Το θέατρο του José Mateo Ballet Theatre 'The Nutcracker'. Φωτογραφία από τον Gary Sloan. The Cutler Majestic Theatre, Βοστώνη, Μασαχουσέτη.
1 Δεκεμβρίου 2017.
Σε γενικές γραμμές, ζούμε σε μια κουλτούρα με ένα γενικό μήνυμα «περισσότερα είναι καλύτερα» - μεγαλύτερο, γρηγορότερο, φωτεινότερο, δυνατότερο. Μερικοί Καρυοθραύστης οι παρουσιάσεις συμβαδίζουν με αυτό το ήθος (χορηγείται, με ευχάριστη αρμονία αισθητικών στοιχείων) - μεγάλα άλματα, μια ραγδαία βαθμολογία, περίτεχνα κοστούμια, εκθαμβωτικά τεχνικά εφέ. Ορισμένες παραγωγές επικεντρώνονται περισσότερο σε γλυκές στιγμές ανάμεσα σε χαρακτήρες, χάρη στο φλας και προσφορά ρεαλιστικών (έναντι εμφανών) σχεδιαστικών στοιχείων. Θέατρο μπαλέτου του José Mateo Ο Καρυοθραύστης αυτή τη σεζόν έκανε ακριβώς αυτό.
οι γονείς της Sharon leal
Το «The Nutcracker» του José Mateo Ballet Theatre Φωτογραφία από τον Gary Sloan.
Το αποτέλεσμα ήταν εύκολο χαμόγελο και γέλιο για όλους, και το περπάτημα γεμάτο με το αληθινό πνεύμα της σεζόν. Τα μεγάλα τεχνικά κόλπα, τα φανταχτερά κοστούμια και τα έντονα φωτεινά φώτα μπορεί να έχουν πνίξει την αυθεντική χαρά και τη μαγεία στη ρίζα της παραγωγής και γενικά στην περίοδο των διακοπών. Αυτό το ξεκίνημα ξεκίνησε με το άνοιγμα μεγάλων, μακρών λευκών σεντονιών από το ταβάνι (γραφικός σχεδιασμός της Laura McPherson).
Χορευτές με λευκά κινήθηκαν μαζί τους και δημιούργησαν διαφορετικά σχήματα. Το φόντο λάμπει. Όλα έχτισαν ένα πανέμορφο (αλλά όχι over-the-top) λευκό / ασημί χρώμα και αισθητική. Η Clara (Amy Chan) μπήκε, προσφέροντας μια εύκολη, χαρούμενη ελαφρότητα. Σε μια στιγμή, οι χορευτές έκρυβαν κάτω από τα σεντόνια που κρυφόταν - μια γλυκιά στιγμή που έφερε ένα μικρό γέλιο.
Στη συνέχεια, στο κατάστημα παιχνιδιών του Drosselmeyer, μια σκηνή που δεν περιλαμβάνεται πάντα Καρυοθραύστης παραγωγές. Η Harlequin (Junichi Fukuda) και η Columbine (Magdelena Gyftopolous) χορεύουν σόλο και έναόχι από αυτούς, με απαλή αλλά ακριβή εκτέλεση. Το χρωματικό σχέδιο εδώ ήταν φλογερό, με κίτρινα και κόκκινα χρώματα, σε τοπία και κοστούμια (σχεδιασμός φορεσιάς και χορογραφία, από τον José Mateo).
Η σκηνή έκλεισε με μια στιγμή τόσο συγκινητική όσο και μοναδική - ο Harlequin έσπρωξε το κουτί του Columbine εκτός παραμονήςδήλωση στάση. Αυτή η αίσθηση κίνησης διαχωρίστηκε όμορφα στη σκηνή του κόμματος, σε μια υπέροχα διακοσμημένη (αλλά όχι εντυπωσιακά) μεγάλη αίθουσα χορού. Οι γυναίκες φορούσαν μεγάλες φούστες που έμοιαζαν ιστορικά αυθεντικές και όχι για ένα φαινόμενο 'wow' (αν και το προσέφερε και αυτό!).
Ο Drosselmeyer (Jim Banta) μπήκε και όλοι πάγωσαν! Μίμησε και παρακολουθούσε όλους, ξεκάθαρα με μια μυστηριώδη δύναμη να ελέγχει το χώρο και όλους εκείνους σε αυτόν. Με την παρουσία του, ο Harlequin και ο Columbine εμφανίστηκαν ξανά, με δύναμη και πανικό. Έφαγαν τον χώρο της σκηνής σε περίπλοκες στροφές, αλλά διατηρούσαν τα βασικά χαρακτηριστικά κίνησης των χαρακτήρων τους (διπλή αναπήδηση της κούκλας της Κολούμπια, η γωνιά του Harlequin).
Ο Drosselmeyer είχε αυτό το δυσοίωνο μυστήριο, αλλά τα ποντίκια ήταν χιουμοριστικά και χαριτωμένα. Μερικές φορές, ξαπλωμένοι στην πλάτη τους και κλωτσούσαν με πόδια μέχρι τον ουρανό. Το κοινό γέλιασε με απλή, καθαρή απόλαυση. Οι στρατιώτες κινούνταν σε τραγανές γραμμές, περπατώντας και γυρίζοντας με σπαθιά εκτεταμένα ή σπρώχνοντας. Η Κλάρα σκότωσε τον Βασιλιά Αρουραίου (Jean Robens Georges) με ένα σπαθί, παρά ένα παπούτσι, όπως είναι παραδοσιακό. Αυτή η αλλαγή την ενδυνάμωσε ως ένα νεαρό κορίτσι με τη δύναμη να φέρει ένα σπαθί.
Το «The Nutcracker» του José Mateo Ballet Theatre Φωτογραφία από τον Gary Sloan.
Η απειλή έφυγε, το δέντρο πίσω τους μεγάλωσε, αλλά όχι τόσο πολύ που δεν θα μπορούσε να είναι ακόμα ένα πραγματικό δέντρο. Αυτό προστέθηκε στον ζεστό ρεαλισμό ολόκληρης της παράστασης. Στη συνέχεια εμφανίστηκε η υπέροχη σκηνή χιονιού, οι χαριτωμένες νιφάδες χιονιού κινούνται σε κύκλους και γραμμές κατά μήκος του χώρου της σκηνής. Τέσσερις χορευτές επέτρεψαν να συνεργαστούν, κάτι που πρόσθεσε σε μια τρισδιάστατη εικόνα του σκηνικού χώρου. Υπήρχε μερικές φορές κεκλιμένη προς τα μέσα προς, μερικές φορές έξω από, κεντρική σκηνή.
Ακόμα και όταν η μουσική πήρε ταχύτητα, οι νιφάδες χιονιού δεν έχασαν ένα ρυθμό και έδειξαν εξίσου ευκολία. Υπήρχαν επίσης μοναδικές και συναρπαστικές υπογραφές στο κίνημα, όπως η ελαφριά κίνηση του καρπού με τα χέρια στο 'V' ή στην πέμπτη θέσηπάνω . Αυτό ήταν ένα απλό άγγιγμα, αλλά πρόσθεσε κάτι για να κάνει αυτούς τους χαρακτήρες περισσότερο από απλά κενά αντικείμενα που κινούνται. Η Snow Queen (Angie DeWolf) τους οδήγησε όλους - με χάρη, αλλά και θάρρος και τόλμη. Άφησε το κίνημα να είναι αυτό που ήταν, αλλά με σταθερή δύναμη κάτω από αυτό.
Οι Άγγελοι άνοιξαν τη δεύτερη πράξη, ένα νήμα από το άνοιγμα (με την ίδια μουσική και κοστούμια). Παρά αυτό το συνδετικό νήμα, αυτοί οι Άγγελοι δεν είναι καθόλου Καρυοθραύστης παραγωγές. Περπάτησαν, με αληθινή στάση, κεριά στο χέρι - ένα απλό αλλά ισχυρό σύμβολο φωτός, ζεστασιάς και χαράς. Το Sugar Plum Fairy (Madeliene Bonn) και το Cavalier (Stephen James) ανέβασαν ολόκληρη τη σκηνή μέσω της χαριτωμένης μεταφοράς τους.
Οι συνοδούς του Sugar Plum εκτέλεσαν φράσεις αγκυροβολημένες σε στάση, χαμογελαστά πλάτη και εντυπωσιακά. Τα λουλούδια βάφτηκαν για να βοηθήσουν στην κατασκευή της κομψής, γραφικής σκηνής. Τότε στους πολλούςψυχαγωγίατου Βασιλείου των Γλυκών. Η αλληλουχία του ντουέτου Chocolate / Ισπανίας (Patricia Chiang και Jean Robens Georges) - δύο ταυτόχρονα σόλο, και μετά ενιαία δουλειά - έμοιαζε σαν μια αυθεντική αλληλεπίδραση μεταξύ δύο ανθρώπων.
Ο καφές / Arabian (Angie DeWolf και Spencer Doru Keith) αφορούσαν τόσο τη δύναμη όσο και την ευελιξία. Η παραλλαγή επικεντρώνεται συχνά σε ικανότητες ευελιξίας έως το σημείο της παραμόρφωσης, οπότε αυτή ήταν μια αναζωογονητική αλλαγή της ποιότητας. Δεν χρειαζόταν κόλπα για να επηρεάσει. Επίσης ενδιαφέρον ήταν ο αέρας της γυναικείας ενδυνάμωσης, όπως με την τελευταία έξοδο του DeWolf. Αυτό είναι αρκετά αντίθετο με το χτύπημα του χορευτή για την μπαλαρίνα σε πολλούς Καρυοθραύστες .
το ταμείο του ηθοποιού
Το «The Nutcracker» του José Mateo Ballet Theatre Φωτογραφία από τον Gary Sloan.
Το Κινέζικο τσάι (Jaclyn Sanford και Kanna Kitsunai) ήταν ομαλό και με το χρονοδιάγραμμα. Η κίνηση ήταν ακριβής, αλλά η συνολική παραλλαγή προσέφερε μεταφορά και επίδειξη περισσότερο από τα τεχνικά επιτεύγματα. Υπήρχαν λυγισμένες παλάμες, αισθητικά αρμονικές με τη συνολική χορογραφία, αντί για δάχτυλα 'chopstick'. Αυτή η επιλογή κατέστησε σαφές ότι υπάρχουν τρόποι για να ενημερώσετε αυτήν την παράσταση, για να αποφύγετε την πολιτισμική ευαισθησία και να διατηρήσετε τη μαγεία.
Μία μπαλαρίνα και ένας χορευτής χορεύουν Trepak / Russian (Lauren Ganther και Junichi Fukuda), προσφέροντας τόσο μια αίσθηση ανύψωσης όσο και αυτή της γείωσης. Όπως και με το τσάι, υπήρχαν τεχνικές προκλήσεις, αλλά πιο ουσιαστική ήταν αυτή η ανοδική ισορροπία. Το Momentum ήταν το κλειδί, οδηγώντας τη δύναμη των χορευτών.
Ακολούθησε ο Marzipan / French (Brittany Bush with Betsy Boxberger and Cecilia Zevallos), ένα τρίο μπαλαρίνας με χαλαρωτικό λεβάντα. Αυτή η παραλλαγή είναι καθαρή κλασική τεχνική, και την προσέφεραν με στιλβωτική ουσία, δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου σύγχρονα κινήματα ή χαρακτήρες που δεν ακμάζουν πίσω! Το τέλος ήταν γραφικό, δύο χορευτές γονατίζονταν και ένας σε σχετικό .
Έπειτα ήρθαν οι Πολικινέλες, παιδιά που εκτελούσαν στοιχειώδη αλλά ευχάριστη κίνηση και επιδεικνύοντας καθαρό επαγγελματισμό. Η Μητέρα Τζίντζερ ήταν το οπτικό κέντρο με την τεράστια φούστα της. Μερικοί Καρυοθραύστες Συμπεριλάβετε τον Drosselmeyer και την Clara, αλλά η σκηνή εδώ ήταν κάτι παραπάνω από αρκετό για να το απολαύσετε χωρίς αυτούς. Τα Λουλούδια ακολούθησαν, σε φωτεινές φούστες και δασκάλους όλων των διαφορετικών χρωμάτων - όπως και ο κήπος με λουλούδια με διαφορετικά χρώματα και σχήματα.
Πολύχινες στο «The Nutcracker» του Θεάτρου Μπαλέτου του José Mateo. Φωτογραφία από τον Gary Sloan.
Ο Dewdrop (Haruka Tamura), ωστόσο, ήταν σε ένα απλό, αλλά πολύ κομψό λευκό φόρεμα Empire με ροζ κορδέλα στο μπούστο - το υπέροχο λευκό κρίνο της ομάδας. Η ατελείωτη γραμμή της και η ατρόμητη επίθεση της ήταν δύσκολο να τραβήξουν τα μάτια από μακριά. Επίσης ευχάριστο ήταν το στάδιο και οι σχηματισμοί - συνεχείς μεταβολές σχηματισμού, κανόνι και άλλα χορογραφικά εργαλεία για να τα κρατήσει όλα σε κίνηση. Ήταν όλα σαν ένα απαλό αεράκι που άλλαζε μια ομάδα λουλουδιών.
Έμβλημα της συνολικής παράστασης, οι κύριες ιδιότητες τουΜεγάλο βήμαήταν υπέροχη μεταφορά,μπάλακαι ομαλά ανελκυστήρες, αντί για ατελείωτα τεχνάσματα. Υπήρχαν και αυτά, ωστόσο, οι επεκτάσεις της Βόννης επιπλέουν για μέρες, οι στροφές του Τζέιμς ήταν δυνατές και η τελική τους στάση ώμου έφερε αμέσως χειροκροτήματα. Το φινάλε προσέφερε τόσο ομαδικές όσο και ατομικές ευκαιρίες για να λάμψουν πολλοί χαρακτήρες.
Το τελευταίο τέλος ήταν μια αγκαλιά της Κλάρα και του Ντροσέλμειερ και ένα κύμα προς τον Χιονιού Βασιλιά και τη Βασίλισσα. Υπήρχε μια αίσθηση συνεχούς φιλίας. Με αυτό, ας θυμηθούμε τι πραγματικά έχει σημασία αυτή η περίοδος των διακοπών: η παρέα των αγαπημένων σας μπορεί να είναι κάτι παραπάνω από αρκετή, μείον όλη τη λάμψη, το glam και το χάος.Μπράβαστο José Mateo Ballet Theatre για να καταστήσει αυτή την αλήθεια καθαρή, αφήνοντας την κομψότητα, τη χάρη και την αισθητική αρμονία να λάμπει σε μια εποχή ειδωλολατρίας «περισσότερο».
Από την Kathryn Boland της Ο χορός ενημερώνει.
Συνιστάται για εσένα
