Υπάρχει μια (ευτυχώς αναπτυσσόμενη) λίστα αφροαμερικανών γυναικών που πρωτοστάτησαν στον κόσμο του χορού, ανοίγοντας την πόρτα για γενιές που θα ακολουθήσουν. Υπάρχει η Raven Wilkinson, η πρώτη αφρικανική-αμερικανική γυναίκα που χορεύει με μια μεγάλη εταιρεία κλασικού μπαλέτου (υπέγραψε το συμβόλαιό της με το Ballet Russe de Monte Carlo το 1955). Υπάρχουν επίσης σύγχρονοι πρόδρομοι χορού Katherine Dunham και Pearl Primus. Η Τζούντιθ Τζέιμσον ήταν αστέρι χορεύτρια με το Alvin Ailey American Dance Theatre, όπου ξεκίνησε πολλούς ρόλους και αργότερα υπηρέτησε ως καλλιτεχνικός διευθυντής της εταιρείας για 21 χρόνια.Η Debbie Allen, πρώην χορεύτρια του Μπρόντγουεϊ και θρυλικός χορογράφος, κέρδισε τρία βραβεία Emmy για τη δουλειά της στη βιομηχανία. Και, πιο πρόσφατα, υπάρχει η Michaela DePrince, η οποία πήγε από το ορφανό πολέμου στη Σιέρρα Λεόνε στην μπαλαρίνα με το Εθνικό Μπαλέτο της Ολλανδίας και τη Misty Copeland, την πρώτη αφρικανική-αμερικανική γυναίκα διευθυντή με το American Ballet Theatre.
Η Lauren Anderson στο «Firebird» του Ben Stevenson Φωτογραφία από τον Geoff Winningham, ευγενική προσφορά του Χιούστον Μπαλέτου.
Και δεν πρέπει να ξεχνάμε: η Λόρεν Άντερσον, που χορεύει με το Χιούστον Μπαλέτο από το 1983-2006 και ήταν ο πρώτος κύριος χορευτής αφροαμερικάνων της εταιρείας, και που τώρα διαλέγει και διδάσκει σε όλη τη χώρα και στην Ακαδημία Μπαλέτου Χιούστον.
Αυτόν τον μήνα, Μαύρος Μήνας Ιστορίας, γιορτάζουμε τον Άντερσον, ο οποίος άνοιξε το δρόμο για άλλους και συνεχίζει να δίνει, να δίνει, να δίνει στην κοινότητα του χορού. Στις 13 Φεβρουαρίου, θα φιλοξενήσει το Florida Youth Dance Gala, όπου οι συμμετέχοντες θα είναι τυχεροί που μαθαίνουν από αυτόν τον θρύλο.
δυτική τηλεοπτική εκπομπή μπαλέτου
Η Άντερσον ξεκίνησε την εκπαίδευσή της στην Ακαδημία Μπαλέτου Χιούστον σε ηλικία επτά ετών και εισήλθε στην εταιρεία μετά την αποφοίτησή της από το λύκειο, το 1983. Συνέχισε να διαδραματίζει πολλούς ηγετικούς ρόλους στην κριτική αναγνώριση και προήχθη στην κύρια θέση το 1990.
Υπενθυμίζει μερικές από τις πιο αξέχαστες στιγμές της κατά τη διάρκεια της χορευτικής της καριέρας, όπως η πρώτη της εμφάνιση ως το Sugar Plum Fairy στο Ο Καρυοθραύστης στο δεύτερο έτος της με το Χιούστον Μπαλέτο. «Ήθελα να είμαι από τότε που την είδα για πρώτη φορά στην ηλικία των επτά», λέει ο Άντερσον στο Dance Informa. «Ένα άλλο, φυσικά, έγινε βασικός χορευτής. Ποτέ δεν ονειρευόμουν ότι θα μπορούσε να συμβεί. Και έπειτα να δημιουργήσω μπαλέτα για μένα - Δόν Κιχώτης και Κλεοπάτρα '
Η Λόρεν Άντερσον διδάσκει μαθητές του Λυκείου Elsik κατά τη διάρκεια της Μάθησης από τους Δασκάλους, ένα πρόγραμμα Εκπαίδευσης και Δέσμευσης της Κοινότητας. Φωτογραφία από τον Amitava Sarkar.
Ο Άντερσον αντανακλά επίσης την πρόοδο και την τρέχουσα κατάσταση της παρουσίας αφροαμερικανών χορευτών, χορογράφων και σκηνοθετών στον κόσμο του χορού.
«Φυσικά, έχει σημειωθεί πρόοδος με διαφορετικά πράγματα σε διαφορετικούς χρόνους», μοιράζεται. «Κατά τη διάρκεια του κινήματος των πολιτικών δικαιωμάτων μπήκαν εταιρείες μαύρου χορού όπως ο Alvin Ailey στα τέλη της δεκαετίας του '50 και το Dance Theatre of Harlem στα τέλη της δεκαετίας του '60. Στη δεκαετία του '70 και του '80, οι μαύροι έγιναν κύριοι χορευτές σε μεγάλες εταιρείες μπαλέτου. Το 1990, έγινα κύριος χορευτής σε μια μεγάλη εταιρεία μπαλέτου και, το 2015, η Misty Copeland είναι η κύρια χορεύτρια με την ABT. Άρα έχει προχωρήσει σίγουρα. Φαίνεται απλώς αραιό. Τώρα με τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, βλέπουμε την πρόοδο να συμβαίνει πιο γρήγορα γιατί… μπορούμε να το δούμε όπως συμβαίνει ».
Μετά την επιτυχημένη καριέρα της, και ίσως με την επιθυμία να προσεγγίσει χορευτές που φιλοδοξούσαν να ακολουθήσουν τα χνάρια της, ο Άντερσον έγινε Διευθυντής Προγράμματος Εκπαίδευσης και Κοινοτικής Συμμετοχής στην Ακαδημία Μπαλέτου Χιούστον.
Σημειώνει ότι ο χορός και οι τέχνες έχουν εμπλουτίσει πάρα πολύ τη ζωή της και ότι οι χορευτές με μεγάλα όνειρα πρέπει ποτέ παραιτούμαι. «Νομίζω ότι πρέπει να αξιοποιήσουμε όσο το δυνατόν περισσότερο τη ζωή», προσθέτει. «Είναι ένα πράγμα να είμαστε μάρτυρες της ομορφιάς της τέχνης και ενός άλλου να συμμετέχεις και να τη δημιουργείς, ειδικά για νέους από ανεπαρκείς κοινότητες. Ο χορός είναι απόδραση, ελευθερία και ευκαιρία να εκφραστούν. '
Η Λόρεν Άντερσον στο 'Swan Lake' του Ben Stevenson Φωτογραφία από τον Jim Caldwell, ευγενική προσφορά του Χιούστον Μπαλέτου.
Συχνά ειδικός καλεσμένος σε διάφορες χορευτικές εκδηλώσεις, ο Άντερσον, για πρώτη φορά, θα ενεργήσει ως οικοδεσπότης της εκδήλωσης στο τρίτο ετήσιο Gala Youth Dance Gala της Φλόριντα στις 13 Φεβρουαρίου, στο θέατρο Duncan του Lake Worth. Η ιδρυτής και σκηνοθέτης του Gala, Mauricio Cañete, ο οποίος επίσης χορεύει με το Χιούστον Μπαλέτο, είναι τιμή να έχει τον Άντερσον στην εκδήλωση, όπου θα διδάξει ένα μάστερ στη σκηνή για νέους χορευτές από κορυφαίες ακαδημίες χορού σε όλη τη Φλόριντα.
«Δεν υπάρχει κανένας καλύτερος από τη Λόρεν που θα φιλοξενήσει το Florida Youth Dance Gala 2016», λέει ο Cañete. «Ως πρώην χορευτής μπαλέτου του Χιούστον, είχα την ευκαιρία να μοιραστώ τη σκηνή με τόσους σπουδαίους καλλιτέχνες και η Λόρεν ήταν ένας από αυτούς. Ο λόγος που επέλεξα τη Λόρεν είναι επειδή ξέρει τι χρειάζεται για να είναι χορεύτρια και το εξερχόμενο, ενεργητικό του πάθος είναι μεταδοτικό και αυτό χρειάζεται η νέα γενιά χορευτών. Είναι διασημότητα για την κοινότητα του χορού. '
Ο Άντερσον μοιράζεται τον ενθουσιασμό για το Gala. «Ελπίζω να δώσω στους [χορευτές] κάποια από τα έργα τέχνης που μου δόθηκαν στο στούντιο», εξηγεί. «Όλοι πιθανώς είναι πολύ ικανοί τεχνικά, ή δεν θα ήταν εκεί».
Η Lauren Anderson και ο Carlos Acosta στο «Don Quixote» του Ben Stevenson. Φωτογραφία από τον Geoff Winningham, ευγενική προσφορά του Χιούστον Μπαλέτου.
Ο Cañete προσθέτει, «Η Lauren είναι ένα παράδειγμα στον κόσμο του χορού. Οι γνώσεις, η αφοσίωση και η πειθαρχία της έχουν διδάξει σε πολλούς χορευτές, συμπεριλαμβανομένου του εαυτού μου, ότι μπορείτε να πάρετε ό, τι θέλετε στη ζωή, αρκεί να προσπαθείτε και να μην τα παρατάτε. '
Καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας της απόδοσης, αλλά και τώρα, κατά τη διάρκεια της ζωής της εκτός σκηνής, όπου είναι απασχολημένη με τη διδασκαλία, τη διάλεξη και την κρίση των διαγωνισμών, η σκληρή δουλειά παρέμεινε πάντα σταθερή για τον Άντερσον. Λέει ότι πάντα απολάμβανε την «διαδικασία» μιας παράστασης - τον χρόνο και τη δουλειά που αφιερώθηκε στο στούντιο πριν ανεβεί οποιαδήποτε κουρτίνα. Και τώρα, ο Άντερσον ηγείται της διαδικασίας και βοηθά τους χορευτές να ανέβουν στην κορυφή τους.
«Το να είσαι μπαλαρίνα δεν είναι απλώς δάσκαλος και τιάρες», λέει. «Είναι πολύ σκληρή δουλειά και κυριολεκτικά αγωνία στα πόδια. Ωστόσο, το καλύτερο πράγμα που βγήκε από την καριέρα μου είναι η γνώση και κατανόηση της τεχνικής και της τέχνης του μπαλέτου. Λατρεύω τη διδασκαλία, την κατάρτιση και την εκπαίδευση μαθητών. Αυτό είναι που πραγματικά θέλω να κάνω! '
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το Florida Youth Dance Gala ή για να αγοράσετε εισιτήρια, επισκεφθείτε www.floridayouthdancegala.com .
Από τη Laura Di Orio του Ο χορός ενημερώνει.
περιηγήσεις στην Ατλάντα 2015
Φωτογραφία (κορυφή): Η διδασκαλία της Λόρεν Άντερσον κατά τη διάρκεια ενός προγράμματος Εκπαίδευσης και συμμετοχής στην κοινότητα Φωτογραφία από τον Amitava Sarkar, ευγενική προσφορά του Χιούστον Μπαλέτου.
Συνιστάται για εσένα
