Σκληρότερο, καλύτερο, γρηγορότερο, ισχυρότερο - Η Marlena Wolfe το κάνει μεγάλο και βοηθά τους άλλους να το κάνουν επίσης.
Από τον Leigh Schanfein.
Η Marlena Wolfe ζει το πεμπτουσιακό αμερικανικό όνειρο χορού. Έχει εκτελέσει τα έργα πολλών από τους αξιοσημείωτους χορογράφους του περασμένου αιώνα, ήταν μέλος μιας δημοφιλούς και μεγάλης εταιρείας χορού, ήταν εμφανής χορεύτρια και στη συνέχεια σκηνοθέτης πρόβλεψης και επαναλαμβανόμενης αυτής της μεγάλης εταιρείας χορού, χορογραφίες για τη δική της ομάδα ανεξάρτητων χορευτών, είναι κύριος δάσκαλος και επισκέπτης εκπαιδευτής, συντονίζει ένα διεθνές πρόγραμμα επαγγελματικής κατάρτισης για προ-επαγγελματίες χορευτές και συνεχίζει να παίζει. Φαίνεται ότι χρησιμοποιεί κάθε στιγμή κάθε μέρα για να συνεχίσει να επιτυγχάνει το στόχο της εργαζόμενης χορεύτριας, όχι μόνο σφυρηλατεί τα κομμάτια προς τη δική της βελτίωση αλλά και συμβάλλει στην ανάπτυξη άλλων καλλιτεχνών. Προσπαθεί για κάτι μεγαλύτερο, ενώ πλοηγεί σε ένα πολύ έντονο πρόγραμμα γεμάτο πρόβα, εκπαίδευση, απόδοση, διοίκηση και μια κοινωνική ζωή για εκκίνηση. Και, είτε το πιστεύετε είτε όχι, τα έχει κάνει όλα αυτά πριν από την ηλικία των 30 ετών.
Έχω εντυπωσιαστεί από τη Marlena από την ημέρα που συναντηθήκαμε και από τότε έχω ανακαλύψει πόσο αποφασισμένη είναι ως άτομο και ως καλλιτέχνης. Φαίνεται ότι συχνά περιμένουμε από υψηλού επιπέδου εκπαιδευτές και διαχειριστές χορού να έχουν χρόνια εμπειρίας χρόνια, επειδή οι επαγγελματίες και οι μαθητές θα μαζέψουν από αυτό από προεπιλογή. Ωστόσο, η Μάρλενα μετατρέπει αυτήν την έννοια στο κεφάλι της ως κάποιος που μπορεί να θέσει την νεολαία και την τρέχουσα κατάστασή της στον κόσμο του επαγγελματικού χορού. Ζήτησα από τη Marlena να μοιραστεί μέρος του ιστορικού της, την απόφασή της να πάει στο κολέγιο, τις εμπειρίες της με χορογράφους όπως ο Robert Battle (Ιδρυτής της Battleworks Dance Company και τωρινός Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Αμερικανικού Θεάτρου Χορού του Alvin Ailey) και την τρέχουσα δουλειά της ως Συντονίστρια το διετές πρόγραμμα πιστοποιητικών στο Peridance Capezio Center, ένα διεθνές κέντρο χορού στη Νέα Υόρκη.
Ήσουν μέλος του Robert Battle's Battleworks. Πώς ήταν να δουλεύεις με τον Robert;
Μπήκα στην εταιρεία του Robert το 2007. Η συνεργασία με τον Robert ήταν ευλογία. Ο Ρόμπερτ είχε πολλές μούσες, πρωτίστως του ήταν η Έρικα Πούζιτς που ήταν μαζί του για 20 και πλέον χρόνια. Ωστόσο, με τιμήσαν και προτίμησα να γίνω το δημιουργικό εργαλείο σε επτά μπαλέτο με κριτική φήμη που δημιούργησε κατά τη διάρκεια της τετραετούς θητείας μου με την εταιρεία. Το πρώτο μπαλέτο ήταν ένα σόλο που με δημιούργησε Αυτή . Σε αυτήν τη διαδικασία, έμαθα αμέσως για την ευαισθησία του Ρόμπερτ στο άτομο και την ανθρωπότητα. Κάθε χορευτής με τον οποίο συνεργάζεται στενά στη δημιουργική διαδικασία είναι μια μούσα που νοιάζεται για τον χορευτή, καθώς και για το άτομο μέσα στον χορευτή. Ο Ρόμπερτ μου είπε μετά τη διαδικασία δημιουργίας του σόλο ότι αφού με γνώρισε για πρώτη φορά, ήξερε ότι ήμουν ένα άτομο ικανό για πολλαπλές εργασίες, κάνοντας 1000 συν πράγματα ταυτόχρονα. Ότι ήμουν χορευτής που μου άρεσε να κινηθώ γρήγορα, απολαμβάνοντας την πρόκληση, πάντα ήθελα να αναλάβω τον κίνδυνο, ήμουν τελειομανής, φροντίζοντας και επιθυμούσα να εκπληρώσω το χορογραφικό όραμα του Ρόμπερτ και γενικά πίστευα στο έργο του… τα περισσότερα από αυτά τα χαρακτηριστικά περιγράφουν κάθε χορεύτρια που χορεύει ποτέ με τα Battleworks και για τον Robert Μην κάνετε λάθος, με όλη τη δουλειά που δημιουργήθηκε, ο Ρόμπερτ διατήρησε την αίσθηση του χιούμορ που ποτέ δεν απέτυχε να προκαλέσει αυτό το γέλιο με τα δάκρυα, τον πόνο στην κοιλιά και ότι γενικά, δεν μπορεί να συγκρατήσει τον εαυτό σας. Αυτό ήταν πάντα ένα από τα αγαπημένα μου μέρη όταν δούλευα μαζί του!
Πώς πραγματοποιήσατε τη μετάβασή σας ως βοηθός πρόβας του Robert;
Η μετάβαση ήταν γρήγορη! Το πρώτο μου έργο με τον Robert ήταν στο The Juilliard School όπου τον βοήθησα να δημιουργήσει ένα μπαλέτο 33 λεπτών με το όνομα Όχι πλέον αθόρυβο . Για τη διαδικασία, πέρασα πέντε μήνες μαζί του και μου μετέφραζε χορογραφία, από κίνηση σε σκηνή, εικόνες κ.λπ. Το καστ ήταν μεγάλο, 18 χορευτές συνολικά. Θα μεταφράζει κυριολεκτικά το κομμάτι κάθε χορευτή, μερικές φορές αξίας δύο με τρία λεπτά χορογραφίας. Θα έκανα το κίνημα για αυτόν και θα γράφω τη σκηνή όταν πήγα στην επόμενη συνάντηση μαζί του ή μόλις ξεκίνησαν οι πρόβες, για την επόμενη πρόβα. Δεν θα μπήκε για την πρώτη ώρα της πρόβας με τους χορευτές και θα έκανα τη χορογραφία που είχε κάνει την προηγούμενη εβδομάδα μαζί μου. Μπορείτε να φανταστείτε τη νευρικότητά μου με τόσο μεγάλη εμπιστοσύνη και πίστη στις ικανότητές μου να τον βοηθήσω με αυτόν τον τρόπο και λαμβάνοντας υπόψη τη σημασία αυτού του έργου για τη χορογραφική του φωνή. Δεν είχα μαζί του περισσότερο από πέντε μήνες όταν ανέλαβα αυτό το έργο. Με δίδαξε τόσο πολύ που δεν μπορούσα να αρχίσω να εξηγώ πόσο πολύτιμη ήταν αυτή η εμπειρία, καθώς πιστεύω ότι οδήγησε στο σημείο που βρίσκομαι τώρα στην καριέρα μου. Ήταν ένας από τους μεγαλύτερους μέντορές μου και συνεχίζω να μαθαίνω από τις εμπειρίες μου που είχα μαζί του.
Πρόσφατα ξεκινήσατε να εργάζεστε με τη χορογράφο Camille A. Brown. Πείτε μας για αυτό.
Η Camille με προσέλαβε στην Camille A. Brown & Dancers τον Φεβρουάριο του 2012, οπότε ήμουν μαζί της για λίγο περισσότερο από δύο μήνες. Η δουλειά με την Camille έχει αναζωογονήσει τη δουλειά της είναι δική της και η δουλειά του Robert είναι δική του, αλλά κατά την τολμηρή μου άποψη, οι δύο κόβονται από το ίδιο ύφασμα όταν πρόκειται να είμαι περίεργος για την ανθρωπότητα, η οποία με ικανοποιεί ως καλλιτέχνης. Ο Ρόμπερτ με βοήθησε να βρω ασφάλεια στη φωνή μου και η Καμίλ μου έδωσε την ευκαιρία να ανακαλύψω εκ νέου, να συνεχίσω να εξερευνούμαι και να μεγαλώσω μέσα σε αυτήν τη φωνή. Αυτός είναι ο συνεχής και ατελείωτος κύκλος της εξέλιξης ενός καλλιτέχνη και δεν θα ήμουν πιο ευγνώμων που μου δόθηκε η ευκαιρία να συνεχίσω σε αυτό το μονοπάτι με τον Camille. Όσον αφορά τον εαυτό μου στον χορευτή, η εκρηκτική και σωματικά απαιτητική της κίνηση καθώς και η έμφυτη μουσικότητά της είναι ικανοποιητική.
Η Μάρλενα με τις αδερφές της
Πες μου για την ανάπτυξη και το χορό στο Οχάιο.
Μεγάλωσα σε μια μικρή πόλη που ονομάζεται Champion. Ο μπαμπάς μου είχε μια γαλακτοκομική φάρμα με τον παππού μου, που ήταν παππούς στις αρχές του 1900. Είχαμε πάνω από 300 αγελάδες, τις οποίες αντιμετώπισα ως κατοικίδια ζώα μου. Ήμουν κορίτσι της χώρας. Ήμουν δραματικός σε πολύ μικρή ηλικία και οι αδερφές μου θα με αποκαλούσαν Queenie. Όταν δεν έπαιζα στο αγρόκτημα ή κολύμπι στην πισίνα μας, έφτιαχνα θεατρικά έργα και παραστάσεις στο υπόγειό μου που έπρεπε να παρευρεθεί στο σπίτι. Θα προσλάβω τον πρόθυμο φίλο γειτονιάς μου για να συμμετάσχει και θα την καθοδήγησα. Κυρίως, εκπαιδεύτηκα σε ένα ανταγωνιστικό στούντιο χορού, το Studio L Dance Center, για 15 χρόνια πριν πάω στο Marymount Manhattan College. Η αδερφή μου, η Amanda, ήταν ένας από τους δασκάλους μου εκεί και από αυτήν έχω καλλιεργήσει την εργασιακή ηθική μου. Με προκάλεσε και με ενθάρρυνε καθώς με είδε να εξελιχτώ και ήξερε ότι είχα τη δυνατότητα να αναζητήσω επαγγελματική καριέρα. Πίστευε σε μένα και θα ήταν πάντα ένας από τους σπουδαιότερους δασκάλους μου μαζί με τους δασκάλους μου πριν από αυτήν, τη Λίντα Πονιούασας και την Τράτσι Λόνοξ.
Είστε ακόμα ενεργός ερμηνευτής, αλλά το 2011 πήρατε τη θέση του Συντονιστή Προγράμματος Πιστοποιητικών στο Peridance Capezio Center, συνεργαζόμενοι με προ-επαγγελματίες σε ένα πρόγραμμα συλλογικού τύπου. Τι σε οδήγησε να αναλάβεις αυτή τη δουλειά;
σώμα vera farmiga
Είχα πάντα την ανάγκη να διδάξω. Πάντα ονειρευόμουν να είμαι κάτι παραπάνω από δάσκαλος στο στούντιο. Ευδοκιμώ στο να συνδεθώ με τους μαθητές, να είμαι στο επίπεδό τους και να τους βοηθήσω να βρουν το δρόμο τους μέσα από την ομίχλη που υπάρχει μεταξύ τους και τους τελικούς τους στόχους ως επίδοξους καλλιτέχνες. Είχα πάντα ανοιχτό μυαλό και καρδιά. Κάνω το καλύτερο δυνατό για να απομακρυνθώ από το τυπικό και να αποκαλύψω το μοναδικό όταν προσφέρω συμβουλές στους μαθητές. Ήθελα να ενσταλάξω την αίσθηση της πρακτικής, αλλά ολιστικής εκπαίδευσης, έτσι ώστε οι μαθητές να μην παγιδευτούν στην ακαδημία και να είναι πραγματικά προετοιμασμένοι να γίνουν καλλιτέχνες στον πραγματικό κόσμο. Ο Igal Perry, διευθυντής του προγράμματος, είχε αυτό το όραμα. Με τη χάρη του, μου επέτρεψε να μοιραστώ αυτό το όραμα και να το κάνω πραγματικότητα. Είμαι παιδιού, αλλά έχω επίσης ένα σταθερό χέρι. Πιστεύω στον επαγγελματισμό στο έπακρο. Ο επαγγελματισμός αφορά τον σεβασμό. Ο σεβασμός αφορά την τιμή. Το να τιμάμε την τέχνη μας ως χορευτές είναι ο μόνος τρόπος για να είμαστε πραγματικά ικανοποιημένοι, επιτυχημένοι και να ακουστούν οι φωνές μας.
Κορυφαία φωτογραφία: Marlena Wolfe, από τον Jaqlin Medlock
Δημοσιεύθηκε από το Dance Informa digital περιοδικό χορού - ειδήσεις χορού , ακροάσεις χορού & χορευτικές εκδηλώσεις για τον επαγγελματία χορευτή, ΔΑΣΚΑΛΟΣ ΧΟΡΟΥ και μαθητές χορού.
