Χορογράφος Κατρίνα Λάζαροφ

Από τον Jo McDonald



Το πρώτο πλήρες έργο της Κατρίνα Λάζαροφ, Pomona Road , θα παρουσιαστεί σε συνεργασία με το πρόγραμμα InSpace του Adelaide Festival Centre τον Απρίλιο. Πριν από την πρεμιέρα του έργου, η Κατρίνα μίλησε με τον Jo McDonald για την ανάπτυξη Pomona Road , τη χορογραφική της διαδικασία και το όνειρο να διευθύνει τη δική της εταιρεία.



Αυτό που σας ενέπνευσε να δημιουργήσετε Pomona Road ;
Μόλις τελείωσα να είμαι σε μια εταιρεία χορού πλήρους απασχόλησης και ήθελα να δημιουργήσω ξανά για τον εαυτό μου. Δοκίμασα μερικές χορογραφικές εξερευνήσεις που έγιναν πραγματικά τεχνικές και δεν επικοινωνούσαν πολύ καλά. Αλλά ήθελα να φτιάξω κάτι που είναι εμπνευσμένο και διασκεδαστικό. Άρχισα να σκέφτομαι τα μουσικά κομμάτια που μου άρεσαν όταν ήμουν μικρός που συνήθιζα να χορεύω με την αδερφή μου. Τότε άρχισα να λατρεύω το χορό και τη μουσική. Αποφάσισα λοιπόν να φτιάξω ένα κομμάτι για την αδερφή μου και εμένα, και τις εξερευνήσεις μας ως παιδιά και τη σχέση μας, την αντιπαλότητα των αδελφών, τη ζήλια, την αγάπη, τη συντροφιά και τη χαρά. Αυτό ήταν εδώ στις Pomona Road , όπου κινήσαμε μετά τη φωτιά. Εκεί ξεκίνησε η παιδική μου ηλικία. Δημιουργήθηκε και εκτελέστηκε στο Περθ με τον Strut Dance, το κομμάτι ήταν κυρίως κίνηση και χορός, αλλά είχε κάποιο ζωντανό κείμενο σε αυτό και ένα ηχητικό σκορ. Από εκεί νόμιζα ότι υπάρχει κάτι σε αυτό και οι άνθρωποι άρχισαν να ενθουσιάζονται.

Τότε άρχισα να εξερευνούν τις ανδρικές σχέσεις στην οικογένειά μου - τον πατέρα και τον αδελφό μου, και έκανα ένα ντουέτο 20 λεπτών που είχε μια πλήρη σεζόν στο Blue Room Theatre. Απευθυνόταν κυρίως στο να κοιτάς από πού προέρχεσαι, το ιστορικό σου και πώς οι σχέσεις στην οικογένειά σου επηρεάζουν ποιος είσαι. Αυτό ονομάστηκε Μέρος II.


πόσο ψηλός είναι ο Ρίκυ Ντίλον

Κατρίνα Λάζαροφ. Φωτογραφία Jo McDonald, Raw Studio

Κατρίνα Λάζαροφ. Φωτογραφία Jo McDonald



Τότε άρχισε να έρχεται στο μυαλό μου η εικόνα της πλήρους εργασίας και πώς θα έκανα μια δουλειά με πέντε ή έξι άτομα. Το πρώτο και το δεύτερο έγιναν στο Περθ και μετά επέστρεψα στην Αδελαΐδα. Κατέληξα να κάνω το τρίτο μέρος και την τελική ανάπτυξη το 2009. Το πρώτο, δύο και τρία έχουν γίνει το πλήρες έργο.

Πόσο σημαντική ήταν αυτή η διαδικασία παρουσίασης και μετά επανεξέτασή της πριν από την περαιτέρω ανάπτυξη του έργου;
Γίνεται όλο και πιο σημαντικό καθώς είχα αυτήν την ευκαιρία να χτίσω ένα έργο εδώ και πολύ καιρό. Δουλεύω με τέσσερις σχεδιαστές και έναν δραματουργό. Σε όλες αυτές τις καλλιτεχνικές συνεργασίες υπάρχει πολλή συζήτηση και χρόνος για να κοιτάξουμε πίσω, να μιλήσουμε με αυτούς τους ανθρώπους και να ρωτήσουμε πώς μπορούμε να βελτιώσουμε αυτό που κάνουμε. Ήταν μια πραγματική πολυτέλεια να έχουμε το χρόνο να το κοιτάξουμε με αυτόν τον τρόπο.

Βρήκατε ότι το όραμά σας μόλις εξελίχθηκε;
Ναι έχει. Είναι σχεδόν σαν αυτό το παζλ που έχω μαζί. Εμφανίζονται όμορφα αυθόρμητα συγχρονιστικά πράγματα. Είναι σαν μια ιστορία που ξεδιπλώνεται, όπως έχει ήδη γίνει και απλώς την βγάζω.



Σχεδιάζετε τα πράγματα εκ των προτέρων ή απλά εξερευνάτε ιδέες καθώς έρχονται;
Νομίζω ότι είμαι και τα δύο. Ξέρω τι μου αρέσει και ξέρω με τι χορογραφία σχετίζονται και τι μου αρέσει να βλέπω. Στοχεύω σε κάτι που είναι καλά δημιουργημένο, αλλά ταιριάζω με τη στιγμή και τι προσφέρουν οι χορευτές και άλλοι καλλιτέχνες και τι μου έρχεται εκείνη τη στιγμή, οπότε ρέει καλά. Διαφορετικά μπορεί να αναγκαστεί και εκεί είναι που τα πράγματα είναι πολύ αφηρημένα και δεν σχετίζονται με τίποτα.

Πώς προχωράτε την αρχική σας ιδέα; Είναι πάντα το ίδιο ή εντελώς διαφορετικό;
Υπάρχει κάποια ομοιότητα στη διαδικασία μου, αλλά είναι το νόημα του έργου που με εμπνέει, το οποίο το κάνει διαφορετικό κάθε φορά. Παρόλο που όσο περισσότερο χορογράφω, τόσο περισσότερο συνειδητοποιώ ότι υπάρχουν πράγματα που λειτουργούν πολύ καλά που θα συνεχίσω να χρησιμοποιώ με τα χρόνια, όπως ένα κιτ εργαλείων. Μου αρέσει να δουλεύω στην πλευρά του χορού του θεάτρου, με ομιλία, κείμενο, χαρακτηρισμό και προσωπική ιστορία.

Έχουμε πολλή συζήτηση για το παρελθόν κάθε χορευτή, ώστε να έχουν πραγματική αναφορά στο έργο, αντί να επικολλούνται. Αυτές οι συζητήσεις καταλήγουν συχνά στο έργο και τις διαμορφώνω, ώστε να ταιριάζει στη δουλειά μου. Pomona Road Το μέρος 2 βασίστηκε πολύ στην έρευνα των σχέσεων που είχαν τα παιδιά με τους πατέρες τους και πώς αυτό επηρεάζει ποιοι είναι.

Η ομορφιά του Pomona Road καθώς ένα πλήρες έργο είναι ότι σκέφτηκα μια εμπειρία που είχε η οικογένειά μου που θα μπορούσα να χρησιμοποιήσω για να πω μια πραγματική ιστορία, και αυτό ήταν το Ash Wednesday Bushfires. Ήταν καταπληκτικό να ερευνούμαι και να το ξαναβλέπω για να καταλάβω τον εαυτό μου. Πώς ένα τέτοιο τραύμα επηρεάζει μια οικογένεια; Ανακατασκευάζονται; Μένουν μαζί ή διαλύονται; Πώς επηρεάζει την εσωτερική δυναμική; Αυτό ήταν το ενδιαφέρον μου.

Κατέληξα να συνεντεύξω τους γονείς μου και μερικά άλλα θύματα των πυρκαγιών από τη φωτιά του 1983. Μας κάηκαν το 1980. Στις συνεντεύξεις βγήκαν οι ιστορίες τους. Αυτό ενσωματώθηκε στο Pomona Road Μέρος 3 και ήταν ένα από τα ισχυρότερα στοιχεία του έργου. Με βοήθησε να μάθω για μια νέα μορφή αφηγηματικής επίστρωσης πάνω από τον χορό, το χαρακτηρισμό και το ζωντανό κείμενο. Οδηγεί την παράσταση, αλλά δεν είναι ένας άμεσος σύνδεσμος. Ο πατέρας που μιλάει δεν είναι άμεσος σύνδεσμος με τον πατέρα που παίζει. Δεν είναι τυχαίο, αλλά σε στρώσεις. Το ονομάσαμε χορό ντοκιμαντέρ, γιατί απεικονίζει μια εκδήλωση από το παρελθόν.

Αυτή ήταν η πιο σημαντική δουλειά σας μέχρι σήμερα;
Ναί. Είναι το πρώτο έργο πλήρους μήκους, το οποίο είναι πραγματικά δύσκολο να γίνει ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης. Αν και είναι μια σύντομη σεζόν, είναι ένα τεράστιο βήμα.

Κατρίνα Λάζαροφ. Φωτογραφία Jo McDonald, Raw Studio

Κατρίνα Λάζαροφ. Φωτογραφία Jo McDonald

Σκοπεύετε να συνεχίσετε ως ανεξάρτητος, να εργαστείτε για μια υπάρχουσα εταιρεία ή έχετε τον πειρασμό να δημιουργήσετε τη δική σας εταιρεία;

Έχω τον πειρασμό. Θα ήθελα να δημιουργήσω μια μικρή εταιρεία. Αν και γνωρίζω επίσης ότι δεν υπάρχει τεράστιο πακέτο χρημάτων για χρηματοδότηση για μεγάλο χρονικό διάστημα για τη δημιουργία μιας νέας εταιρείας, γι 'αυτό είμαι ρεαλιστής. Φρονώ ότι όσο κάνω δουλειά που πιστεύω και παραμένω παθιασμένη, όλα θα ξεδιπλωθούν.


αλουσία γαβρέ

Πώς θα μοιάζει η ιδανική εταιρεία σας;
Νομίζω ότι θα ήταν μια ομάδα έξι χορευτών, πιθανώς οκτώ, αλλά ξέρω ότι είναι λίγο μη ρεαλιστικό, με μια συνεργατική ομάδα σχεδιαστών, μουσικών, εικαστικών καλλιτεχνών και σχεδιαστών φωτισμού. Θα ήθελα να συνεργαστώ με χορευτές ή ηθοποιούς που έχουν μεγαλύτερη ώθηση να ενεργούν παρά να μετακινούνται. Λατρεύω τον πολύ εκπαιδευμένο τεχνικό χορευτή, αλλά και τον τύπο του ερμηνευτή που είναι πρόθυμος να έχει πρόσβαση σε αυτό, να μιλά και να τραγουδάει και να αγγίζει όλα τα διαφορετικά επίπεδα απόδοσης.

Καθώς βρίσκετε αυτούς τους ανθρώπους, τι κάνετε για να καλλιεργήσετε αυτήν τη σχέση και να τους διατηρήσετε στη δουλειά σας;
Προσφέρω τη σύγχρονη τάξη της Τετάρτης στο Ausdance δωρεάν. Μερικές φορές προσκαλώ τους χορευτές μου να έρθουν στο ADT εάν διδάσκω εκεί. Τους μιλάω για την κατεύθυνση τους και πού θέλουν να πάνε, να τους βοηθήσω να βρουν σε ποιον πρέπει να μιλήσουν και σε ποιες τάξεις πρέπει να πάνε. Δεν είναι απλώς να τους προετοιμάσω για τη δουλειά μου, αλλά να τους κάνω να εμπνευστούν και να καθοδηγήσουν τους ανθρώπους, έτσι ώστε όταν δουλεύω μαζί τους να είναι σε κίνηση. Είναι δύσκολο να ωθήσεις τους ανθρώπους όταν δεν τους πληρώνεις καθημερινά ή συχνά, οπότε πρέπει να έχεις πολύ καλές σχέσεις.

Από πού να έρθετε; Ποιο είναι το όνειρο;
Θα ήθελα πολύ να σκηνοθετήσω μια μεγάλη εταιρεία χορού στην Αυστραλία. Ξέρω πόσο δύσκολο είναι και πόσος χρόνος ξοδεύεται στη διοίκηση, αλλά αισθάνομαι ότι θα μπορούσα να το κάνω σωστά με την υποστήριξη ενός οργανισμού. Λατρεύω τους χορευτές. Αυτό με κάνει να χτυπάω. Δεν τα βλέπω ως εργαλεία, τα βλέπω ως έμπνευση για το έργο. Επομένως, βλέπω τον εαυτό μου να διευθύνει μια εταιρεία στην Αυστραλία, είτε αυτή είναι η δική μου δημιουργία είτε για μια θέση για την οποία ζητώ. Πρόκειται για την παραμονή του ανθρώπου. Θα ήθελα να είμαι σε θέση να προσφέρω τη φροντίδα και την αγάπη μου σε χορευτές σε μια εταιρεία, καθώς και τη δημιουργική μου πλευρά.

Βεβαιωθείτε ότι έχετε πάρει τα εισιτήριά σας για να δείτε Pomona Road .
Ημερομηνίες: 21 - 24 Απριλίου
Χώρος: Διαστημικό Θέατρο, Κέντρο Φεστιβάλ της Αδελαΐδας
Επικοινωνία: BASS 131 246 www.bass.net.au

Μοιραστείτε αυτό:

Κατρίνα Λάζαροφ , Pomona Road
Δημοφιλείς Αναρτήσεις