Τατιάνα Μελέντεζ. Φωτογραφία από τη Vanessa Garcia. Όταν ξεκίνησε η χορεύτρια της Κόστα Ρίκα Lorena Pérez και ο συνεργάτης της Adriana Montalvan Από καλλιτέχνη σε καλλιτέχνη , δεν περίμενε να αναπτυχθεί τόσο γρήγορα η εταιρεία χορού. Με ένα απλό όραμα σύνδεσης τέχνης και καλλιτεχνών εκτυπώνοντας πίνακες σε κορμάκια, το έργο έχει πλέον αναπτυχθεί ώστε να περιλαμβάνει 32 καλλιτέχνες σε όλο τον κόσμο και γρήγορα μετράει. Από τον καλλιτέχνη έως τον καλλιτέχνη υπερηφανεύεται για ζωγράφους από την Κόστα Ρίκα, τον Καναδά, τη Γερμανία, το Μεξικό, την Αγγλία και τις Ηνωμένες Πολιτείες.
Από το άνοιγμα του περασμένου Απριλίου, το From Artist to Artist φιλοξένησε συνεργασίες μεταξύ οκτώ φωτογράφων / βιντεογράφων, δύο σχεδιαστών και 22 χορευτών. Οι χορευτές που συμμετέχουν προέρχονται από εταιρείες και ιδρύματα όπως το Complexions Contemporary Ballet, το Ballet Hispánico, η Martha Graham Dance Company, η Ryder Dance και η NYU Tisch School of Arts, και χαιρετίζονται από την Κόστα Ρίκα, το Μεξικό, τις Ηνωμένες Πολιτείες, τον Καναδά, τη Νότια Κορέα, τη Βραζιλία, Βενεζουέλα και Κολομβία. Με μια τόσο διεθνή και αναγνωρισμένη βάση, ο καλλιτέχνης από τον καλλιτέχνη στον καλλιτέχνη έχει απογειωθεί όπως ποτέ δεν είχε φανταστεί ο Πέρεζ.
Μπορείτε να μιλήσετε λίγο για την αποστολή πίσω από τον καλλιτέχνη στον καλλιτέχνη;
«Θέλουμε να ενώσουμε ταλέντα από όλο τον κόσμο, με τη συμμετοχή όλων των τύπων καλλιτεχνών. Φωτογράφοι, βιντεογράφοι, ζωγράφοι, γραφίστες και φυσικά χορευτές. Δημιουργούμε φορετά έργα τέχνης, αλλά περισσότερο από αυτό, δημιουργούμε μια πλατφόρμα για τους καλλιτέχνες να μάθουν περισσότερα για την τέχνη του άλλου και να συνεργαστούν για να δημιουργήσουν κάτι πέρα από την τέχνη τους. '
Πώς επωφελούνται τόσο οι χορευτές όσο και οι εικαστικοί καλλιτέχνες;
ρολά
«Πολλές φορές, οι χορευτές χρειάζονται εκπληκτική φωτογραφία για τη δουλειά τους. Έτσι, αυτοί που διαμορφώνουν για εμάς, όχι μόνο παίρνουν κορμάκια, αλλά έχουν υπέροχα πλάνα. Θα συναντήσουν φωτογράφους και βιντεογράφους. Και οι χορευτές τους διδάσκουν, επίσης, για τις καλύτερες γραμμές και γωνίες για να πιάσουν συγκεκριμένες κινήσεις και στυλ χορού. Και οι χορευτές δουλεύουν με τους ζωγράφους. Μαθαίνουν για όλα πίσω από τη ζωγραφική, για την έμπνευση του ζωγράφου. Οι χορευτές που αγοράζουν τα κορμάκια λαμβάνουν επίσης μια σημείωση από τον ζωγράφο, για το κομμάτι που φορούν και την έμπνευση πίσω από αυτό. Οι ζωγράφοι (εκτός από την πώληση των έργων τέχνης τους σε μια νέα αγορά) μπορούν να δουν τους πίνακες τους σε άλλο μέσο. Πολλοί από αυτούς έχουν εκφράσει πόσο παθιασμένοι είναι για το χορό, και μερικοί ήταν ακόμη και χορευτές στο παρελθόν. Παίρνουν να δουν το κομμάτι τους σε κίνηση.
Μισώ τη λέξη «έκθεση». Δεν θέλω καθόλου αυτό. Αισθάνομαι ότι αφορά περισσότερο την πραγματική δουλειά και τις συνομιλίες που έγιναν κατά τη φωτογράφηση ή τη δημιουργία των κορμάκια. Είναι περισσότερο για το πώς μαθαίνουμε ο ένας τον άλλον για τις μορφές τέχνης του άλλου. Είναι σημαντικό να μεταφέρετε τη δουλειά και τα ταλέντα σας εκεί έξω. Χρειαζόμαστε πάντα μέσα μαζικής ενημέρωσης, αλλά αυτό που θέλω περισσότερο από αυτό είναι να δουλεύω ομαδικά και να απολαμβάνουμε τη διαδικασία. Να μάθουν πώς να συνεργάζονται μεταξύ τους με τρόπο που να κάνει όλους να νιώθουν άνετα. Είναι περισσότερο η ευκαιρία να μάθουμε ο ένας από τον άλλο. '
«Where is My Mind» του Courtney Senior.
διεύθυνση του κέντρου χορού Broadway
Από πού προήλθε η έμπνευση; Πώς ξεκίνησες;
«Η αδερφή μου, η Ana Maria Pérez και εγώ μιλήσαμε όταν ήμασταν νεότεροι για το πόσο ωραίο θα ήταν να έχουμε το έργο της θείας μας (Ana Beatriz Sánchez, είναι ζωγράφος της Κόστα Ρίκα) τυπωμένο σε ένα κορμάκι. Και όταν μεγαλώσαμε, κάθε καριέρα μας μας απομάκρυνε από αυτήν την ιδέα. Αλλά πέρυσι, η Adriana Montalvan, τώρα ο συνεργάτης μας, και μιλούσα για αυτήν την ιδέα. Το άρεσε. Είναι πολύ παθιασμένη με τα υφάσματα που η οικογένειά της ασχολείται με την κλωστοϋφαντουργία και έχει αρκετές επιχειρήσεις που σχετίζονται με αυτό. Είχε απαντήσεις σε όλες τις ερωτήσεις μου. Τώρα δουλεύουμε μαζί, συμπληρώνουμε ο ένας τον άλλον πολύ καλά. Αυτό απλώς συνδέεται με το πώς να συνεργαστείτε, πώς να αντιμετωπίζετε καλλιτέχνες και να σέβεστε και να μαθαίνετε για το έργο τους. Όλα ξεκίνησαν ως μια συζήτηση για το πώς να ενταχθούν καλλιτέχνες από πολλούς κλάδους, πολλά μέρη, σε ένα έργο. Και μπορώ να τα κάνω όλα αυτά από Από καλλιτέχνη σε καλλιτέχνη. Τα κορμάκια μοιάζουν σχεδόν με μια δικαιολογία για να έχουμε μια πλατφόρμα συνεργασίας. Λαμβάνω τόσα πολλά DM από εικαστικούς και χορευτές που λένε: «Αυτό κάνω! Πώς μπορώ να βοηθήσω? Πώς μπορώ να είμαι μέρος αυτού; »Και μου αρέσει αυτό. Μου αρέσει ότι οι άνθρωποι φτάνουν και συνεργαζόμαστε με χορευτές που ποτέ δεν φανταζόμασταν ότι θα ή δεν θα είχαμε συναντηθεί διαφορετικά. '
Μιλώντας για συνεργασία, ποιες συνεργασίες έχετε δημιουργήσει με χορευτές και εταιρείες χορού;
«Συνεργαζόμαστε και οι δύο με μεμονωμένους χορευτές όπως η Tatiana Melendez από το Complexions, και επίσης συνεργαζόμαστε με εταιρείες στο σύνολό της. Όπως ο Ryder Dance, στη Νέα Υόρκη. Ή το σύνολο νεολαίας του Φεστιβάλ Μπαλέτου San Jose στην Κόστα Ρίκα. Σχεδιάσαμε τις στολές τους για το φεστιβάλ. '
Λορένα Περέζ Φωτογραφία από τη Vanessa Garcia.
Θα πάρετε ποτέ προμήθειες;
'Φυσικά! Εξαρτάται από το αν ο καλλιτέχνης είναι πρόθυμος να μοιραστεί το έργο του. Στη συνέχεια, θα διαπραγματευτούμε τα δικαιώματα και θα λάβουμε ένα υψηλής ποιότητας αντίγραφο του έργου τέχνης τους. Έχουμε, λοιπόν, καλλιτέχνες στους οποίους προσεγγίζουμε, κάποιοι επικοινωνούν μαζί μας, αλλά θα θέλαμε επίσης τους ανθρώπους να προτείνουν καλλιτέχνες που τους αρέσουν. '
Πού ελπίζετε να πάρετε από τον καλλιτέχνη στον καλλιτέχνη; Ποιοι ονειρεύεστε τους στόχους για την εταιρεία;
«Θέλουμε να συνεργαστούμε με άλλα σχέδια αυτήν τη στιγμή, κάνουμε μόνο κορμάκια. Θα ήθελα πολύ να δημιουργήσω μια άλλη σειρά για κοστούμια. Θέλουμε να επεκτείνουμε το δίκτυό μας σε σχεδιαστές κοστουμιών και σχεδιαστές μόδας. Θέλω να φιλοξενήσω εκδηλώσεις που περιλαμβάνουν όλους, από όλες τις μορφές τέχνης, ίσως ξεκινώντας από μια έκθεση τέχνης γκαλερί που ενσωματώνει την κίνηση. Μπορεί επίσης να λειτουργήσει ως εκδήλωση δικτύωσης cross-artform. Είναι επίσης σημαντικό ότι η επωνυμία δεν είναι μόνο για καλλιτέχνες, αλλά και για όσους απολαμβάνουν την τέχνη και εκτιμούν την τέχνη και θέλουν να μάθουν γι 'αυτήν, και πιστεύω ότι οι εκδηλώσεις μπορούν να βοηθήσουν στο άνοιγμα της επωνυμίας σε αυτά τα άτομα.
Δείτε από τον καλλιτέχνη στον καλλιτέχνη Ίνσταγκραμ και Facebook να αγοράσετε leotards (διατίθεται διεθνής αποστολή) και να μάθετε περισσότερα σχετικά με την αποστολή της εταιρείας.
Τζούλι Μακντόναλντ
Από την Holly LaRoche του Ο χορός ενημερώνει.
Συνιστάται για εσένα
