Lily Verlaine στο «Land of Sweets / The Burlesque Nutcracker». Φωτογραφία από την Angela Sterling. Η Dance Films Association και η ταινία στο Lincoln Center ανακοίνωσαν την πλήρη σύνθεση των 48ουέκδοση του Φεστιβάλ Dance on Camera, από 17-20 Ιουλίου. Με ένα πρόγραμμα που ταξιδεύει στον κόσμο από την Ιρλανδία στην Αργεντινή στο Καζακστάν, το φεστιβάλ θα παρουσιαστεί ψηφιακά για πρώτη φορά και θα προσφέρει άνευ προηγουμένου πρόσβαση στο φεστιβάλ χορού ταινιών με τη μεγαλύτερη διάρκεια ζωής στον κόσμο.
«Κάθε χρόνο, είμαστε τόσο ενθουσιασμένοι που μοιραζόμαστε καλλιτέχνες και προοπτικές από όλο τον κόσμο», δήλωσε η Liz Wolff, συν-επιμελήτρια. «Φέτος, καταφέραμε να βρούμε έναν τρόπο να διατηρήσουμε αυτήν την υπέροχη χορευτική και κινηματογραφική εμπειρία στην αγαπημένη μας Νέα Υόρκη, ενώ είχαμε επίσης την ευκαιρία να καλλιεργήσουμε μια εμπειρία για όσους βρίσκονται εκτός της πόλης».
πυρήνας lauren
«Είμαστε ενθουσιασμένοι που μοιραζόμαστε αυτές τις ταινίες με ακόμη μεγαλύτερο κοινό», σημείωσε η συν-επιμελήτρια Nolini Barretto. «Από μια ματιά σε ένα παρωδίακο Nutcracker στις ΗΠΑ, στο τολμηρό έργο της Oona Doherty στην Ιρλανδία, σε μια ανώτερη κοινότητα που δεν σταματά ποτέ να χορεύει, ελπίζουμε ότι αυτή η πλάκα θα υποκινήσει συνομιλίες και θα δημιουργήσει ακόμη περισσότερους θαυμαστές, παρέχοντας παράλληλα πρόσβαση σε μια εσωτερική εμφάνιση σε καλλιτέχνες χορού που συνεχίζουμε να παρέχουμε χρόνο με το χρόνο. '
Ο επιμελητικός σύμβουλος και εκτελεστικός παραγωγός Michael Trusnovec πρόσθεσε: «Όλοι σε όλο τον κόσμο αντιμετώπισαν μνημειώδεις προκλήσεις φέτος. Μία από τις πιο συναρπαστικές και ισχυρές πτυχές της τέχνης δεν είναι μόνο η ικανότητα απόδρασης - κάτι που είναι ζωτικής σημασίας αυτήν τη στιγμή - αλλά και να δείτε έναν χορό τόσο βαθύ που προκαλεί τη σκέψη σας, πυροδοτεί ένα πάθος ή σας κλονίζει στον πυρήνα . Βλέπετε μια ιδιοφυΐα όπως η Peggy Baker Χορεύοντας σκοτάδι ή Maguy Marin στο Ώρα για δράση , και σας θυμίζει τι είναι δυνατό. '
Το φετινό φεστιβάλ περιλαμβάνει μια ποικιλία από χαρακτηριστικά και σορτς, που ανοίγουν με την πρεμιέρα των ΗΠΑ για μια οικεία ματιά στον διάσημο χορογράφο Maguy Marin. Maguy Marin: Ώρα για δράση Περιλαμβάνει εκπληκτικά πλάνα από ζωντανές παραστάσεις και η προβολή θα ακολουθήσει μια ζωντανή ερώτηση με τον Marin και τον σκηνοθέτη David Mambouch. Τα κυριότερα σημεία του προγράμματος Shorts περιλαμβάνουν ζωγραφισμένα στο χέρι κινούμενα σχέδια στο Peter Sparling's Γωνιακό (θρήνος κρατουμένων) και μια έγκαιρη, παθιασμένη εξερεύνηση της φυλής και του πολιτικού ακτιβισμού στη Susan Misner's Στροφή .
Υπάρχει επίσης η ευκαιρία για τους δημιουργούς να υποβάλουν τις πρωτότυπες ταινίες τους δύο λεπτών που θα εξεταστούν για το φετινό πρόγραμμα #mydancefilm. Η ειδική κυκλοφορία επιλεγμένων ταινιών θα πραγματοποιηθεί την τελευταία ημέρα του φεστιβάλ. Οι συμμετέχοντες καλούνται να παρουσιάσουν πώς εκδηλώνεται η «Απομόνωση» στη ζωή τους κατά τη διάρκεια αυτών των ημερών κοινωνικής απόστασης. Χρησιμοποιώντας τα hashtags #mydancefilm με # docf17thru20july - και προσθέτοντας ετικέτες στο @dancefilms - ταινίες μπορούν να αναρτηθούν προς εξέταση έως τις 17 Ιουνίου, στους λογαριασμούς Instagram, Facebook ή Twitter του δημιουργού. Ο Jacob Jonas θα είναι ο προσκεκλημένος σκηνοθέτης σε μια προ-ηχογραφημένη συνομιλία με τους επιλεγμένους καλλιτέχνες.
Joe Cores δεν αξίζει τον κόπο
Τα εισιτήρια αρχίζουν να πωλούνται την 1η Ιουλίου. Τα εισιτήρια μίας προβολής είναι προγράμματα με έκπτωση 9 $ μέλη 8 $, έκπτωση για ηλικιωμένους και μαθητές $ 5 Δείτε περισσότερα και εξοικονομήστε χρήματα με πάσο All-Access 48 $. Ειδική έκπτωση για φοιτητές, ηλικιωμένους (62+), μέλη FLC και DFA είναι 35 $. Τα εισιτήρια μπορούν να αγοραστούν στις danceoncamerafestival.org .
Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε το Film at Lincoln Center στη διεύθυνση filmlinc.org , Dance Films Association στο dancefilms.org και ακολουθήστε τα στα κοινωνικά μέσα @filmlinc και @dancefilms.
Συνιστάται για εσένα
