθώ με τις κοινότητες LGBTQ +, εβραϊκών και γιόγκα σε όλη τη Νέα Υόρκη. Η οικοδόμηση υποστήριξης για τα κεντρικά γραφεία κίνησης δεν είναι μόνο μια τοπική προσπάθεια. Έχει εξελιχθεί σε μια διεθνή ώθηση για υποστήριξη για τη δημιουργία μιας παγκόσμιας εταιρείας χορού. '
Οι καλλιτέχνες της εταιρείας Ali Block και Weston Krukow σε πρόβα για το «Rite - A Modern Ritual».
Τα κεντρικά γραφεία του κινήματος είναι επίσης ριζωμένα στα μεγάλα όνειρα του Kerollis. Ένα από τα πρώτα, και πιο προφανή, από αυτά τα όνειρα θα ήταν να ξεπουλήσουν στις 16 Φεβρουαρίουουπαραστάσεις. «Αποφασίσαμε να πραγματοποιήσουμε δύο παραστάσεις (2μμ και 7μμ)», λέει ο Kerollis. «Το σπίτι μπορεί να φιλοξενήσει 275 άτομα, πράγμα που σημαίνει ότι έχουμε 550 θέσεις για να γεμίσουμε. Νομίζω ότι διατρέχω μεγάλο κίνδυνο με την αγορά ενός γνωστού θεάτρου στην καρδιά του Μανχάταν για την πρώτη μας παράσταση. Αλλά περισσότερο από το να πουλήσω το σπίτι, θα ήθελα να αποκτήσω ορατότητα για την τοπική κοινότητα μπαλέτου γενικά. Ελπίζω ότι άλλες μικρότερες εταιρείες μπαλέτου, όπως η έδρα του κινήματος, θα δουν τη φιλοδοξία και την επιτυχία μας, και θα ανοίξει έναν δρόμο που είναι ευκολότερος για όλους από εμάς να διασχίσουμε. '
Αυτή η εκφρασμένη επιθυμία είναι επίσης κεντρική για τον διάλογο που περιβάλλει το #BringBalletBack. Ο Kerollis εξηγεί: «Από τότε που αλληλεπίδρασα ως ερμηνευτής στην τοπική freelance σκηνή το 2011, έχω κάνει μια εντυπωσιακή παρατήρηση σχετικά με την υποστήριξη για μικρότερες εταιρείες με βάση το μπαλέτο στην πόλη μας. Ενώ υπάρχουν τεράστιες ευκαιρίες εδώ, συμπεριλαμβανομένου του ετήσιου Joyce Φεστιβάλ μπαλέτου , τα προγράμματα υποτροφιών στο Κέντρο Μπαλέτου και Τεχνών στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης και το Fall for Dance στο City Center, φαίνεται ότι αυτοί οι οργανισμοί τείνουν να υποστηρίζουν καλλιτέχνες και εταιρείες που έχουν ήδη σημαντικές τοπικές πιστώσεις ή που δημιουργούν εργασία εκτός του New Υόρκη. Προφανώς, υπάρχουν πάντα εξαιρέσεις. Αλλά δεν θυμάμαι την τελευταία φορά που ένας τοπικός οργανισμός με βάση το μπαλέτο χωρίς σημαντικούς δεσμούς της Νέας Υόρκης έλαβε μια ευκαιρία για προβολή ή υποστήριξη. Το αν αυτό αντικατοπτρίζει την ποιότητα της εργασίας που αναπτύσσεται ή το όραμα αυτών των οργανισμών δεν πρέπει να αποφασίσω. Είναι πολύ σημαντικό για μένα να το σημειώσω και να το κάνω προφορικά για να αφομοιώσει το κοινό. '
Η δουλειά σε ανταγωνισμό με αυτό το αισιόδοξο συναίσθημα, ωστόσο, είναι η επίμονη αίσθηση που απαιτείται από όλους τους εμπλεκόμενους για να πάρει μια νέα εταιρεία από το έδαφος. Τα κεντρικά γραφεία της κίνησης αναπηδούν μεταξύ των χώρων πρόβας στο Mark Morris Dance Center στο Μπρούκλιν και του Gibney στην οικονομική περιοχή του Μανχάταν, με μια «πολύ μεγάλη φωνή στο Mark Morris Dance Center για το επιδοτούμενο διαστημικό πρόγραμμα για μη κερδοσκοπικές και φορολογικά χορηγούμενες εταιρείες, Ο Kerollis αναγνωρίζει. «Ήμουν τόσο τυχερός που συνεργάστηκαν μαζί μου οι πιο υποστηρικτικοί χορευτές. Πιθανότατα δεν θα είχα πάρει τα πράγματα από το έδαφος χωρίς να πιέσω δύο από τους χορευτές μου, τον Ali Block και τον Shannon Maynor. Αφού αρχικά υπέβαλα τη δουλειά μου για εκθέσεις στούντιο με αυτές τις δύο κυρίες, άλλοι χορευτές άρχισαν να ακολουθούν το προβάδισμά τους. Έχω νιώσει μια σταθερή ροή νέας υποστήριξης που αυξάνεται από άλλους τοπικούς ελεύθερους επαγγελματίες που ενδιαφέρονται για τη δουλειά μου και στους οποίους μιλάει η αποστολή μας. '
Η Serena Lu σε πρόβα με την έδρα της κίνησης. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Barry Kerollis.
Η αξία που δίνει ο Kerollis στους ελεύθερους χορευτές, αντί για εκείνους που έχουν ήδη κάνει ένα όνομα για τον εαυτό τους, είναι επίσης υψίστης σημασίας για την αποστολή της έδρας του κινήματος. . Επικεντρώνοντας τη συνομιλία στο #BringBalletBack, ο Kerollis μοιράζεται: «Η μεγαλύτερη ανησυχία μου όσον αφορά το τοπικό μπαλέτο συναυλιών είναι να βλέπω σε καλλιτέχνες που έχουν επίσης συμβόλαιο με μεγάλες εταιρείες χορού να έχουν προτεραιότητα όταν πρόκειται για κάποια ανεξάρτητη δουλειά. Υπάρχουν εκατοντάδες, αν όχι χιλιάδες, ειδικευμένοι χορευτές σε αυτόν τον «πρωτεύοντα του κόσμου του χορού». Αν και δεν πιστεύω απόλυτα ότι η δουλειά πρέπει να χωρίζεται δίκαια, πιστεύω ότι είναι σημαντικό για τους καταρτισμένους τοπικούς καλλιτέχνες να έχουν μια ευκαιρία μάχης σε ευκαιρίες για καλλιτεχνική ανάπτυξη και την ικανότητα να επιβιώσουν οικονομικά. Φυσικά, είναι συναρπαστικό να βλέπεις τους αγαπημένους σου χορευτές από μεγάλες εταιρείες να εκτελούν το έργο άλλων χορογράφων. Αλλά τα μέλη του κοινού συχνά έρχονται μόνο σε αυτές τις παραστάσεις για να δουν τον αγαπημένο τους χορευτή. Αυτό δεν δημιουργεί ένα βιώσιμο κοινό. Είναι σημαντικό για μένα να βρω χορευτές που δεν έχουν ακόμη συσχετιστεί με μεγάλους οργανισμούς, γιατί θέλω το κοινό μου να ερωτευτεί τους χορευτές μου. Οι χορευτές είναι η καρδιά και η ψυχή κάθε εταιρείας. Θέλω τα μέλη του κοινού να θέλουν να ακολουθήσουν την καλλιτεχνική τους ανάπτυξη. Θέλω το κοινό να αισθάνεται σαν να είναι μέρος της εξέλιξής μας. Θέλω το κοινό μας να είναι μέρος των επιτυχιών μας και να ενθουσιαστεί καθώς εξελισσόμαστε στα επόμενα χρόνια. '
Ο Kerollis επέλεξε τέσσερα έργα για το Ντεμπούτο εταιρείας πρόγραμμα που θα προβάλλει τους χορευτές του και «επειδή προσφέρουν στο κοινό μια ματιά στο εύρος της εργασίας που ελπίζω να χτίσω καθώς μεγαλώνει η έδρα του κινήματος», λέει. Ο πρώτος, Διακριτή Αντιλήψεις , συνδυάζει τον κλασικό μινιμαλισμό και την ηλεκτρονική μουσική και είναι έργο που ο Kerollis χαρακτηρίζει ως «ουσιαστικά αντιπροσωπευτικός της φωνής μου ως χορογράφος και αφηγητής».
Ο Κερόλης συνεχίζει, « Αναποφάσιστα σόλο είναι ένα σύντομο, νεοκλασικό pas de trois εγχυμένο με λειτουργία αλλαγής στην οποία ένας από τους μουσικούς επί σκηνής μας καθορίζει ποια σόλο θα εκτελέσουν οι γυναίκες σε πραγματικό χρόνο. ο Twiolins Συνεργασία είναι μια παγκόσμια πρεμιέρα με το γερμανικό ντουέτο βιολί αδελφής / αδελφού, The Twiolins, που επίσης παίρνουν μια κλασική μορφή τέχνης και ωθούν τα όριά της για ένα εξελισσόμενο κοινό. '
Ντεμπούτο εταιρείας συνδέεται με Rite - Μια σύγχρονη τελετή ορίστηκε στο εμβληματικό του Stravinsky Τελετή της Άνοιξης. Kerollisshares, «Πιστεύω ότι είναι απαραίτητο να κάνω μια τολμηρή δήλωση ότι είμαστε περισσότερο από ικανοί να διατηρούμε θέση μεταξύ άλλων στη μεγάλη χορευτική μας κοινότητα. Είμαι πολύ ενθουσιασμένος που θα δείξω στο κοινό της Νέας Υόρκης αυτό το εξαντλητικό τελετουργικό ζευγαρώματος 34 λεπτών. Είναι το πιο δύσκολο κομμάτι που έχω δημιουργήσει και θα είναι μια εμπειρία ανεμοστρόβιλου για τους δύο χορευτές που το εκτελούν, καθώς και το κοινό. '
Με μακροπρόθεσμα σχέδια, συμπεριλαμβανομένης της δέσμευσης να παρέχει στους χορευτές του, αναπτύσσει μια βραδινή δουλειά που εστιάζει στην ανατροφή και στις πτυχές του φύλου του χαρακτήρα Puck from Το όνειρο της μέσης καλοκαιρινής νύχτας και υποβάλετε αίτηση για επιχορηγήσεις για την ανάπτυξη ενός συναρπαστικού σύγχρονου θεάτρου μπαλέτου σε δημόσιους χώρους γύρω από τους πέντε δήμους, ο Kerollis παραμένει σταθερά αφοσιωμένος στην ικανότητα της Movement Headquarters Ballet Company να #BringBalletBack.
Εισιτήρια για την Κυβέρνηση Κινήματος Ballet Company's Ντεμπούτο εταιρείας μπορεί να αγοραστεί στις ticket.completeticketsolutions.com/MHQ/Online/default.asp . Οι παραστάσεις είναι Κυριακή, 16 Φεβρουαρίου, στις 2μμ και 7μμ, στο θέατρο Alvin Ailey Citigroup. Τα εισιτήρια είναι 35 $. Για περισσότερα σχετικά με την εταιρεία, επισκεφθείτε Movementhqballet.org .
Από την Emily Yewell Volin του Ο χορός ενημερώνει.
Συνιστάται για εσένα
