Κάνοντας επαφή: COVID χορευτικές φυσαλίδες σε όλη τη σκηνή της συναυλίας

Οι περιορισμοί που έφερε το COVID-19 στο χώρο εργασίας ήταν δύσκολοι για όλους, σε οποιονδήποτε τομέα. Αλλά πώς οι χορευτές, των οποίων η καριέρα περιστρέφεται γύρω από την επαφή και τη σωματική άσκηση, συνεχίζουν να εργάζονται σύμφωνα με τους νέους κανόνες; Ανίκανοι να εργαστούν από το σπίτι, οι χορευτές υιοθέτησαν φυσαλίδες εργασίας.

Χάνα Α. Ρίτσαρντσον.
Φωτογραφία από τον Amar Smalls.

Εδώ, η Hannah Richardson της Ailey II, η Chyrstyn Fentroy του μπαλέτου της Βοστώνης, η Madeline DeVries του Alonzo King LINES Ballet και η Nicole Prefontaine της Εθνικής Σχολής Μπαλέτου του Καναδά ζυγίζουν τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα αυτής της λύσης στο χώρο εργασίας.

έπιασε ο Ντέιβιντ Πάρσονς

Συνήθως περιορίζεται σε μερικούς χορευτές ανά ομάδα, οι φυσαλίδες χορού (ή 'pods') επιτρέπουν στις εταιρείες να συνεχίσουν τις πρόβες και να κρατήσουν τους χορευτές τους προετοιμασμένους όταν οι παραστάσεις γίνουν ξανά πιθανές. Στην περίπτωση σχολείων και επαγγελματικών προγραμμάτων, οι φυσαλίδες επιτρέπουν στους μαθητές να συνεχίσουν την εκπαίδευσή τους. Αυτό σημαίνει ότι, πέρα ​​από το χορό μαζί με τους συναδέλφους ή τους συνομηλίκους τους, οι χορευτές περιορίζονται επίσης στο να ζουν και να κοινωνικοποιούνται μέσα στην ίδια ομάδα. Γνωρίζουμε ότι ο κόσμος του χορού είναι ήδη ένας αρκετά μονωμένος χώρος, οπότε αυτός ο περιορισμός επηρέασε τους χορευτές;

Alonzo King LINES Μπαλέτο
Madeline DeVries.
Φωτογραφία από τον RJ Muna.

Για εταιρείες με μεγάλη περιοδεία όπως το LINES, αυτό είναι σχεδόν κανονικό. Λέει η χορεύτρια Madeline DeVries, «Είμαστε πολύ συνηθισμένοι σε αυτό, γιατί περιοδεύουμε μαζί σε όλο τον κόσμο. Συχνά είμαστε πάντα μαζί, εργαζόμαστε και ζούμε. Είμαστε οικογένεια με αυτόν τον τρόπο. Δεν υπάρχει λοιπόν καινούργιο. '

Για χορευτές των οποίων η δουλειά και οι κοινωνικοί κύκλοι δεν υπάρχουν το ένα πάνω στο άλλο, όπως η Chyrstyn Fentroy του Boston Ballet, ο περιορισμός των αλληλεπιδράσεων της μόνο στους συναδέλφους της ήταν δύσκολος, στην αρχή. «Έχοντας αυτή την απόσταση ήταν μόνη, αλλά άνοιξε την πόρτα για να γνωρίσω μερικούς από τους άλλους συναδέλφους μου που δεν είχα την ευκαιρία να πλησιάσω πιο πριν. Έκανα μερικούς νέους φίλους! '

Χάνα Α. Ρίτσαρντσον.
Φωτογραφία από τον Nir Arieli.

Και τότε υπάρχουν χορευτές όπως η Χάνα Ρίτσαρντσον, που έχει γίνει επαγγελματίας πανδημίας. Ο Ρίτσαρντσον έχει δουλέψει μέσω του bubble με τον Parsons Dance, βρίσκεται επί του παρόντος σε μια ομάδα με την εταιρεία Ronald K. Brown, Evidence, ως φιλοξενούμενος καλλιτέχνης και θα ενταχθεί στην Ailey II το φθινόπωρο. Μην ανησυχείτε - καραντίνα μεταξύ τους.

Παρομοίως με τον Fentroy, η ανάδευση με το Evidence βοήθησε τον Richardson να συνδεθεί με τους χορευτές της εταιρείας. Η είσοδος ως επισκέπτης καλλιτέχνης μπορεί συχνά να σας αφήσει να νιώσετε σαν κάποιος ξένος. Ωστόσο, ο Richardson επισημαίνει ότι το να βλέπεις τους συναδέλφους σου έξω από το στούντιο μπορεί να ενισχύσει την εγγύτητα. «Έχουμε την ευκαιρία να μάθουμε περισσότερα για το ένα το άλλο. Εάν είμαστε νωρίς πουλί ή νυχτερινή κουκουβάγια, ποιοι είναι οι σεφ έναντι που θέτουν το τραπέζι και καθαρίζουν τα πιάτα (εγώ), μαθαίνοντας για τις οικογένειες του άλλου, τις προηγούμενες εμπειρίες, τους μελλοντικούς στόχους και πολλά άλλα. '

Το να είσαι τόσο κοντά με την εταιρεία βοήθησε επίσης να την βυθίσει στο στιλ της κίνησής τους. Ως επισκέπτης καλλιτέχνης, όχι μόνο φέρνει τα μοναδικά ταλέντα της στην εταιρεία, αλλά πρέπει να είναι εξίσου ικανή να ταιριάζει με το ρυθμό και τον τόνο τους. Όταν ο Richardson φτάσει στο Ailey II (φυσικά, μετά την απομόνωση), αυτές οι δεξιότητες θα χρησιμοποιηθούν ξανά. Εκκρεμεί πανδημία, μπορεί να εργάζεται σε μια άλλη φούσκα.

Chyrstyn Fentroy (αριστερά) στην πρόβα.
Φωτογραφία από τον Brooke Trisolini.

πυρετός μπιγιονσέ

Είτε πρόκειται για ένα νέο κοινωνικό σκηνικό είτε για ζωή όπως πάντα, είναι επίσης σημαντική η σύνδεση με ανθρώπους εκτός του κόσμου του χορού. Λέει ο DeVries, «Μερικές φορές, είναι δύσκολο να είμαι μακριά από τους φίλους και την κοινότητά μου στο Σαν Φρανσίσκο. Το να βρω αυτή την εξωτερική προοπτική είναι πολύ σημαντικό για μένα να τα ισορροπήσω όλα όταν βρισκόμαστε σε ένα τόσο βαρύ εργασιακό περιβάλλον. '

Τι γίνεται λοιπόν με τη ζωή μέσα στο στούντιο; Για τους χορευτές που εργάζονται μαζί κάθε μέρα, η δημιουργική διαδικασία δεν μπορεί να είναι τόσο διαφορετική, έτσι;

Η Nicole Prefontaine χορεύει στο σπίτι.

Για τη Nicole Prefontaine, μια φοιτήτρια στην Εθνική Σχολή Μπαλέτου του Καναδά, υπάρχουν μερικές βασικές διαφορές. Οι μαθητές χωρίστηκαν σε έξι φυσαλίδες, με έναν καθηγητή να έχει ανατεθεί σε κάθε έναν. Ενώ αυτό αποδεικνύει τη συνέπεια, η Prefontaine σημειώνει: «Το να έχεις το ίδιο άτομο δεν επιτρέπει αρκετά νέα σχόλια και διορθώσεις από τάξη σε τάξη. Ένα φρέσκο ​​μάτι μπορεί να είναι χρήσιμο. ' Αισθάνεται επίσης ότι έχει αποσυνδεθεί από το υπόλοιπο σχολείο και χάνει τη μεγαλύτερη αίσθηση της καλλιτεχνικής κοινότητας.

Προπονητής Fentroy.
Φωτογραφία από την Angela Sterling.

Ενώ η Prefontaine συνεργάζεται εντατικά με ένα άτομο στο μπροστινό μέρος του δωματίου, ο Fentroy συνεργάζεται με πολλούς. Το Boston Ballet αξιοποιεί πλήρως το Zoom, καθώς και τον άφθονο χώρο στούντιο της εταιρείας. 'Κάθε δωμάτιο διαθέτει μια μεγάλη τηλεόραση με μια κάμερα συνδεδεμένη, και κάναμε πρόβες σε πολλά δωμάτια ταυτόχρονα με αυτόν τον τρόπο, οπότε μπορέσαμε να συνεχίσουμε να εξασκούμε ευελιξία χάρη σε αυτό!'

Ακόμα και αυτή η εγκατάσταση έχει τα μειονεκτήματά της. Ο Fentroy λέει ότι υπάρχει αυτό το «παράξενο αίσθημα ότι είναι απίστευτα εκτεθειμένο και επίσης απίστευτα κρυμμένο ταυτόχρονα. Εκτίθεται επειδή το δωμάτιο είναι μερικές φορές τόσο άδειο και κρυμμένο γιατί συχνά, είναι μόνο εσείς και μια οθόνη τηλεόρασης χωρίς κανέναν στο μπροστινό μέρος του δωματίου. '

Alonzo King LINES Μπαλέτο
Madeline DeVries
και ο Robb Beresford.
Φωτογραφία από τον Steve Disenhof.

Σε μεγάλες εταιρείες και σχολεία όπως η Βοστώνη και η Εθνική, ο διαχωρισμός σε μικρότερα τμήματα είναι απαραίτητος για λόγους ασφάλειας. Και οι λύσεις λειτουργούν, ωστόσο, καλά. Όμως, εταιρείες με λιγότερους χορευτές, όπως το LINES και το Evidence, μπορούν να ξεφύγουν από το να κολλήσουν μαζί: ένα απροσδόκητο πλεονέκτημα της παραμονής μικρών.

Εταιρείες σε όλο τον κόσμο του χορού της συναυλίας έχουν βρει διάφορους τρόπους για να κάνουν τις φυσαλίδες τους να λειτουργούν, διατηρώντας τους χορευτές τους ασφαλείς διατηρώντας τους απασχολημένους. Αυτά είναι αντικειμενικά καλά πράγματα. Άλλοι επαγγελματίες περιλαμβάνουν περισσότερο χώρο στην κατηγορία της εταιρείας, λέει ο Fentroy και η ευκαιρία να δημιουργηθεί σε ένα υπερ-εστιασμένο περιβάλλον, λέει ο DeVries, να έχει έκανε κάτι σε αυτήν την πανδημία. Τόσο η DeVries όσο και η Richardson έβαλαν σταθερές περιόδους καραντίνας και πολλαπλές δοκιμές COVID στην κατηγορία, αλλά και οι δύο συμφωνούν ότι αξίζει τον κόπο.

Χάνα Α. Ρίτσαρντσον.
Φωτογραφία από τον Sai Napat Rodboon.

Αλέξανδρος Τζορτζ Βασίλειος Στάνμπερυ

Ο Ρίτσαρντσον σημειώνει την ανακούφιση του άγχους για το ότι απέχει λιγότερο από έξι πόδια από κάποιον - κάτι που όλοι μπορούμε να προσβλέπουμε. Η εργασία σε περιορισμένες, ελεγχόμενες φυσαλίδες επέτρεψε στους χορευτές να επιστρέψουν στην εξερεύνηση μιας από τις βασικές έννοιες του χορού, κάτι που πιστεύαμε ότι είχε ανακληθεί επ 'αόριστον: επικοινωνία.

Από την Holly LaRoche του Ο χορός ενημερώνει.

Συνιστάται για εσένα

• Το COVID σκοτώνει τις τέχνες; Μέρος Ι: Αναδυόμενες εταιρείες
• Η Stagestep λανσάρει ένα καθαριστικό ενός βήματος για το στούντιο σας
• Η Kaatsbaan προετοιμάζεται για το εναρκτήριο εαρινό φεστιβάλ