Το μπαλέτο συναντά το χιπ χοπ στο 'The Brooklyn Nutcracker'

Μπαλέτο Μπρούκλιν Μπρούκλιν Μπαλέτο 'The Brooklyn Nutcracker'. Φωτογραφία από τη Julie Lemberger.

Ο Καρυοθραύστης του Μπρούκλιν , δημιουργήθηκε και εκτελέστηκε από το Brooklyn Ballet, είναι μια αφιέρωση και ιστορία αγάπης στο δήμο που καλεί η εταιρεία σπίτι. Ο διευθυντής της εταιρείας Lynn Parkerson μοιράζεται: «Είμαστε το μπαλέτο του Μπρούκλιν και αυτό Καρυοθραύστης αφορά αυτό το μέρος και τους ανθρώπους που ζουν εδώ. Ο Καρυοθραύστης , ως μπαλέτο ιστορίας, είναι τέλειο για αυτό. '



Μπαλέτο Μπρούκλιν

Το 'The Brooklyn Nutcracker' του Μπρούκλιν Φωτογραφία από τη Julie Lemberger.



Η ιδέα για αυτήν την απόδοση του Ο Καρυοθραύστης γεννήθηκε σε μεγάλο βαθμό από μια ερμηνεία του Drosselmeyer που προέκυψε κατά τη διάρκεια της χορογραφικής διαδικασίας του Parkerson για μια ομάδα τοπικών χορευτών του Μπρούκλιν για να παίξει κατά τη διάρκεια ενός εορτασμού φωτισμού δέντρων. «Ένας (τοπικός χορευτής) ήταν ένας πολύ μεγάλος άντρας με ρομποτική κίνηση ποπ και κλειδαριών», θυμάται. «Η ιδέα ήταν ότι θα μπορούσε να είναι ένας τρελός επιστήμονας και να δημιουργήσει μια κούκλα. Πήραμε τον κανονικό χορό κούκλας του χορευτή μπαλέτου του Μπρούκλιν και φτιάξαμε μια ιστορία σε μια πρόβα. Την κουβαλάει και την κάνει να ζωντανεύει και μετά σπάζει. Θυμώνει πραγματικά, αλλά στο τέλος της δίνει την καρδιά του. Τα δύο διαφορετικά στυλ που κινούνται μαζί άφησαν τους ανθρώπους γοητευμένους και ενθουσιασμένους. Επίσης οδήγησε σε πολύ περισσότερες σκέψεις Καρυοθραύστης σκηνές και πώς όλα μπορούσαν να ενωθούν και να το κάνουν «Μπρούκλιν». Η πρώτη πράξη του μπαλέτου βρίσκεται στο παλιό Ολλανδικό Μπρούκλιν. Η δεύτερη πράξη είναι το σύγχρονο Μπρούκλιν. Η ιστορία εξελίσσεται κάθε χρόνο. Δεν έχουμε απαλλαγεί από το (παραδοσιακό Καρυοθραύστης ) ιστορία, αλλά δεν αφορά κυρίως αυτήν την παλιά ιστορία. '

Στοιχεία παραγωγής του Ο Καρυοθραύστης του Μπρούκλιν είναι τόσο οραματιστές όσο η χορογραφία. Ο Avram Finklestein, καλλιτεχνική σκηνοθεσία / σκηνογραφία, σχολιάζει ένα διαδικτυακό βίντεο που εργάζεται για να «συσχετίσει διαφορετικά στοιχεία σε μία παραγωγή». Ο Parkerson προσθέτει, «Το σύνολο μας προβάλλεται. Ο σκηνοθέτης / σκηνογράφος έχει βρει όμορφες εικόνες και μερικές φορές η σκηνή θα γίνει κινούμενη. Είναι εξαιρετικά υψηλή ανάλυση. Δεν μου αρέσει να κάνω τίποτα. [Finklestein] πραγματικά κατανοητό. Μεγάλωσε στο Μπρούκλιν και ήταν πολύ ενθουσιασμένος που μπορούσε να το κάνει αυτό. Αυτός ο συνδυασμός παλαιού και νέου είναι αυτό που είναι αυτό Καρυοθραύστης ενσωματώνει. Είναι διασκεδαστικό οπτικά. Υπάρχουν πολλές υπέροχες εικόνες και υφή που αγκαλιάζει και πλαισιώνει τους χορευτές. Το σετ έχει κίνηση αλλά δεν υπερβάλλει. Η [Finklestein] συνεργάζεται εδώ και πολύ καιρό. Άρχισε να εργάζεται με κοστούμια και μετακόμισε στο σετ. Η χορογραφία και η προβολή συνδυάζουν πραγματικά την αισθητική. [Η διαδικασία] λειτουργεί καλά με αυτό το μπαλέτο ειδικά. '

Η τεχνολογία ενσωματώνεται περαιτέρω στην εκπομπή μέσω φώτων που ενεργοποιούνται με κίνηση σε μερικά από τα κοστούμια. Ο Parkerson εξηγεί: «Τα κοστούμια του Snow κατασκευάζονται με αυτόν τον τρόπο. Όταν οι χορευτές σταματούν να κινούνται, τα φώτα σβήνουν με μοτίβο χιονόπτωσης. Ο Drosselmyer έχει ένα πουκάμισο που ανάβει κατά την κίνηση του ποπ και του κλειδώματος. Αυτό επιτρέπει στους ανθρώπους να δουν τι κάνει ακόμα και από μακριά και επιτρέπει πολύ μεγαλύτερη αίσθηση σε αυτό που κάνει. Τα λουλούδια έχουν μαθήματα οπτικών ινών. Όταν τα φώτα σβήνουν, βλέπετε πραγματικά τα σκέλη των χρωματισμένων ινών στα κοστούμια τους. ' Αυτές οι τεχνολογικές λεπτομέρειες φαίνονται αναπόσπαστες στην ερμηνεία του μπαλέτου με την προσθήκη ενός άλλου οπτικού επιπέδου σε αυτήν την πολύ μοντέρνα επανεμφάνιση μιας κλασικής ιστορίας.



Μπαλέτο Μπρούκλιν

Το 'The Brooklyn Nutcracker' του Μπρούκλιν Φωτογραφία από τη Julie Lemberger.

Ο Καρυοθραύστης του Μπρούκλιν Το casting είναι επίσης αντιπροσωπευτικό του Μπρούκλιν, σε μεγάλο βαθμό χάρη στην ποικιλομορφία της εταιρείας και το νέο ταλέντο που προστίθεται τακτικά μέσω των σχολικών του προγραμμάτων. Η Catherine Green, διευθύντρια του Elevate, το πρόγραμμα χορευτικής κατοικίας μέσω του οποίου οι μαθητές του δημόσιου σχολείου λαμβάνουν έξι έως οκτώ εβδομάδες πρακτικής εκπαίδευσης μπαλέτου μοιράζονται σε ένα βίντεο που το Brooklyn Ballet επιτυγχάνει «αριστεία μέσω της ένταξης». Αναφέρει ότι αυτή είναι «ιστορικά μια ριζοσπαστική ιδέα στο μπαλέτο».

Ο Parkerson προσθέτει, «Το μπαλέτο του Μπρούκλιν ξεκίνησε ως ένα πρόγραμμα που πήγε σε σχολεία και παίξαμε σε σχολεία, κυρίως στους εξωτερικούς δήμους. Εκείνη την εποχή, το Μπρούκλιν ήταν εντελώς διαχωρισμένο. ' Ήταν εξαιρετικά σημαντικό για τον Parkerson ότι η ομάδα επαγγελματιών χορευτών που η εταιρεία πήγαινε στα σχολεία ήταν διαφορετική. «Έχουμε μια διαφορετική εταιρεία, οπότε όταν παίξαμε [στα σχολεία], δεν ήμασταν μια ομάδα ανθρώπων που δεν έμοιαζαν με τους ανθρώπους στα σχολεία. Φέρνουμε χορευτές που μοιάζουν με τα παιδιά. Μιλάμε για το τι είναι η κίνηση και τι είναι το μπαλέτο και δείχνουμε μπαρόκ χορό δίπλα στο σύγχρονο. Διδάσκουμε επίσης την ιστορία του μπαλέτου με κυρίως χορευτές αφροαμερικάνων στους ρόλους. Μπορώ να το κάνω αυτό, μπορούμε να το κάνουμε αυτό. Μετά τις παραστάσεις, οι μαθητές έχουν πέντε εβδομάδες, περίπου, μαθήματα μπαλέτου. Δίνουμε υποτροφίες και το σχολείο μας είναι γεμάτο με απίστευτα διαφορετικούς χορευτές και πολλά αγόρια. Αυτά τα παιδιά χορεύουν επίσης Ο Καρυοθραύστης του Μπρούκλιν . Μέσω της εκπαίδευσης το παρέχουμε αυτό. '



Ο Parkerson προσθέτει ότι η τιμολόγηση αποτρέπει πολλούς πιθανούς χορευτές από την προπόνηση. «Υπάρχουν προγράμματα για τα οποία μπορείτε να πληρώσετε, αλλά είναι πολύ ακριβό. Τα σχολεία μπαλέτου είναι πολύ ακριβά τώρα. Πολλοί άνθρωποι δεν μπορούν καν να το εξετάσουν. Οι τιμές μας είναι 50-75% χαμηλότερες από τις μεγάλες ακαδημίες μπαλέτου. Προσπαθούμε να προσφέρουμε στους ανθρώπους μια εμπειρία μπαλέτου και χορού. Υπάρχει το παράδειγμα του επαγγελματία στο στούντιο μας. Πολλοί από τους χορευτές μας είναι πρώην μέλη της εταιρείας Dance Theatre of Harlem. Από τη στιγμή που ξεκίνησα την εταιρεία, ήθελα η εταιρεία να μοιάζει με το δήμο. Δεν υπάρχει έλλειψη χορευτών στη Νέα Υόρκη αυτή τη στιγμή. Υπάρχουν μερικοί φανταστικά εκπαιδευμένοι χορευτές που πρέπει να δουν περισσότερο ». Προσθέτει ότι το μπαλέτο του Μπρούκλιν είναι σε θέση να τους προσφέρει αυτή την έκθεση.

Το μπαλέτο του Μπρούκλιν και Ο Καρυοθραύστης του Μπρούκλιν είναι προφανώς άθληση για την Parkserson. «Άρχισα να εκπαιδεύομαι αργά στη Βοστώνη και δεν είχα τους γονείς που με έφεραν να χορέψω», λέει. «Στην έκτη τάξη, κάποιος στην τάξη μου ήταν χορευτής μπαλέτου και ήμουν αποφασισμένος να καταλάβω πώς να προπονηθώ. Είχα αναμνήσεις αγάπης μπαλέτου όταν ήμουν μικρός. Απλώς έπρεπε να το κάνω μόνος μου. Πήρα το τρένο στο μπαλέτο της Βοστώνης και πήρα μαθήματα στη μικρή πόλη όπου ήμουν. Ήταν δύσκολο, αλλά δούλεψα σαν τρελός. Ήμουν 5'6 'και δεν είχα επέκταση όταν ξεκίνησα. Δούλεψα στο σημείο που ήμουν σε θέση να είμαι στο σώμα του μπαλέτου. Χόρευα στην Ευρώπη και τελικά επέστρεψα στις πολιτείες και εκείνη τη στιγμή ήμουν χορογραφία. Όταν το Χορευτικό Θέατρο του Χάρλεμ διπλώθηκε, υπήρχε τόσο μεγάλη συζήτηση για την αποικοδόμηση εταιριών χορού. '

Μπαλέτο Μπρούκλιν

Το 'The Brooklyn Nutcracker' του Μπρούκλιν Φωτογραφία από τη Julie Lemberger.

Προσθέτει ότι ήταν «χωρίς εγκεφάλους το 2002» που εάν «θα λέγαμε τον εαυτό μας Μπρούκλιν, οι χορευτές της εταιρείας πρέπει να αντικατοπτρίζουν την ποικιλομορφία του Μπρούκλιν. Ήμουν ενθουσιασμένος από την ιδέα της δημιουργίας κοινού γύρω από το μπαλέτο. Σε ένα σημείο, πήγα να δω μια παράσταση χορού και μια επίδειξη ταλέντων και διασκεδάστηκα περισσότερο από την επίδειξη ταλέντων. Όσοι γνώριζαν και χόρευαν τα έργα, είναι πάντα συναρπαστικό για εμάς. Τι είδους εμπειρία είναι για εσάς αν δεν είχατε καμία έκθεση ή χορέψατε; Λατρεύω τον Balanchine και τη Merce Cunningham, αλλά μετά από όλα αυτά, για μένα δεν υπήρχε πραγματικός ενθουσιασμός. Το να φέρεις τις κοινότητες στη διαδικασία και να φέρεις τα αποτελέσματα της διαδικασίας στην κοινότητα δημιουργεί ένα ζωντανό και ενεργητικό προϊόν που συνδέονται και απολαμβάνουν περισσότεροι άνθρωποι. Είναι καινοτόμο. '

Ο Parkerson συνεχίζει: «Μου αρέσει να κινούνται σε νέες κατευθύνσεις αντί να επαναλαμβάνω ό, τι έχει γίνει πριν ή να κάνω ό, τι έχει γίνει πριν πιο περίπλοκο ή απλά πιο γρήγορο. Στόχος μου είναι να προσελκύσω νέο κοινό άτομα που αγαπούν τον χορό θα δουν χορό. Εάν δεν είστε παθιασμένοι ή γοητευμένοι με αυτό, γιατί θα πάτε αν δεν φέρνει τα πράγματα μαζί ή εννοιολογικά φέρνει κάτι που συνδέεται με ανθρώπους και πού βρίσκονται; '

Για εισιτήρια και περισσότερες πληροφορίες σχετικά με Ο Καρυοθραύστης του Μπρούκλιν , που διαρκεί 7-16 Δεκεμβρίου, επισκεφθείτε brooklynballet.org/performances/2017/brooklyn-nutcracker .

Από την Emily Yewell Volin του Ο χορός ενημερώνει.

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις