Η επιτυχία του Μπρόντγουεϊ Ένας Αμερικανός στο Παρίσι - ο νικητής των τεσσάρων βραβείων Tony και το βραβείο Best Musical τόσο από το Drama League όσο και από τον Outer Critics Circle - θα ξεκινήσει την πρώτη του εθνική περιοδεία στις ΗΠΑ αυτό το φθινόπωρο. Καλλιτέχνης διδασκαλίας Broadway Connection Κρίστοφερ Χάουαρντ , ένας ερμηνευτής που έχει περιοδεύσει στο παρελθόν διεθνώς με Μια Χορωδιακή Γραμμή , σε εθνικό επίπεδο με Μπίλι Έλιοτ και έχει εργαστεί σε αξιοσημείωτα θέατρα σε όλη τη χώρα, θα ενταχθεί στην αμερικανική τουριστική ομάδα απευθείας από την εργασία του Το φαντασμα της ΟΠΕΡΑΣ περιοδεία. Εδώ, ο Dance Informa συνομιλεί με τον Χάουαρντ για να μάθει περισσότερα για την καριέρα του, τι αφορά η πρόσφατη περιοδεία του και τι σκοπεύει να διδάξει στους μαθητές του μέσω των μαθημάτων του στο Broadway Connection.
Για να εισαγάγετε πρώτα τον εαυτό σας, μπορείτε να μας πείτε λίγα πράγματα για το ιστορικό σας; Πώς ξεκίνησες να χορεύεις;
«Αυτή τη στιγμή είμαι swing και ο βοηθός καπετάνιος χορού στην περιοδεία των ΗΠΑ Το φαντασμα της ΟΠΕΡΑΣ . Αρχικά από τη Νέα Υόρκη, πήγα στο σχολείο στο SUNY Buffalo, κέρδισα δύο πτυχία (BFA Music Theatre, BA Dance) πριν ξεκινήσω την καριέρα μου. Το SUNY Buffalo είναι στην πραγματικότητα που ξεκίνησα την επίσημη εκπαίδευση χορού στα 18 μου, έχοντας μεγαλώσει ως τραγουδιστής και ηθοποιός μόνο. Μετά την αποφοίτησή μου από το SUNY Buffalo, έγινε δεκτός αμέσως ως φοιτητής υποτροφίας στο Joffrey Ballet School στη Νέα Υόρκη και άρχισα να εργάζομαι από εκεί λίγο αργότερα, χορεύοντας σε κρουαζιερόπλοιο, περνώντας μια σεζόν ως φιλοξενούμενος καλλιτέχνης με τον Dayton Ballet και μετά ξεκίνησα να περιοδεία ως ηθοποιός μουσικού θεάτρου. '
Πότε κλείσατε την πρώτη σας συναυλία; Τι ήταν αυτό?
«Κράτησα την πρώτη μου συναυλία ενώ βρισκόμουν ακόμα στο σχολείο Joffrey στη Νέα Υόρκη. Με δέχτηκαν να χορεύω σε ένα κρουαζιερόπλοιο για το Celebrity Cruise Lines. Αν και δεν είναι η πιο λαμπερή και καλλιτεχνική δουλειά, μου έδωσε μια εσωτερική ματιά στη ζωή ενός χορευτή, από τη διατήρηση της ποιότητας της απόδοσης και της τεχνικής μόνος σας έως τη διατήρηση μιας παράστασης φρέσκιας και συναρπαστικής εβδομάδας με εβδομάδα. Εκείνη την εποχή, ήταν επίσης ένας καλός τρόπος για να εξοικονομήσετε λίγα χρήματα, ώστε να μπορέσω να επιστρέψω στη Νέα Υόρκη και να συνεχίσω την εκπαίδευσή μου χωρίς να χρειάζεται να ανησυχώ τόσο για τα οικονομικά, ώστε να μπορώ πραγματικά να επικεντρωθώ στην καριέρα μου. Το ταξίδι ήταν επίσης ένα καλό προνόμιο! '
Τώρα ολοκληρώνετε την εργασία σας Το φαντασμα της ΟΠΕΡΑΣ . Πόσο καιρό το εκτελείτε; Υπάρχουν αξέχαστες λήψεις;
«Στην περιοδεία του Το φαντασμα της ΟΠΕΡΑΣ Είμαι μια ταλάντευση και ο βοηθός καπετάνιος χορού για σχεδόν τρία χρόνια, έχοντας ξεκινήσει ως αρχικό μέλος της εταιρείας για αυτήν τη νέα περιοδεία παραγωγής. Υπήρξαν τόνοι αξέχαστες στιγμές σε αυτήν την περιοδεία - από το να κάνω πολλά 'split κομμάτια' (όπου καλύπτω περισσότερους από έναν ρόλους κάθε φορά στην ίδια παράσταση) μέχρι να ξεχάσω ποιον ρόλο παίζω μερικές φορές (μια κατάσταση στοργικά αναφέρονται ως «swing εγκέφαλος»). Έχω προχωρήσει ακόμη για ρόλους που δεν καλύπτω! Πάνω απ 'όλα, πιστεύω ότι η πιο αξέχαστη στιγμή για μένα στην παράσταση θα είναι πάντα η αποκάλυψη του πολυελαίου. Είναι μια εντυπωσιακή νέα στιγμή (με έναν εντυπωσιακό νέο πολυέλαιο) που είναι ακόμα εκπληκτική για να παρακολουθήσετε τη νύχτα μετά τη νύχτα. '
Συγκεκριμένα, τι γίνεται Το φαντασμα της ΟΠΕΡΑΣ νομίζετε ότι κρατά τους θαυμαστές να επιστρέφουν για περισσότερα;
'Νομίζω Φάντασμα έχει γίνει τόσο επιτυχημένη επειδή υπερέχει σε τόσους πολλούς διαφορετικούς τομείς. Η σαρωτική μουσική είναι εκπληκτική για να την ακούσετε. Τα πυροτεχνήματα και άλλα τεχνολογικά εφέ είναι εκπληκτικά. Τα κοστούμια και τα σετ είναι υπέροχα για να δούμε ξανά και ξανά. Αλλά αυτό που πραγματικά κάνει τους ανθρώπους να επιστρέφουν είναι η ιστορία. Σε αυτόν τον τρελό κόσμο του μουσικού θεάτρου, ξεχνάμε μερικές φορές ότι είναι δική μας δουλειά να λέμε μια ιστορία - μέσω λέξεων, μέσω μουσικής και ακόμη και μέσω χορού. Και αυτή η ιστορία στον πυρήνα είναι πραγματικά μια περίπλοκη ιστορία αγάπης στην οποία ο καθένας μπορεί να συσχετιστεί με κάποιο τρόπο. Τα μέλη του κοινού μπορεί να δουν λίγο τον εαυτό τους σε έναν ή δύο χαρακτήρες, επιτρέποντάς τους να συνδεθούν πραγματικά με αυτούς τους ανθρώπους στη σκηνή, να νιώσουν για αυτούς και να τους ριζώσουν για να πάρουν αυτό που θέλουν. Όταν οι άνθρωποι μπορούν να σχετίζονται με τους χαρακτήρες και τις εργασίες που βρίσκονται στο χέρι, θα συνεχίσουν να επιστρέφουν για περισσότερα. '
πόσο ψηλός είναι ο Γουίλν
Τώρα προετοιμάζεστε να συμμετάσχετε στο cast για την επερχόμενη περιοδεία του Ένας Αμερικανός στο Παρίσι . Πότε ξεκινούν οι πρόβες; Πότε ξεκινά η περιοδεία; Τι γίνεται με αυτό το σόου που σας ενδιαφέρει και σας ενθουσιάζει;
'Σύντομα! Πρόβες για Ένας Αμερικανός στο Παρίσι ξεκινούν την τελευταία εβδομάδα του Αυγούστου στη Νέα Υόρκη με την προεπισκόπηση της περιοδείας στο Schenectady της Νέας Υόρκης, στα μέσα Οκτωβρίου πριν ξεκινήσουν επίσημα στη Βοστώνη της Μασαχουσέτης, στα τέλη Οκτωβρίου. Είδα αυτό το σόου στο Μπρόντγουεϊ πριν από περίπου ένα χρόνο και ήταν εντυπωσιακό από την καταπληκτική ιστορία που διηγήθηκε Έτσι πολύς χορός! Ο Κρίστοφερ Γουέλντον έκανε μια καταπληκτική δουλειά αναμειγνύοντας αυτήν την ιστορία με τραγούδι και χορό που δεν μπορείτε παρά να παρασυρθείτε. Είμαι ενθουσιασμένος που χορεύω σε αυτό το όμορφο σκορ Gershwin με τα λαμπρά βήματα του Wheeldon κάθε μέρα.
Σε όλη την εμπειρία σας ως ερμηνευτής, πώς έχετε εργαστεί για να διατηρήσετε κάθε ρόλο φρέσκο;
'Είναι λίγο πιο εύκολο να διατηρείτε τα πράγματα φρέσκα όταν εργάζεστε ως κούνια, επειδή είστε υπεύθυνοι για τη γνώση πολλών διαφορετικών ρόλων και την εκτέλεση διαφορετικών τμημάτων όλη την ώρα (μερικές φορές πολλά μέρη την ίδια ημέρα). Αλλά υπάρχουν στιγμές που βρίσκεστε στο ίδιο σόου μετά το σόου, και μπορεί να γίνει λίγο μονότονος. Μερικές φορές ο σκηνοθέτης ή / και ο χορογράφος σας δίνει λίγη καλλιτεχνική ελευθερία ως ηθοποιός για να κάνετε διαφορετικές στιγμές να σας αντηχούν με διαφορετικούς τρόπους. Μερικές φορές όταν διαφορετικά άτομα συμμετέχουν σε διαφορετικούς ρόλους, τα πράγματα είναι διαφορετικά αυτόματα. Μερικές φορές βλέπετε ότι άλλα άτομα κάνουν νέες επιλογές δράσης και αυτό αλλάζει την αντίδραση και την απόκρισή σας. Με το άνοιγμα και την εξερεύνηση ως ηθοποιός εντός των ορίων της κατεύθυνσης, μπορείτε πραγματικά να κάνετε μια παράσταση φρέσκια κάθε φορά που την εκτελείτε. '
Κατά την περιοδεία, πώς διατηρείτε τον εαυτό σας σε κορυφαία κατάσταση απόδοσης; Οποιεσδήποτε συμβουλές;
«Ως χορευτής, το κάνω Πολλά τα πράγματα στο δρόμο για να δοκιμάσετε και να παραμείνετε σε άριστη κατάσταση απόδοσης, ειδικά ως κούνια, καθώς δεν είμαι πάντα εγγυημένος να χορεύω κάθε μέρα. Καθώς ταξιδεύουμε από πόλη σε πόλη, συχνά έρχομαι σε επαφή με τοπικές εταιρείες μπαλέτου και σχολεία για να δω αν έχουν μαθήματα που μπορούμε να κάνουμε για να διατηρήσουμε την τεχνική του χορού μας και να παραμείνουμε σε φόρμα - βοηθά επίσης να προκαλέσουμε το σώμα σας που συνηθίζει να κάνει τα ίδια βήματα κάθε μέρα. Πάντα βρίσκω ένα τοπικό γυμναστήριο για cross-train τρέξιμο, άρση βαρών, κολύμπι και συχνά ψάχνω για καλά μαθήματα Pilates ή γιόγκα στην πόλη για να με κρατήσει συγκεντρωμένο και ενεργό. Το να τρώτε καλά μπορεί να είναι δύσκολο και σε νέες πόλεις και ξενοδοχεία, αλλά αγοράζοντας πολλά από τα δικά σας είδη παντοπωλείου και βρείτε τα πιο υγιεινά μέρη για φαγητό, συνήθως μπορείτε να διατηρήσετε τις διατροφικές σας συνήθειες αρκετά τυπικές. '
Εκτός από την επαγγελματική σας απόδοση, διδάσκετε επίσης με το Broadway Connection σε διάφορες αίθουσες διδασκαλίας σε όλη τη χώρα. Τι προσπαθείτε να μεταδώσετε στους μαθητές σας ως καλλιτέχνης διδασκαλίας BC;
«Μου αρέσει να έχω την ευκαιρία να διδάξω για το Broadway Connection. Μου επιτρέπει να συνδεθώ πραγματικά με αυτούς τους μαθητές σε όλη τη χώρα που είναι τόσο παθιασμένοι με το χορό και το θέατρο. Πάντα μου αρέσει να τονίζω τη σημασία της σωστής τεχνικής χορού, να δουλεύω με το σώμα του ίδιου και τις αποχρώσεις της συλλογής λεπτομερειών στη χορογραφία γρήγορα και αποτελεσματικά. Αλλά για μένα, η εμπειρία BC είναι κάτι περισσότερο από αυτό - πρόκειται για τη διδασκαλία αυτών των μαθητών στη σημασία του θεάτρου και του κύριου στόχου του, να πει μια ιστορία. Ο χορός είναι ένα ζωτικό μέσο έκφρασης που συχνά αφήνουμε πίσω από τον διάλογο και το τραγούδι σε ένα μιούζικαλ, αλλά είναι απίστευτα σημαντικό να βοηθήσουμε τους μαθητές να καταλάβουν ότι ο χορός είναι συχνά ο καλύτερος τρόπος να προχωρήσουμε στην ιστορία μας, τόσο ως μεμονωμένοι χαρακτήρες όσο και ως σύνολο. Τα βήματα είναι σημαντικά, η τεχνική είναι σημαντική και τα φανταχτερά κόλπα και ψευδαισθήσεις έχουν τη δική τους αξία, αλλά πρέπει να τους διδάξουμε ότι ο πρωταρχικός στόχος του χορού σε ένα μουσικό είναι να αφηγηθεί μια ιστορία, είτε μέσω εντυπωσιακών πιρουέτες είτε μέσω των μικρότερων χειρονομίες. '
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τη σύνδεση Broadway, επισκεφθείτε τη διεύθυνση www.broadwayconnection.net . Για να δείτε ποιες πόλεις είναι προγραμματισμένες για τις παραγωγικές περιοδείες Το φαντασμα της ΟΠΕΡΑΣ και Ένας Αμερικανός στο Παρίσι , κατευθύνομαι προς www.thephantomoftheopera.com/ustour και www.anamericaninparisbroadway.com .
Από την Τσέλσι Τόμας του Πληροφορίες χορού .
Οι φωτογραφίες είναι ευγενική προσφορά του Christopher Howard.
