Η πρώτη μνήμη της Claudia Schreier για τη χορογραφία είναι από μια επίδειξη ταλέντων θερινής κατασκήνωσης. Επέλεξε το «Καφές / αραβικός 'μουσική από Ο Καρυοθραύστης .
«Το πήρα τόσο σοβαρά και έχω χάσει τη μουσική», λέει ο Schreier. «Θυμάμαι να είμαι στη σκηνή και να ξέρω ότι έπρεπε να [κάνω αυτό]. Όχι ότι ήθελα, αλλά ότι έπρεπε. '
Η Schreier ακολούθησε αυτήν την ανάγκη και την οδήγησε στο αμφιθέατρο Gerald R. Ford στο Κολοράντο. Στις 8 Αυγούστου, στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Vail του καλοκαιριού, ο χορογράφος που γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Μανχάταν έκανε ένα νέο μπαλέτο, με χορευτές από το New York City Ballet (NYCB) και το Dance Theatre of Harlem (DTH).
Ένας χορός στα βουνά
Η Σρέιερ συμμετείχε στο φεστιβάλ το 2007 και το 2008. Αλλά είναι η πρώτη φορά που θα έρθει στο Vail ως καλλιτέχνης. Η καλλιτεχνική διευθύντρια Damian Woetzel πλησίασε την τελευταία της πτώση για τη δημιουργία έργου.
Η Claudia Schreier στην πρόβα. Φωτογραφία από τη Rosalie O'Connor.
Ο Woetzel λέει ότι είναι γνωστός Schreier εδώ και χρόνια - ο ίδιος φάνηκε ως Cavalier σε μια παραγωγή του Ο Καρυοθραύστης , στο οποίο ο Schreier ήταν φοιτητής. Τα μονοπάτια τους πέρασαν ξανά στο Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ και έχει δει κάποια από τα πρώτα έργα της. Η Woetzel λέει ότι η μουσικότητά της ξεχώρισε, «καθώς και η σαφής αίσθηση του σχεδιασμού μέσα στους χορούς της» και ήθελε να βοηθήσει να το καλλιεργήσει αυτό.
«Πιστεύω στα επόμενα βήματα», λέει ο Woetzel. «Όλοι, ανεξάρτητα από το στάδιο της καριέρας τους, μπορούν να επωφεληθούν από μια ευκαιρία παρέχοντας ένα είδος επόμενου βήματος».
Ένα μπαλέτο για τέσσερις χορευτές, με ζωντανή μουσική από τον πιανίστα NYCB, Cameron Grant και σύνολο έγχορδων, Catalyst Quartet, ο Schreier λέει ότι η συνεργασία με χορευτές από NYCB και DTH - «χορευτές τόσο υψηλού επιπέδου, που είναι παιχνίδι για να κάνουν οτιδήποτε» - ήταν συναρπαστικό. Έχει επίσης συγκλονιστεί δημιουργώντας ένα έργο με το φυσικό σκηνικό του Vail. «Νομίζω ότι όλα θα ανυψωθούν λόγω του χώρου», λέει ο Schreier.
Το f-word… θηλυκό
Μια προμήθεια για το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Vail δεν είναι το μόνο μεγάλο νεύμα που έχει λάβει η Schreier στη χορογραφία της τα τελευταία χρόνια. Κέρδισε το 2014 Breaking Glass Project, έναν διαγωνισμό για αναδυόμενες γυναίκες χορογράφους, ο οποίος της απένειμε μια μακρόχρονη καθοδήγηση που κορυφώθηκε με μια πλήρη βραδινή παρουσίαση της δουλειάς της στο θέατρο Ailey Citigroup.
Booboo Stewart καθαρή αξία
Πιο πρόσφατα, είναι η δεύτερη αποδέκτης του Virginia B. Toulmin Fellowship for Women Choreographers στο Center for Ballet and the Arts στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης - η Melissa Barak κέρδισε τον εναρκτήριο διορισμό πέρυσι.
'Είναι μια απίστευτη τιμή', μοιράζεται ο Schreier. «Και το γεγονός ότι υπάρχει αυτή η εστίαση τώρα στις γυναίκες χορογράφους και την ανάγκη να έχουμε περισσότερους από εμάς, το γεγονός ότι συμβαίνει σε αυτό το σημείο της καριέρας μου είναι πολύτιμο για μένα και δεν το θεωρώ δεδομένο για ένα δευτερόλεπτο '
Η υποτροφία ξεκινά στις αρχές του 2017. Η Σρέιερ θα λάβει 35.000 δολάρια επίδομα για τη διάρκεια της υποτροφίας της, από το οποίο μέρος θα χρησιμοποιηθεί για να πληρώσει τους καλλιτέχνες της. Θα έχει επίσης χρήση των γραφείων και του στούντιο του κέντρου.
Ωστόσο, ορισμένοι καλλιτέχνες έχουν αποφύγει το χαρακτηριστικό της «γυναίκας» - προτιμώντας απλώς να είναι χορογράφος, ζωγράφος, γλύπτης, μουσικός και ούτω καθεξής.
Η Elizabeth Claire Walker και η Amber Neff στο «Anomie» της Claudia Schreier. Φωτογραφία από τον Albert Ayzenberg.
Ο Schreier το βλέπει ως διπλής όψης. «Μιλούσα απλώς με έναν φίλο, και έλεγε:« Μακάρι να μπορούσα να γίνω μια γυναίκα καπιταλιστής επιχειρηματικών συμμετοχών », λέει ο Schreier,« και σκεφτόμουν, «Λοιπόν, απλά γίνομαι επιχειρηματικός καπιταλιστής». σημαίνει ότι πρέπει να το επισυνάψετε στην ταυτότητά σας. '
Μπεν Κουκ Μπίλι Έλιοτ
Η Schreier λέει ότι το να είσαι γυναίκα την κάνει ποια είναι, όπως και η μικτή φυλή και έχει ένα ισχυρό κλασικό υπόβαθρο μπαλέτου. «Δεν το απομακρύνω», λέει για τη γυναίκα προκριματική ως χορογράφος. 'Αλλά δεν νιώθω ότι το χρειάζομαι για να νομιμοποιήσω αυτό που κάνω.'
Αυτό που βρίσκεται μεταξύ του νεοκλασικισμού και του σύγχρονου
Όταν της ζητήθηκε να περιγράψει το στυλ της κίνησης, η Schreier λέει ότι τείνει να είναι «κάπου μεταξύ νεοκλασικών και σύγχρονων, αλλά πάντα με μια ισχυρή κλασική βάση». Με την πάροδο των ετών, επηρεάζεται περισσότερο από τα μαθήματα hip hop και σύγχρονου χορού. Λέει ότι δεν έχει αυτό που θεωρείται ιδανικό σώμα μπαλέτου.
«Η χορογραφία για μένα είναι ένας τρόπος να βάλω σε άλλα σώματα αυτό που θα ήθελα να κάνω μόνος μου», περιγράφει. «Ταυτόχρονα, υπάρχουν αυτά τα στοιχεία που μπορώ να εκτελέσω καλύτερα επειδή έχω πιο σφιχτούς ώμους, γοφούς, αστραγάλους - χαρακτηριστικά που δεν ταιριάζουν με το« ιδανικό »σώμα μπαλέτου.'
Αυτή η ανατομική εξερεύνηση, σε συνδυασμό με το ντάμπινγκ σε άλλες μορφές χορού, την βοήθησε να χαράξει ένα στιλ που επηρεάζεται από την κλασική και μπαλαντίνη αισθητική, αλλά καταφέρνει επίσης να «έχει μια γεύση από μόνη της» - έτσι το βλέπει ο Philip Gardner.
Ο Γκάρντνερ γράφει για το χορό και την όπερα στον ιστότοπό του Oberon's Grove , και είδε για πρώτη φορά τη δουλειά του Σρέιερ το 2010 σε μια παράσταση Columbia Ballet Collaborative στη Νέα Υόρκη. Συνέχισε να παρακολουθεί την καριέρα της.
«Ψάχνω τρία πράγματα από έναν χορογράφο μπαλέτου: μουσικότητα, δομή και μια συναισθηματική συνιστώσα», εξηγεί ο Γκάρντνερ. 'Αυτά πρέπει να είναι givens, αλλά τόσο συχνά δεν είναι. Η δουλειά της Claudia μέχρι στιγμής ήταν εξαιρετική και στις τρεις κατηγορίες. '
Στη συνέχεια, λέει ότι ο Schreier «δεν προσπαθεί να καινοτομήσει για χάρη της καινοτομίας. Δημιουργεί απλώς κίνηση που ξεφεύγει από τη μουσική. '
Η αναγνώριση της ικανότητας της Schreier να δημιουργεί μια φυσική εκδήλωση μουσικής φαίνεται να είναι ένα κοινό θέμα μεταξύ των θαυμαστών και των συνεργατών της. Ο συνθέτης Jeff Beal συνεργάστηκε με τη Schreier για την έκθεση του Breaking Glass Project το 2015. Η Beal συνήθως συνθέτει για έργα ταινιών, τηλεόρασης και συναυλιών, αλλά αυτή ήταν η πρώτη φορά που συνεργάστηκε με χορογράφο.
Η Claudia Schreier δίνει σημειώσεις στον Lil Buck στη σκηνή με την Jazz στο Lincoln Center Orchestra. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Schreier.
«Υπήρχε ένας τρόπος με τον οποίο μπορούσε να μεταφέρει το συναίσθημα και τη δομή της μουσικής στα χορευτικά της έργα που μου μίλησε πραγματικά», λέει η Beal.
Για τη Schreier, η μουσική έρχεται πάντα πρώτη - η πρώτη πηγή έμπνευσης.
Η γυάλινη οροφή έχει σπάσει, αλλά…
Το φύλο και η εθνοτική ποικιλομορφία εξακολουθεί να είναι ένα θέμα «hot-button» στην τέχνη. Ο διάσημος χορογράφος Akram Khan αναφέρθηκε νωρίτερα φέτος λέγοντας: «Δεν έχεις περισσότερες γυναίκες χορογράφους για χάρη» - σημειώνοντας ότι η αναλογία γυναικών προς άνδρες χορογράφους έχει δει σε όλη την ιστορία. Και αυτό μπορεί να ισχύει στον σύγχρονο και σύγχρονο κόσμο του χορού. Όμως, η βιομηχανία μπαλέτου φαίνεται να βρίσκεται σε κρίσιμο σημείο για να προσελκύσει περισσότερους ανθρώπους, με διαφορετικά υπόβαθρα, στο τραπέζι για να δημιουργήσει μια πληρέστερη ιστορία μιας μορφής τέχνης αιώνων.
«Νομίζω ότι υπάρχει μεγάλη πίεση στις γυναίκες να χτυπάνε στο σπίτι κάθε φορά που μπαίνουν στο πιάτο», λέει ο Γκάρντνερ για το γιατί μπορεί να υπάρχουν λιγότερες γυναίκες χορογράφοι που δημιουργούν δουλειές για μεγάλες εταιρείες μπαλέτου. «Οι αρσενικοί χορογράφοι μπορούν να παράγουν περιστασιακά άντρα χωρίς αυτοεκπαίδευση, αλλά οι γυναίκες πρέπει να είναι πάντα στην κορυφή του παιχνιδιού τους».
Λέει ότι βλέπει τη συνέπεια στο έργο του Schreier. Αλλά ίσως δεν αφορά τη συνέπεια. Ίσως είναι κάτι περισσότερο.
«Πρέπει να είσαι οργανωμένος και ασταμάτητος σε πάθος για να ολοκληρώσεις μια δουλειά και να κάνεις παραγωγή», λέει ο Beal. «Βλέπω την Claudia ως νεαρό άτομο που έχει και ένα τεράστιο ταλέντο, αλλά και το κίνητρο και την πειθαρχία να τελειώσει τις ιδέες της και να κάνει μια τελική δουλειά».
Είναι αυτή η στιγμή του Σρέιερ; Θα έχει πολλές πιθανότητες τον επόμενο χρόνο να δοκιμάσει τις μπριζόλες της. Και ο Schreier ξέρει ότι είναι τελικά να κάνουμε καλή δουλειά και να αρνηθούμε να εκτραπούν από την περιστασιακή ανατροπή.
sheer talent Ltd
Από τη Stephanie Wolf του Ο χορός ενημερώνει.
Φωτογραφία (κορυφή): Elinor Hitt και Da'Von Doane στο «Vigil» της Claudia Schreier. Φωτογραφία από τον Nir Arieli.
