Καθοδήγηση των μαθητών προς τη θετική σκέψη

Συμβουλές για καθηγητές χορού
από την Angela D'Valda Sirico του DanceTeacherWeb.com




Λάνα Τζόουνς

Ως καθηγητές χορού αντιμετωπίζουμε καθημερινά όχι μόνο με την καλλιέργεια των μαθητών μας από τεχνική άποψη, αλλά το πιο σημαντικό, από ψυχολογική. Η πλειονότητα των δασκάλων χορού δεν έχουν πτυχία στην ψυχολογία και όμως πρέπει να βοηθήσουμε τους μαθητές μας, ειδικά τους εφήβους, με αυτήν την εξαιρετικά σημαντική πλευρά της εκπαίδευσης χορού τους. Ακόμη και στις συζητήσεις μας με χορευτές που προωθούν τη διατροφική υγεία, η ψυχολογική πλευρά συχνά παραλείπεται. Χωρίς επαρκή φροντίδα προς αυτή την κατεύθυνση, πολλοί από τους νέους μαθητές μας δεν θα μπορέσουν ποτέ να πραγματοποιήσουν τις πραγματικές τους δυνατότητες ως χορευτές ή ως επαγγελματίες σε οποιονδήποτε τομέα επιλέγουν να εργαστούν.



Η διδασκαλία των μαθητών στην τέχνη της θετικής σκέψης και η θετική ενίσχυση τους είναι το κλειδί για την επιτυχία σας ως δάσκαλος. Στόχος μας είναι να δώσουμε στους χορευτές μας το κίνητρο να έρθουν στην τάξη, να εργαστούν σκληρά για να πετύχουν υψηλότερα επίπεδα και να τους βοηθήσουμε να έχουν την αυτοπεποίθηση και την αυτοεκτίμηση για να αφήσουν τη δημιουργικότητά τους να ρέει ελεύθερα.

Οι περισσότεροι χορευτές αρέσουν στην κοινωνική πτυχή του να έρχονται στο στούντιο και την αίσθηση ότι είναι μεταξύ φίλων. Το στούντιο μπορεί να είναι το δεύτερο σπίτι τους. Όσο περισσότερο μπορούμε να κάνουμε για να προωθήσουμε την αίσθηση του ανήκειν και την αίσθηση ότι είναι αναπόσπαστο μέρος του σχολείου, τόσο καλύτερα θα είναι τα αποτελέσματα στην τάξη. Όταν οι χορευτές αισθάνονται καλά για τον εαυτό τους και τους φίλους τους γύρω τους, είναι πιο πρόθυμοι να αναλάβουν τους κινδύνους με το χορό τους και να κάνουν το επιπλέον βήμα για τους συμμαθητές τους.

Προώθηση υγιών μορφών κινήτρων, όπως η έμφαση στη συνεργασία με την ομάδα και η απομάκρυνση του ανταγωνισμού. Επιβραβεύστε την προσπάθεια για ταλέντο, δείξτε στους χορευτές ότι έχουν τον έλεγχο της βελτίωσής τους και της ηθικής εργασίας τους και ότι είναι τελικά υπεύθυνοι για την επιτυχία τους. Δίνοντας στους μαθητές αυτά τα εργαλεία θα τους βοηθήσετε στην τάξη, στη σκηνή ή σε οποιοδήποτε επάγγελμα αποφασίζουν να αγκαλιάσουν. Μερικές φορές οι χορευτές που είναι προικισμένοι με εκπληκτικό φυσικό ταλέντο είναι αυτοί που δίνουν πολύ λίγη προσπάθεια στην τάξη. Αυτό μπορεί να είναι εξαιρετικά απογοητευτικό για άλλους μαθητές που είναι λιγότερο ταλαντούχοι και επίσης για τον δάσκαλο που γνωρίζει ότι μπορεί να είναι λαμπροί. Το ταλέντο θεωρείται συνήθως ως κάτι που είναι πέρα ​​από τον έλεγχό μας. Οι ταλαντούχοι χορευτές μερικές φορές ανησυχούν ότι το ταλέντο τους θα τους οδηγήσει μόνο μέχρι στιγμής και ότι δεν έχουν τον έλεγχο να ξεπεράσουν αυτό το σημείο. Εδώ μπορούμε να μπαίνουμε για να καλλιεργήσουμε την αληθινή αίσθηση του εαυτού και της ικανότητάς τους και να τους επιτρέψουμε να κάνουν τα απαραίτητα βήματα για να ανέβουν ψηλότερα στη σκάλα και να συνειδητοποιήσουν τις πραγματικές τους δυνατότητες.



Οι λιγότερο ταλαντούχοι χορευτές συχνά χτυπούν και παίρνουν κάθε διόρθωση ως ενίσχυση του πόσο κακός είναι ένας χορευτής. Η εκπαίδευση των χορευτών να αισθάνονται πραγματικά ότι κάθε διόρθωση είναι ένα δώρο και ότι ο δάσκαλος αναγνωρίζει ότι έχουν την ικανότητα να κάνουν περισσότερα, είναι ένας καλός τρόπος για να οικοδομήσουμε αυτήν την εμπιστοσύνη που μπορεί να λείπει. Η επιβράβευση της προσπάθειας που καταβάλλεται από οποιονδήποτε χορευτή και η ενημέρωση των συνομηλίκων τους όταν ένας συνάδελφος χορευτής έχει κάνει μια βελτίωση, βοηθάει τους να γίνουν καλύτεροι. Είναι σημαντικό να ενημερώσετε κάθε χορευτή ποιες είναι οι προσδοκίες σας από αυτούς και ο λόγος για τον οποίο έχετε αυτές τις προσδοκίες είναι σημαντικός. Κάθε χορευτής μπορεί να βελτιωθεί, είτε πρόκειται για μικρό ή μεγάλο τρόπο, απλά πρέπει να τους πει ότι μπορούν να το κάνουν.

Δίνοντας έμφαση στη χαρά του χορού, τον πραγματικό λόγο για τον οποίο κάποιος από εμάς χορεύει, και δίνοντας στους χορευτές μας σχόλια σχετικά με το τι πρέπει να δουλέψουν και πώς να το κάνουν, αντί να τονίζουν τα λάθη και τα προβλήματα που μπορεί να έχουν, θα προωθήσουν μια υγιή και το χαρούμενο συναίσθημα μεταξύ των μαθητών σας και μακροπρόθεσμα θα τους κάνει ισχυρότερους χορευτές και ισχυρότερα ανθρώπινα όντα.

Ιστό Δασκάλου Χορού Οι σκηνοθέτες του DanceTeacherWeb Steve Sirico και η Angela D'Valda Sirico
Η Angela D'Valda Sirico και ο Steve Sirico διδάσκουν, χορογραφούν και παράγουν παραστάσεις για πάνω από τριάντα χρόνια. Το 1979 δημιούργησαν την ομάδα Adagio των D'Valda & Sirico αφού έπαιξαν σε εκπομπές και στην τηλεόραση παγκοσμίως ως μεμονωμένοι χορευτές. Οι εκτελεστικές πιστώσεις τους περιλαμβάνουν το 'Scala' Βαρκελώνη, Ισπανία, Καζίνο Εστορίλ, Πορτογαλία, Theatre Royal, Οξφόρδη, Αγγλία, Riviera Hotel, Λας Βέγκας, Hotel Tequendama, Μπογκοτά, Κολούμπια, Teatro Nacional, Μπουένος Άιρες, Αργεντινή και ως Καλλιτέχνες για τη Wayne Sleep's smash hit 'Dash', Dominium Theatre, Λονδίνο.
Εμφανίστηκαν καλλιτέχνες σε παραστάσεις Royal Command στην Ισπανία και είχαν το προνόμιο της παράστασης για την πριγκίπισσα Diana της Ουαλίας. Οι πολλές τηλεοπτικές πιστώσεις της D'Valda & Sirico περιλαμβάνουν το 'David Letterman', το 'Star Search' και το 'Tarde Para Todos', καθώς και διάφορες παραστάσεις στις Η.Π.Α., την Ισπανία, τη Σουηδία, την Ελβετία, τη Φινλανδία, την Πορτογαλία, την Ιταλία και την Αργεντινή. Ο συνδυασμός της εκρηκτικής χορογραφίας και της συναρπαστικής συνεργατικής δουλειάς έχει δοθεί σχόλια τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο. Η χορογραφία τους για το φημισμένο 'Brother Can You Spare A Dime' ανατέθηκε από την Boston Ballet II και εκτελέστηκε από την εταιρεία. Η Άνγκελα και ο Στιβ κατέχουν και σκηνοθέτησαν ένα πολύ επιτυχημένο στούντιο χορού στο Fairfield του Κοννέκτικατ από το 1987. Οι μαθητές τους έχουν λάβει υποτροφίες και συμβόλαια για το American Ballet Theatre, το Boston Ballet, το Joffrey Ballet, το Nashville Ballet, το Ballet Hispanico, το Hartford Ballet καθώς και το National περιηγήσεις 'Fosse', 'Fame' και 'We Will Rock You' και στο Broadway στο 'Chorus Line'.



Η Άντζελα και ο Στιβ ήταν στη σχολή του προγράμματος εκπαίδευσης εκπαιδευτικών του Dance Educator's of America. Ο Steve είναι ο συγγραφέας του Jazz Dance syllabus και μαζί συνέγραψαν το πρόγραμμα σπουδών τους που χρησιμοποιούνται και για την Εκπαίδευση Εκπαιδευτικών παγκοσμίως. Η Άνγκελα υπηρέτησε ως πρόεδρος για το τρι-πολιτικό πάνελ της Βασιλικής Ακαδημίας Χορού και έχουν διδάξει ως καθηγητές καθηγητών για το Mt. Holyoke College, Michigan State University, The University of Arkansas, Yale University και Fairfield University. Διδάσκουν Master Classes σε Ballet, Jazz, Lyrical Jazz και συνεργάτες σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων κατοικιών σε Αγγλία, Ισπανία, Κόστα Ρίκα και Μεξικό. Από το 2003-2005 παρουσίαζαν καθηγητές για το θερινό εκπαιδευτικό συνέδριο του περιοδικού Dance Teacher Magazine στη Νέα Υόρκη. Συνεχίζουν να δραστηριοποιούνται ως κριτές για μεγάλους διαγωνισμούς χορού και πρόσφατα χορογράφησαν τον εναρκτήριο αριθμό παραγωγής για την Εθνική Ένωση Ομιλητών στο ετήσιο συνέδριό τους στο Μπρόντγουεϊ της Νέας Υόρκης. Ρίξτε μια ματιά στο Dance Teacher Web στο www.DanceTeacherWeb.com

Κορυφαία φωτογραφία: © Lenanet | Dreamstime.com

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις