Η Ashley Shaw ως Victoria Page στο «The Red Shoes». Φωτογραφία από τον Johan Persson. Κέντρο Νέας Υόρκης, Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη.
26 Οκτωβρίου 2017.
Η Ashley Shaw ως Victoria Page στο «The Red Shoes». Φωτογραφία από τον Johan Persson.
Τα κόκκινα παπούτσια δημιουργήθηκε πριν από σχεδόν 70 χρόνια, όταν έκανε το ντεμπούτο του στην ασημένια οθόνη το 1948. Το βρετανικό κοινό το άρεσε και τα αστέρια του, καθιστώντας το μία από τις πιο δημοφιλείς βρετανικές ταινίες όλων των εποχών. Οι Αμερικανοί το ακολούθησαν αρκετά χρόνια αργότερα. Σίγουρα η επιτυχία του οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο ταλέντο του ηθοποιού του, το οποίο οι παραγωγοί επέλεξαν σοφά να απαρτίζουν χορευτές που θα μπορούσαν να ενεργήσουν παρά ηθοποιούς που θα μπορούσαν να χορέψουν. Αυτά τα αστέρια ήταν μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα του μπαλέτου εκείνη την εποχή και εξακολουθούν να είναι εύκολα αναγνωρίσιμα ως επιδραστικές φιγούρες στην πρόσφατη ιστορία του μπαλέτου. Η ταινία κοίταξε τη βρετανική μπαλαρίνα Moira Shearer και χαρακτήρισε τον Robert Helpmann, ο οποίος επίσης χορογράφησε για την ταινία, και τον παγκοσμίου φήμης χορευτή και χορογράφο Lononide Massine.
Αυτό το φθινόπωρο, παραγωγή του New Adventures Τα κόκκινα παπούτσια , χορογραφημένα από τον Matthew Bourne, περιοδεύτηκαν στο Ηνωμένο Βασίλειο και τις ΗΠΑ για μεγάλη αναγνώριση. Η εκπομπή, στην οποία πρωταγωνίστησε η Ashley Shaw ως μπαλαρίνα Victoria Page και ο Dominic North ως συνθέτης Julian Craster, κατά την έναρξη της νύχτας στο New York City Center, ακολούθησε σε μεγάλο βαθμό τις ίδιες ιστορίες με την ταινία. Το οικόπεδο επικεντρώνεται γύρω από ένα μπαλέτο, που ονομάζεται εύστοχα «Τα κόκκινα παπούτσια», βασισμένο σε μια ιστορία που διαδόθηκε από τον Χανς Κρίστιαν Άντερσον, και τις σχέσεις που αναπτύσσουν οι χορευτές της εταιρείας παράλληλα με αυτό και ως αντανάκλαση του. Η ταινία και η παραγωγή του Bourne έθεσαν το μπαλέτο στο πλαίσιο μιας παγκοσμίου φήμης εταιρείας μπαλέτου, της οποίας ο νέος και θαυμάσιος συνθέτης, ο Julian Craster, δημιουργεί το σκορ και για τον οποίο ο πρωταγωνιστικός ρόλος πρέπει να εκτελεστεί από το έξυπνο της εταιρείας, τη νέα Βικτώρια Σελίδα. Ο ιμπρεσάριος της εταιρείας, ο οποίος λέγεται ότι βασίστηκε χαλαρά στο Serge Diaghilev του Ballets Russe de Monte Carlo, αντικαθιστά το γηρατειό του αστέρι με τον εκπληκτικό Vicky, ο οποίος γρήγορα ανεβαίνει στα αστέρια. Ωστόσο, καθώς η Βίκυ και ο συνθέτης βρίσκουν επιτυχία, και ερωτεύονται τρελά, το ιμπρεσάριο ξεπεράστηκε από ζηλότυπη οργή, απολύοντας τον συνθέτη. Η Βίκυ φεύγει από την εταιρεία και τον κόσμο του μπαλέτου για να ακολουθήσει την αγάπη της.
πέφτουν στο χορό
Dominic North ως Julian Craster στα «The Red Shoes». Φωτογραφία από τον Johan Persson.
Αυτό που ακολουθεί είναι ένα κλασικό τέλος, υπαγορεύεται από ξεπερασμένα ήθη για το τι πρέπει να κάνει και να κάνει μια γυναίκα όταν αντιμετωπίζει το πάθος της. Η παραγωγή του Bourne δεν ξεφεύγει από αυτό για να ενημερώσει την ιστορία. Δεν έχουμε την ιστορία των επιλογών μιας σύγχρονης γυναίκας αν είχε, δεν θα μας άγγιζε τόσο τραγική μοίρα για τη νεαρή ηρωίδα μας. Αλλά μπορούμε ακόμα να συνδέσουμε βαθιά με τον αγώνα για την ισορροπία της εκπλήρωσης στη ζωή, και τις ενοχλητικές συνέπειες της αδυναμίας μας να την κρατήσουμε.
Το πρώτο μέρος της παραγωγής των New Adventures είναι γεμάτο με εμφανείς και κωμικούς χαρακτήρες από ολόκληρο το καστ. Η Michaela Meazza και ο Liam Mower ήταν εξαιρετικά τρομερές ως οι μεγαλύτεροι χορευτές της εταιρείας. Γίνεται γρήγορα ξεκάθαρο ότι αυτό το μέρος της παράστασης δεν αφορά τον ίδιο τον χορό, πολλά από αυτά που βλέπουμε είναι επιδέξια απαίσια καθώς μαθαίνουμε πόσο ρηχοί είναι μερικοί από αυτούς τους χαρακτήρες. Όσο καταπληκτική είναι η ηθοποιός, ισοδυναμεί με την παρακολούθηση κακών χορών για μεγάλο μέρος του πρώτου μισού της παράστασης. Έτσι, η κωμωδία είναι σωστή, ενώ η επιθυμία να δούμε πραγματικούς ειδικευμένους χορούς αφήνεται δυσαρεστημένη.
Ο Sam Archer ως Boris Lermontov και η εταιρεία στα «The Red Shoes». Φωτογραφία από τον Johan Persson.
Μεγάλο μέρος της κίνησης με οδήγησε να αναρωτηθώ αν δεν μου αρέσει πολύ το χορογραφικό στιλ του Bourne ή αν πραγματικά δεν ήταν ιδιαίτερα αποτελεσματικό για μένα με αυτό το σκορ. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Bourne και ο ενορχηστρωτής του Terry Davies δημιούργησαν το σκορ από τη μουσική που συνθέτησε αρχικά για ταινίες του Bernard Herrmann τη δεκαετία του 1940 -60. Το σκορ ήταν ικανοποιητικό, κατάλληλο για κάθε σκηνή και εκμεταλλευόταν εντελώς όλα όσα έκαναν την ορχηστρική μαγεία της κινηματογραφικής μουσικής. Δεν έχω δει σχεδόν αρκετή δουλειά του Bourne για να σχολιάσω. Αλλά εδώ, γενικά δεν διέθετε συγχρονισμό και ρυθμική αντίθεση σε σχέση με τη μουσική, και την κίνηση σε σχέση με τον εαυτό της, κάτι που είναι απογοητευτικό, λαμβάνοντας υπόψη το πόσο όμορφα χρονομετρήθηκε και δομήθηκε όλη η σκηνοθεσία και ο χαρακτήρας του. Είναι σαν το μεγαλύτερο μέρος του πνεύματος του να εξαντλήθηκε στα θεατρικά στοιχεία.
Το μπαλέτο μέσα στο μπαλέτο, ωστόσο, που κλείνει την πρώτη πράξη, ήταν όμορφα χορογραφημένο και σχεδιασμένο, και κατά συνέπεια ήταν μακράν το πιο συναρπαστικό και συναρπαστικά χορογραφημένο τμήμα στην εκπομπή. Ο σχεδιασμός του σετ ήταν απλοί λευκοί πίνακες πολλαπλών βάσεων που επέτρεψαν εκπληκτικές προβολές που σχεδίασε ο Duncan McLean, για να δημιουργήσουν ατμοσφαιρικό δράμα που υποστήριζε υπέροχα το χορό σε ισχυρό αποτέλεσμα. Η Ashley Shaw ως Vicky έδειξε ελευθερία και ζωή σε όλους τους χορούς της, και στο μπαλέτο, ο χορός της έριξε το πιο λαμπερό του, ξεχειλίζοντας από τη δύναμη και την κομψότητα του χαρακτήρα της. Το σώμα έδειχνε το απόλυτο καλύτερο εδώ, επιδεικνύοντας κίνηση που θυμίζει τα τζαζ κινηματογραφικά μιούζικαλ στην εποχή των Red Shoes, χαμηλούς γοφούς, κεκλιμένους ώμους και δροσερό πριν χαριτωμένο. Εδώ τα βλέπουμε στο ύψος της απόδοσης.
Η Ashley Shaw ως Victoria Page στο «The Red Shoes». Φωτογραφία από τον Johan Persson.
Το άλλο χορογραφικό highlight της παράστασης; Η σύντομη αιγυπτιακή φωνή vaudeville που ανοίγει τη σκηνή στο East End του Λονδίνου, όπου η Βικτώρια και ο Τζούλιαν προσπαθούν να βρουν δουλειά σε τραγικές αίθουσες χορού και να αποτύχουν.
wiki Stephanie Abrams
Από τα κοστούμια μέχρι το σετ, όλη η παράσταση είχε απίστευτη αξία παραγωγής. Ο Bourne και ο συνεργάτης σχεδιαστής Lez Brotherston, οι οποίοι σχεδίασαν επίσης αυτά τα συναρπαστικά κοστούμια, έκαναν φανταστική χρήση μιας και μοναδικής κουρτίνας, το κύριο σετ, το οποίο ήταν ιδιαίτερα εκπληκτικό και εξαιρετικά απλό. Περιστρεφόταν για να αλλάξει προοπτικές, επιτρέποντας στο κοινό να αισθάνεται σαν να παρακολουθεί από τα φτερά ή στη σκηνή με τους ίδιους τους χορευτές και άνοιξε ή έκλεισε για να αποκαλύψει νέες σκηνές. Και κάθε σκηνή βελτιώθηκε από τον αριστοτεχνικό σχεδιασμό φωτισμού από τον Paule Constable.
Η μαγεία του Τα κόκκινα παπούτσια έχει βρεθεί στη σκηνή με δραματικό τρόπο, αλλά μην παραλείψετε την ταινία εάν θέλετε να δείτε όλα όσα περιλαμβάνονται σε αυτήν την στοιχειωτική ιστορία.
Από τον Leigh Schanfein του Ο χορός ενημερώνει.
Συνιστάται για εσένα
