Το De'Anthony Vaughan του Θεάτρου Black Dance Theatre. Φωτογραφία από τον Brian Guilliaux. Το έτος 2016 έχει φτάσει στο τέλος του, και με το νέο έτος έρχονται νέες φιλοδοξίες για χορευτές και την καριέρα τους. Υπάρχει μια κοινή σύνδεση με την ιδέα της ανάπτυξης και η συνέχιση της ανάπτυξης της τέχνης που διαμορφώνει τους χορευτές στο καλύτερο που μπορούν να είναι. Είναι μια νέα χρονιά με νέους στόχους, νέες στάσεις και δίψα για την κορυφή των επιτευγμάτων που έγιναν πέρυσι. Ο Dance Informa μιλά με επαγγελματίες χορευτές από όλες τις ΗΠΑ για τα επιτεύγματά τους από το 2016 και τους στόχους τους για τη σεζόν του 2017.
Ο διευθυντής της NYCB Lauren Lovette, σε ένα φόρεμα από τη σχεδιαστή Louiza Babouryan. Φωτογραφία από την Karolina Kuras.
Δεν μπορείτε να χτυπήσετε το νέο έτος χωρίς να αναγνωρίσετε τα επιτεύγματα που έγιναν προηγουμένως. Η κύρια χορεύτρια της Νέας Υόρκης Μπαλέτου (NYCB) Χορεύτρια Λόρεν Λόβετ αντανακλά την απαιτητική και πολυάσχολη χρονιά της ανέλαβε τη χορογραφία της πρώτης της δουλειάς, Για την Κλάρα , για την εταιρεία .
Η Lovette λέει στον Dance Informa, «Ήθελα να χορογράψω για το NYCB από τότε που μπήκα στο σχολείο και ήμουν αρκετά τυχερός που έβλεπα αυτό το μανιφέστο! Πραγματικά έβαλα τον εαυτό μου στη δοκιμή σε αυτόν τον ηγετικό ρόλο και κατάφερα να μεγαλώσω πολύ ».
Ο De'Anthony Vaughan από το Dallas Black Dance Theatre θυμίζει την προσωπική του ανάπτυξη στην εταιρεία καθ 'όλη τη διάρκεια του 2016 και πώς αυτή η εξέλιξη διαμόρφωσε τον χορό του.
«Το 2016, ήθελα να ασχοληθώ με την τεχνική μου, καθώς και με την τέχνη μου», λέει ο Vaughan. «Κέρδισα περισσότερη δύναμη και άρχισα να επικεντρώνομαι πραγματικά στο κίνημα και όχι μόνο να κάνω τα βήματα. Πάω ακόμα για το στόχο μου, και υπάρχει χώρος να αναπτυχθεί. '
Το De'Anthony Vaughan και η Hana Delong του Θεάτρου Black Dance Theatre. Φωτογραφία από τον Brian Guilliaux.
Η Hana Delong, μέλος της εταιρείας Theatre Black Dance Theatre, μοιράζεται μια παρόμοια προοπτική για την σεζόν της το 2016, σημειώνοντας πόσο πολύ τα σχόλια από εκείνους που έχουν παρακολουθήσει τις παραστάσεις της της έδωσαν μια αίσθηση για τα επιτεύγματά της.
«Ακούγοντας τα σχόλια των ανθρώπων για τις παραστάσεις μέχρι στιγμής με κάνει να θέλω να προχωρήσω ως καλλιτέχνης», λέει ο Delong.
Για το μέλος της εταιρείας Hubbard Street Dance Chicago Adrienne Lipson, η σεζόν του 2016 αποδείχθηκε επίσης μια γιορτή. Παρόλο που δεν ήταν συγκεκριμένα το ψήφισμα της Πρωτοχρονιάς, τα επιτεύγματά της δεν μπορούσαν να περάσουν απαρατήρητα.
'Προήχθηκα στην κύρια εταιρεία του Hubbard Street Dance Chicago!' Ο Lipson θυμάται. «Ήταν ένας στόχος στον οποίο μετακόμισα σταθερά από τότε που μετακόμισα στο Σικάγο».
Με τα επιτεύγματα από τον προηγούμενο χρόνο έρχονται επίσης περιθώρια για βελτιώσεις. Για εκείνους που μπορεί να έχουν επιτύχει μερικούς από τους στόχους τους, αλλά γνωρίζουν ότι μπορούν να κάνουν περισσότερα, το 2017 θα χρησιμεύσει ως η τέλεια χρονιά για να συντονιστείτε, να παρακολουθείτε με τα πολυάσχολα προγράμματα πρόβας και να ξεπεράσετε άλλες προκλήσεις που έχουν περάσει.
Η χορεύτρια του Χάμπαρντ Χορού Σικάγο, Adrienne Lipson. Φωτογραφία από τον Todd Rosenberg.
«Πάντα υπάρχουν πράγματα που μπορώ να δουλέψω τεχνικά», λέει ο Delong. «Θέλω να συνεχίσω να μαθαίνω δεξιότητες, να χτίζω την τέχνη μου και να θυμάμαι να μην προσπαθώ να περιορίσω τον εαυτό μου».
Στην προσπάθειά της να μεταφράσει τους στόχους της από το χορό σε χορογραφία, η Lovette σχεδιάζει να επικεντρωθεί στα μικρά πράγματα εκτός του χορού που θα βοηθήσουν να την κάνει σεζόν ευχάριστη.
Η Lovette λέει, «Στη δουλειά, εστιάζω στο νέο μπαλέτο Aurora, The Cage και Pontus Lidberg. Σκοπεύω να κάνω το καλύτερο δυνατό για να εμπνεύσω τους ανθρώπους μέσω του Instagram μου και μέσω καθημερινών αλληλεπιδράσεων. Μου αρέσει να επικεντρώνομαι στο να είμαι ευγενικός και χιουμοριστικός, παρόλο που το πρόγραμμά μου είναι εντελώς γεμάτο. '
Διατηρώντας το θέμα της χορογραφίας και αγκαλιάζοντας την τέχνη, ο Vaughan συζητά τα σχέδιά του για τη νέα χρονιά.
«Θέλω πραγματικά να κάνω περισσότερο χορογραφία και εστίαση στη δημιουργική μου διαδικασία », λέει ο Vaughan. «Θέλω επίσης να συνεχίσω να βελτιώνω το χορό και τη μάθησή μου. Η μάθηση δεν σταματά ποτέ. '
Η Alessa Rogers της Atlanta Ballet Company μοιράζεται: «Θα υπάρχουν πάντα πράγματα που εύχομαι να μπορούσα να κάνω καλύτερα, πιο σταθερά, πιο καλλιτεχνικά. Αλλά αυτή είναι η φύση του να είσαι χορευτής μπαλέτου και τι δώρο να έχεις πάντα αυτή τη δουλειά, να μην βαριέσαι ποτέ, και να είσαι πάντα πρόκληση. Σε αυτό το επίπεδο, η αλλαγή είναι τόσο σταδιακή. '
Η Alessa Rogers της Ατλάντα Μπαλέτου. Φωτογραφία από τον Charlie McCullers, ευγενική προσφορά του Atlanta Ballet.
Ως κάποιος που είναι καινούργιος στην εταιρεία της, η Lipson είναι σταθερή στους στόχους της για το 2017. Εκτός από την τεχνική, η οποία είναι πάντα έργο σε εξέλιξη, θέτει τα βλέμματά της στην κατάκτηση εκείνων των ψυχικών μπλοκ που αντιμετωπίζουν οι χορευτές από καιρό σε καιρό.
«Καθώς φτάνουμε στα μέσα της σεζόν μας στην οδό Hubbard», λέει ο Lipson, «Θέλω να μπω στο 2017 με νέα εστίαση και αυτοπεποίθηση στη θέση μου εδώ. Όχι πια προστατευτικά πνευματικά δίχτυα ή δικαιολογίες γιατί είμαι νέος. Σκοπεύω να αφήσω τα νεύρα και τις αμφιβολίες στον εαυτό μου και θα επικεντρωθώ στη χρήση όσων γνωρίζω για να τροφοδοτήσω τη δουλειά και την ενέργεια αυτού του τόπου. '
Ο Rogers έχει θέσει συγκεκριμένους στόχους για το επόμενο έτος. Μαζί με τεχνικές πτυχές όπως το port de bras που λέει ότι μπορεί να χρησιμοποιήσει βελτίωση, θέτει το βλέμμα της να χτυπά τη νευρικότητά της κατά τη διάρκεια των ακροάσεων.
«Φοβάμαι τις μέρες του casting, αλλά περίεργα, δεν με νοιάζει ποτέ για το αποτέλεσμα, ανεξάρτητα από το αν ήμουν καστ», λέει ο Rogers. «Είναι κατά τη διάρκεια της ίδιας της ακρόασης που πρέπει να εργαστώ για να αφήσω και να διασκεδάσω.»
Αυτοί οι επαγγελματίες χορευτές επιτυγχάνουν τους στόχους της καριέρας τους και μερικές φορές τους ξεπερνούν πριν καν μπορούσαν να φανταστούν. Με τον κόσμο του χορού να αυξάνεται συνεχώς και να εξελίσσονται εταιρείες, υπάρχει ακόμη χώρος για όσους θέλουν να ανεβάσουν το χορό τους σε νέα ύψη. Για χορευτές που μόλις ξεκινούν ή μπορεί να θέλουν να κάνουν ακρόαση για κύριες εταιρείες, αυτοί οι χορευτές προσφέρουν μερικές συμβουλές.
στούντιο χορού κορώνα
Το Hana Delong του θεάτρου Black Dance Theatre του Ντάλας. Φωτογραφία από την Sharen Bradford, The Dancing Image.
Για τους χορευτές που επιδιώκουν τις δουλειές των ονείρων τους, ο Lipson λέει, «Κάνε ακριβώς αυτό. Κυνηγήστε σαν τίγρη. Να είστε άγριοι, αδιάκοποι, διεξοδικοί και απογοητευτικοί στο κυνηγώντας το πάθος και την τέχνη σας. '
Από την προηγούμενη εμπειρία, ο Λόβετ λέει: «Πάντα να ξυπνάς όταν πέφτεις. Βοηθήστε τους άλλους, να είστε ευγενικοί, να είστε εγκαίρως και να είστε ευχάριστοι συνεργάτες. Δείξτε ευγνωμοσύνη για αυτό που έχετε και δείξτε υποστήριξη για τους συνομηλίκους σας σε αντάλλαγμα. '
Και για εκείνους που μπορεί να μην έχουν επιτύχει ακόμα τους στόχους της καριέρας τους, ο Vaughan λέει, «Συνεχίστε και επιμείνετε. Μην φοβάστε να ακούσετε «όχι». Κάθε μέρα είναι ένα άλλο βήμα στο όνειρό σας και θα φτάσετε εκεί. '
Από τον Monique George του Ο χορός ενημερώνει.
Συνιστάται για εσένα
