Το κείμενο είναι μια ταινία μικρού μήκους που δημιουργήθηκε από τους μεγάλους χορού βρύσης Ayodele Casel και Anthony Morigerato. Ο τίτλος καταγράφει τόσο την ιστορία όσο και το σχόλιο που παρέχεται με τη συγχώνευση του στιλ της δεκαετίας του 1930 με σύγχρονες πραγματικότητες. Ο Dance Informa είχε την ευχαρίστηση να μιλήσει με τον Casel και τον Morigerato, οι οποίοι λένε: «Ως καλλιτέχνες, δημιουργούμε γιατί πρέπει. Δεν έχουμε επιλογή, αλλά είναι πολύ ωραίο όταν αυτό που δημιουργείτε μιλάει στο κοινό με ουσιαστικό τρόπο. '
Με τέτοιες θετικές στάσεις, δεν είναι περίεργο ότι συμβαίνουν μεγάλα πράγματα και στον ορίζοντα για αυτό το ντουέτο και το νέο ανοιχτό φόρουμ για χορευτές και καλλιτέχνες που βοήθησαν να δημιουργήσουν και αποκαλούν Operation: Tap. Θα θελήσετε να διατηρήσετε τις απόψεις σας σε αυτά τα δύο!
Ayodele Casel. Φωτογραφία από τον Michael Higgins.
Τι είναι παρόμοιο μεταξύ της δεκαετίας του 1930 του Ginger Rogers και του Fred Astaire Ημίψηλο και Το κείμενο?
ΜΕΤΑ ΧΡΙΣΤΟΝ: Μάγουλο με μάγουλο πρέπει να είναι μια από τις πιο εμβληματικές σκηνές χορού που έχουν γυριστεί ποτέ. Η πρόθεσή μας δεν ήταν ποτέ να αναδημιουργήσουμε, αλλά μάλλον να αναπτύξουμε ένα έργο βασισμένο στην αγάπη μας για τη βρύση, την υπέροχη μουσική και τους συγκεκριμένους άψογους χορευτές. Κανείς από εμάς δεν είναι χορευτές αίθουσας χορού, αλλά ως χορευτές βρύσης ήταν σημαντικό να δημιουργηθεί αυθεντικά από ποιοι είμαστε, έτσι αυτό που ξεχωρίζει είναι το ιδιαίτερο στυλ χορού και η τρέχουσα φωνή μας πολιτιστικά, καθώς σχετίζεται με τη βρύση.
ΕΙΜΑΙ: Πριν από τον Fred Astaire, οι αριθμοί χορού καταγράφηκαν και πυροβολήθηκαν με πολύ διαφορετικό τρόπο. Τα κομμάτια θα μπορούσαν να γυριστούν για να πάρουν αντιδράσεις του κοινού ή να τραβήξουν ένα πλάνο του άνω μέρους του σώματος και, σε κάθε περίπτωση, να χάσουν κρίσιμα στοιχεία του χορού. Ο Fred Astaire πίστευε ότι ο χορευτής θα έπρεπε να είναι γεμάτος σώμα και με πολύ λίγες αλλαγές στην ταινία, εάν υπάρχουν. Ιδεολογικά, θέλαμε να αποτυπώσουμε και να αποτίσουμε φόρο τιμής σε αυτήν την ευαισθησία, καθώς η σημερινή μαγνητοσκόπηση χορού χρησιμοποιεί επεξεργασία με υψηλή οκτάνη. Αυτή ήταν μια πηγή διαμάχης μεταξύ του σκηνοθέτη φωτογραφίας (Matt Lucas) και εμένα στο σκηνικό, καθώς ήθελε να κινηματογραφήσει επιπλέον πλάνα από διαφορετικές οπτικές γωνίες ή λήψεις. Αυτό τερματίστηκε λόγω του γεγονότος ότι, κατά την επεξεργασία, θα υπήρχε ένας συντριπτικός πειρασμός να χρησιμοποιήσετε μερικές από αυτές τις λήψεις που θα ήταν αναμφίβολα όμορφες. Η διαμόρφωση, η φωτογραφία και η επεξεργασία - και ο ήχος και η εικόνα - του χορού έγινε ακριβώς όπως θα γινόταν σε έναν χορό Fred Astaire και Ginger Rogers. Η τεχνική εκτέλεση της φωτογραφίας αποτελεί περισσότερο φόρο τιμής στον Fred Astaire από τον ίδιο τον χορό.
Οι ήχοι των βρυσών καταγράφηκαν σε ένα στούντιο ήχου και μετά μεταγλώττιζαν για συγχρονισμό με τη μουσική και τα βίντεο. Πώς ήταν αυτή η διαδικασία;
ΜΕΤΑ ΧΡΙΣΤΟΝ: Ο ήχος είναι αναμφισβήτητα το πιο σημαντικό στοιχείο του χορού της βρύσης και ήταν επιτακτική ανάγκη να έχουμε έναν αληθινό και καθαρό συνδυασμό του ατομικού μας ήχου. Ηχογραφήσαμε τον χορό στις 6:30 το πρωί! Ήταν στην πραγματικότητα μια από τις πιο διασκεδαστικές πτυχές της λήψης. Το καταγράψαμε με διάφορους τρόπους, ώστε να έχουμε επιλογές μετά την παραγωγή. Θυμάμαι ότι μερικά τμήματα ήταν δύσκολα γιατί ο χορός καλύπτει πολύ περισσότερο χώρο από το ξύλο 4 × 4 όπου ηχογραφήσαμε. Ήταν ενδιαφέρον να προσπαθήσω να καταλάβω πώς να κάνουμε τα βήματα χωρίς να αλλάξουμε την κατεύθυνση του σώματός μας και χωρίς να μπλέξουμε στα καλώδια των ακουστικών!
ΕΙΜΑΙ: Εργαστήκαμε με αγάπη για να βεβαιωθούμε ότι αυτό το στοιχείο της διαδικασίας έγινε όσο το δυνατόν πιο τέλειο. Η επεξεργασία ήταν ζωτικής σημασίας για να αποκτήσετε την ατμόσφαιρα του χώρου σε συνδυασμό με τον ήχο που τραβήχτηκε. Νομίζω ότι αυτή ήταν ίσως η πτυχή της δημιουργίας αυτής της ταινίας με την οποία ήμουν ιδιαίτερα ευχαριστημένος.
hayes grier wiki
Ένα στιγμιότυπο οθόνης του «The Text» με τους Anthony Morigerato και Ayodele Casel. Η φωτογραφία είναι ευγενική προσφορά του YouTube.
Γιατί επιλέξατε αυτήν τη συγκεκριμένη ρύθμιση Oscar Peterson του 'Cheek to Cheek';
ΜΕΤΑ ΧΡΙΣΤΟΝ: Και οι δύο απολύτως αγάπη Όσκαρ Πέτερσον. Εννοώ, δεν υπάρχει μια διάταξη του που δεν είναι περίπλοκη, προκλητική και υπέροχη. Αυτή η διάταξη ταλαντεύεται τόσο όμορφα, και η ερμηνεία του τραγουδιού μελωδικά είναι διασκεδαστική και παιχνιδιάρικη. Προσπαθήσαμε να τιμήσουμε τόσο τη μουσική του όσο και την αυλάκωση του τραγουδιού καθώς χορογράψαμε. Ο Anthony είναι πραγματικά ευαίσθητος στις περίπλοκες γραμμές μελωδίας. Είναι ένα από τα πράγματα που θαυμάζω περισσότερο γι 'αυτόν.
Ποια είναι η ιστορία της ταινίας μικρού μήκους;
ΜΕΤΑ ΧΡΙΣΤΟΝ: Είναι μια απλή ιστορία, πραγματικά. Ο τύπος και το κορίτσι κατά την πρώτη ημερομηνία. Ο τύπος περιμένει. Το κορίτσι είναι αργά. Ονειροπόλοι τύποι ρομαντικής και επιδέξιας αλληλεπίδρασης χορού μεταξύ των δύο και βγαίνει από αυτό με τον ήχο της καμπίνας του κοριτσιού να φτάνει, να κουνάει το κέρατο του. Είμαι ευχαριστημένος με αυτό που συνεπάγεται και επιτυγχάνει σε διάστημα τεσσάρων λεπτών. Επιστρέφει όχι μόνο σε μια μεγάλη αίθουσα χορού σε μαύρο και άσπρο, αλλά σε αναλογία οθόνης 4: 3. Είναι απλό αλλά διασκεδαστικό και μας επέτρεψε να είμαστε πιο φανταχτεροί από ό, τι σε οποιοδήποτε άλλο σενάριο χορού.
Το Prince George Ballroom της Νέας Υόρκης είναι ένα όμορφο σκηνικό για αυτό το έργο. Τι γίνεται με τον χώρο που σας μίλησε δημιουργικά;
ΜΕΤΑ ΧΡΙΣΤΟΝ: Είναι υπέροχο. Έχει όμορφα, εκτεταμένα ξύλινα δάπεδα. Φυσικά, δεν το επιτρέψαμε Πραγματικά χτυπήσω πάνω τους, αλλά μου άρεσε ακόμη και αυτό το στοιχείο και κούνησα τις ταινίες του Fred και του Ginger. Σπάνια, αν ποτέ, είχαν βρύσες στο κάτω μέρος των παπουτσιών τους. Ήταν η αντιγραφή του ήχου που ολοκλήρωσε τη μαγεία τους. Έπρεπε να βάλω μαύρη ταινία στο κάτω μέρος των παπουτσιών μου και ο Anthony είχε μερικά κομψά παπούτσια που έμοιαζαν με παπούτσια.
ΕΙΜΑΙ: Από υλικοτεχνική άποψη, ήταν ένας από τους λίγους προσιτούς χώρους στη Νέα Υόρκη που πέτυχε την αίσθηση ότι βρίσκεστε σε ένα μουσικό του Χόλιγουντ της δεκαετίας του 1930. Όταν το είδα και άκουσα το σημείο τιμής για να μπορέσω να κινηματογράψω σε αυτό, ήξερα ότι αυτό ήταν το μόνο μέρος που θα μπορούσαμε, θα έπρεπε ή θα πρέπει να γυρίσουμε αυτό.
zay hilfiger καθαρή θέση
Anthony Morigerato. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Break The Floor Productions.
Τι συμβαίνει με τους Fred Astaire και Ginger Rogers που συνεχίζουν να εμπνέουν τους σύγχρονους καλλιτέχνες;
ΜΕΤΑ ΧΡΙΣΤΟΝ: Ήταν ο λόγος που ήθελα να αρχίσω να χορεύω. Είχα εμμονή με αυτούς στο γυμνάσιο και πήδηξα στην ευκαιρία να παρακολουθήσω ένα μάθημα στο δεύτερο έτος στο κολέγιο της Νέας Υόρκης. Μου άρεσε η κομψότητα, το στυλ τους, η απλή και ομαλή τους ικανότητα να κάνουν το χορό να φαίνεται αβίαστο και διασκεδαστικό. Νομίζω ότι αυτοί είναι μερικοί από τους λόγους που εξακολουθούν να είναι τόσο σχετικοί. Είναι πρωτοπόροι και είναι η επιτομή του «κλασικού» και ξέρετε, το «κλασικό» δεν θα πάει ποτέ εκτός στυλ.
ΕΙΜΑΙ: Πιστεύω ότι είναι η ποιότητα της δουλειάς τους που αντέχει στον έλεγχο του χρόνου που περνά, των τάσεων που αλλάζουν και της γεύσης. Τα θέματα και οι ιστορίες που είπαν μέσω των χορών τους είναι διαχρονικά.
Ποια άλλα έργα σας ενθουσιάζουν τώρα;
ΜΕΤΑ ΧΡΙΣΤΟΝ: Ως ομάδα, μαζί με τον Mike Minery, είμαστε πραγματικά επικεντρωμένοι στο να συνεχίσουμε να αναπτύσσουμε μια κοινότητα στο Operation: Tap. Είναι λίγο πάνω από ένα χρόνο, και συνεχίζουμε να αναπτύσσουμε περιεχόμενο που είναι χρήσιμο για να αγγίξετε μαθητές, καθηγητές και ενθουσιώδεις. Ξεκινάω την καριέρα μου! Άρχισα να παίζω χορό σαν να είμαι ηθοποιός και φαίνεται να ζω δύο ζωές. Τώρα τεντώνω τους ενεργούς μυς μου και σκοπεύω να παντρευτώ τις δύο δεξιότητες και τις αγάπη μου πολύ σύντομα. Είχαν μια μακρά δέσμευση! Ήρθε η ώρα να δέσετε τον κόμπο. Ελπίζω να συνεχίσετε να διατηρείτε το καλλιτεχνικό μας ταξίδι! Θα αξίζει τον κόπο!
Από την Emily Yewell Volin του Ο χορός ενημερώνει.
Φωτογραφία (κορυφή): Anthony Morigerato και Ayodele Casel. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Break the Floor Productions.
Συνιστάται για εσένα
