Η Alla Kovgan είναι ο συγγραφέας, σκηνοθέτης και συντάκτης που είναι υπεύθυνος για τη ζωντάνια του έργου της Merce Cunningham στην εκπληκτική, νέα τρισδιάστατη ταινία, CUNNINGHAM . Με την παραδοχή της, δεν είναι χορεύτρια και η Κουνίνγκχαμ δεν ήταν ποτέ ούτε ένας από τους αγαπημένους χορογράφους της. Και όμως, πριν ακόμη μπορέσει να ξεκινήσει τη μαγνητοσκόπηση, πέρασε τέσσερα χρόνια επιμελώς αναζητώντας τη χρηματοδότηση για να φέρει αυτό το φιλόδοξο έργο στη ζωή. Στην πορεία, θα υιοθετούσε το σύνθημα του Cunningham ως δικό της: «Ο μόνος τρόπος να το κάνεις είναι να το κάνεις».
Παρόλο που η Kovgan είχε θαυμάσει από καιρό τους σκηνοθέτες όπως ο Charlie Atlas που συνεργάστηκε με το Cunningham, εντοπίζει την προέλευση αυτού του έργου από το 2011. Η εταιρεία Merce Cunningham Dance έπαιζε στην Ακαδημία Μουσικής του Μπρούκλιν ως μέρος του αποχαιρετιστηρίου Legacy Tour και ο Kovgan ήταν το κοινό. Καθώς παρακολουθούσε, την εντυπωσίασε ότι η τεχνολογία 3-D θα μπορούσε να καταστήσει δυνατή τη σύλληψη των σύνθετων χωρικών σχέσεων της δουλειάς του Cunningham στην ταινία. Μετά την παράσταση, επικοινώνησε με τον Robert Swinston, τον μακροχρόνιο βοηθό του Cunningham, ο οποίος διορίστηκε διευθυντής χορογραφίας μετά το θάνατο του Cunningham το 2009. Με την ενθουσιώδη υποστήριξη του Swinston, ο Kovgan προχώρησε παρά τα υψηλά εμπόδια.
Ενώ το Cunningham είναι ένα εικονίδιο στον κόσμο του χορού, ο Kovgan γρήγορα διαπίστωσε ότι πολλοί στον κόσμο του κινηματογράφου, συμπεριλαμβανομένων των επίδοξων χρηματοδοτών, δεν είχαν ιδέα ποιος ήταν ο Cunningham ή γιατί το έργο του ήταν σημαντικό. Στην καλύτερη περίπτωση, οι άνθρωποι θα αναγνώριζαν το όνομα ενός από τους συνεργάτες του όπως ο John Cage ή ο Robert Rauschenberg ή, πιθανότατα, ο Andy Warhol. Αντί να αποθαρρύνεται ή να αμφισβητεί το έργο, αυτή η προφανής άγνοια των επιτευγμάτων του Cunningham παρακίνησε τον Kovgan να συνεχίσει να πιέζει μπροστά.
maggie q φίλοι
Ως έμπειρος σκηνοθέτης, η Kovgan είναι συνηθισμένη να υπερασπίζεται το όραμά της απέναντι σε κριτικούς, αλλά ήταν λίγο έκπληκτος από το επίπεδο σκεπτικισμού που αντιμετώπισε σχετικά με τα σχέδιά της να χρησιμοποιεί τεχνολογία 3-D. Ο θρυλικός Γερμανός σκηνοθέτης και παραγωγός Wim Wenders είχε πρόσφατα κερδίσει μεγάλη αναγνώριση για την ενσωμάτωση του 3-D στην ταινία του, Ανανάς , σχετικά με τη χορογράφο Pina Bausch, αλλά η επιτυχία της αποδόθηκε στην ιδιαίτερη ιδιοφυΐα του Wenders παρά την εξάρτησή της από το 3-D. Ωστόσο, όπως το εξηγεί ο Kovgan, η ίδια η τεχνολογία 3-D λειτουργεί με τρόπο που το καθιστά το τέλειο όχημα για τη μετάφραση του χορού συναυλίας σε ταινίες, επειδή «επιβραδύνει την αντίληψη του κοινού». Με άλλα λόγια, ο εγκέφαλος πρέπει να εργαστεί σκληρότερα για να επεξεργαστεί τις εικόνες που φαίνονται οι οποίες έχουν μια ηρεμιστική επίδραση στον θεατή. 'Αυτό είναι υπέροχο για τη δουλειά της Merce, γιατί προκαλεί το κοινό να επιβραδύνεται και να παίρνει τις λεπτομέρειες σε μεγάλες λήψεις', λέει ο Kovgan.
Έχοντας μελετήσει την τεχνική του Cunningham εδώ και χρόνια, έχω μια βαθιά, ενσωματωμένη μνήμη της γλώσσας κίνησης πάνω στην οποία βασίζονται τα έργα στην ταινία. Καθώς έβλεπα, αυτές οι αναμνήσεις αναζωπυρώθηκαν με τρόπο που συνήθως βιώνω μόνο όταν παρακολουθώ την εταιρεία σε ζωντανή παράσταση. Ίσως είναι η μαγεία του 3-D, ή ίσως είναι μόνο η μάρκα ειδικής ιδιοφυΐας του Kovgan, αλλά, για μένα, η ταινία προκάλεσε τις εντάσεις και τις υφές της δουλειάς του Cunningham με περισσότερη απήχηση από ότι ακόμη και οι δικές του Cunningham στο χορό στην ταινία.
Παρακολουθώντας την ταινία, είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι γυρίστηκε σε μόλις 18 ημέρες. Με 14 χορούς ενσωματωμένους σε διαφορετικά περιβάλλοντα, από ένα ξέφωτο δασών έως μια στέγη βιομηχανικής ζώνης, κάθε έργο του Cunningham αντιμετωπίζεται ως ένας κόσμος χωριστός ο ένας από τον άλλο και από την υπόλοιπη ταινία. Το αποτέλεσμα είναι μαγευτικό και συναρπαστικό, ακόμη και στη μικρή οθόνη στο σαλόνι μου.
Αν και ο Kovgan αρχικά ήλπιζε να γυρίσει την ταινία στη Νέα Υόρκη, το κόστος αποδείχθηκε απαγορευτικό, οπότε τελικά, είχαν μόλις μια μέρα στην πατρίδα του Cunningham κατά τη διάρκεια της οποίας πυροβόλησαν αρκετές σκηνές στον τελευταίο όροφο με ελικόπτερο. Δύο από τα πιο εμβληματικά έργα του Cunningham, Summerspace (1958) και Rainforest (1968), γυρίστηκαν σε ένα ηχοστάσιο στη Γαλλία, αλλά η πλειοψηφία των χορών γυρίστηκε σε τοποθεσία στη Γερμανία πάνω από 15 ημέρες καθώς το καστ και το πλήρωμα δούλευαν σε όλη τη χώρα. Για να κάνει αυτό το σφιχτό πρόγραμμα, η Kovgan, το πλήρωμα της ταινίας και οι χορευτές της είχαν κάθε κίνηση και αντίστοιχη γωνία κάμερας συντονισμένη μέχρι τη δεύτερη.
βιογραφία του Τομ φορντ στη βικιπαίδεια
Όταν ρώτησα τον Kovgan για τη διαδικασία εντοπισμού τοποθεσίας, αστειεύτηκε ότι μπορούσε να γράψει ένα ολόκληρο βιβλίο για αυτό. Για ένα μόνο έργο του Cunningham, Κρίση (1961), η Kovgan και το πλήρωμά της επισκέφτηκαν 15 πιθανές δασικές τοποθεσίες, λαμβάνοντας λεπτομερείς μετρήσεις για κάθε χώρο. Χρησιμοποίησαν αυτές τις μετρήσεις για να δημιουργήσουν εικονικά μοντέλα κάθε χώρου με εικονικό χορό για να το κατοικήσουν. Μόλις επέλεξαν την τελική τοποθεσία, η φωτογράφιση ήταν σανίδα, έτσι ώστε οι χορευτές και το πλήρωμα της ταινίας έπρεπε να εκτελέσουν το σχέδιο την ημέρα της λήψης. Κατ 'ανάγκη, οι περισσότεροι από τους χορούς της ταινίας γυρίστηκαν σε μία μόνο μέρα, κάτι που είναι ένα εκπληκτικό κατόρθωμα.
Alla Kovgan. Φωτογραφία από τον Thomas Niedermueller / Getty Images για το ZFF.
Η φίλη του Τόνι Στιούαρτ Μπράντι Σρέντερ
Κατά τη διάρκεια της ταινίας, ο Kovgan αυξάνει αργά τη διάρκεια των χορευτικών ακολουθιών, από απλά δευτερόλεπτα σε περισσότερα από τέσσερα λεπτά, προκειμένου να οδηγήσει το κοινό όλο και πιο βαθιά στον πλούτο και την πολυπλοκότητα του έργου του Cunningham. Σε ένα σημείο της ταινίας, ο Cunningham εμφανίζεται σε αρχειακό υλικό που απαντά στην ερώτηση, 'Πώς περιγράφετε τους χορούς σας;' Η απάντησή του είναι γρήγορη και απλή: «Δεν το περιγράφω. Το κάνω.' Όπως η Cunningham, η Kovgan σπαταλά λίγο χρόνο για να πει στο κοινό για τη δουλειά, προσκαλεί τον θεατή στο χώρο μεταξύ των χορευτών και μας αφήνει να πάρουμε ό, τι θα κάνουμε από την εμπειρία.
Φυσικά, η ταινία είναι κάτι περισσότερο από ένα συνονθύλευμα 14 χορών. Ο Kovgan δημιουργεί επίσης πλούσια κολάζ από αρχειακό υλικό που δίνει μια ματιά στα κίνητρα του Cunningham τόσο ως άντρας όσο και ως καλλιτέχνης. Εμπνευσμένο από το έργο κολάζ του Cunningham Αλλαγές: Σημειώσεις για τη χορογραφία , Η Kovgan επικαλύπτει κυτταροειδείς φωτογραφίες, διαφάνειες, σχέδια του Cunningham και αρχειακή ταινία με τρόπο που προκαλεί σκόπιμα τις συλλογές σκιών του Joseph Cornell. Το αποτέλεσμα είναι ισχυρό, προσδίδοντας στις εικόνες του αρχειακού υλικού σχεδόν σπλαχνική ποιότητα. Μου θύμισε την αίσθηση του να ψάχνω μέσα από τα αρχεία του Cunningham όταν ήμουν ασκούμενος εκεί πριν από πολλά χρόνια.
Τελικά, ο Kovgan λέει ότι η ταινία επιδιώκει να απομυθοποιήσει τον Cunningham και το έργο του, οδηγώντας τους θεατές σε ένα ταξίδι στη ζωή του Cunningham και εργάζονται ως καλλιτέχνης καθώς εξελίσσεται με την πάροδο του χρόνου. Η Kovgan καθιστά σαφές ότι δεν ενδιαφερόταν να κάνει ένα τυπικό βιογραφικό χορού με πολλές συζητήσεις επικεφαλής με το θέμα και σχετικά με το θέμα. Επιμένει, «Δεν είναι εκπαιδευτικό. Είναι μια εμπειρία, υποβλητική. Οι χοροί δεν είναι γεμιστές, είναι απαραίτητοι. ' Αντ 'αυτού, η Kovgan θέλει να μεταφερθούμε στο έργο του Cunningham και πετυχαίνει. Βυθισμένος στον κόσμο του CUNNINGHAM , ο υπόλοιπος κόσμος υποχώρησε για λίγο, και ήταν μια ευχάριστη ανάπαυλα για μένα.
Όπως και οι συνάδελφοί μου χορευτές σε όλο τον κόσμο, η πανδημία COVID-19 με έχει χωρίσει από το στούντιο, τους μαθητές μου και τους συναδέλφους χορού που συναντάμε μόνο online τώρα. Η ίδια η Kovgan βρισκόταν στο κλείδωμα στη Νέα Υόρκη όταν μιλήσαμε, και αυτή τη στιγμή προσέφερε στους καλλιτέχνες αυτά τα λόγια ενθάρρυνσης: «Είναι πάντα η ώρα για την τέχνη. Όταν όλα τα άλλα βρίσκονται σε κρίση, αυτό που μας σώζει είναι η τέχνη. Είναι αυτό που μένει από εμάς. Οι πρόεδροι έρχονται και φεύγουν, αλλά η τέχνη μας επιμένει. ' Όπως θα έλεγε ο Cunningham, «Κάποιος πρέπει να κάνει τη δουλειά», ανεξάρτητα από το τι άλλο συμβαίνει στον κόσμο. Ο Kovgan έχει κάνει σίγουρα τη δουλειά και είμαστε τυχεροί που έχουμε μια ταινία σαν CUNNINGHAM σε μια τέτοια στιγμή.
Από την Angella Foster του Ο χορός ενημερώνει.
Συνιστάται για εσένα
