Ο Spencer Liff έχει το ρυθμό: Νέα εκπομπή «Head Over Heels» ανοίγει στο Broadway

Μαζί με ένα λαμπερό βιογραφικό, το βιογραφικό του Spencer Liff φωτίζει επίσης. Εργάστηκε ως χορογράφος σε πέντε σεζόν της σειράς FOX hit, Ωστε πιστεύεις ότι μπορείς να χορέψεις ( SYTYCD ), Broadway's Hedwig and the Angry Inch , τα βραβεία Emmy 2013 με πρωταγωνιστή τον Neil Patrick Harris, και πολλά άλλα τηλεοπτικά και ζωντανά θέατρα σε όλη τη χώρα. Τρέχουσα δουλειά του: χορογραφία του πολυαναμενόμενου νέου μουσικού Broadway, Τρελά ερωτευμένος-η-ο . Τώρα, πώς ένα 16^ου-πρώτο ρομαντικό ζευγάρι με την πανκ ροκ μουσική της δεκαετίας του 1980 του The Go-Go's για να πει μια οδυνηρή ιστορία για το σύγχρονο κοινό; Για να είμαστε ειλικρινείς, δεν είχαμε ιδέα! Έτσι, ο Dance Informa κουβέντα με τον Liff (κατά τη διάρκεια της αδείας του από τις τεχνικές πρόβες στο Θέατρο Hudson) σχετικά με το περίεργο, δροσερό νέο του μουσικό για να χτυπήσει το Great White Way.

Πώς γίνατε χορευτής και τελικά γυρίσατε στη χορογραφία;

βασιλιάς Κρις

Spencer Liff. Φωτογραφία ευγενική προσφορά των δημοσίων σχέσεων LSG.

«Άρχισα να χορεύω επαγγελματικά όταν ήμουν πολύ, πολύ νέος. Οι γονείς μου αγαπούσαν το Μπρόντγουεϊ και άρχισαν να με εμφανίζουν όταν ήμουν μόλις τεσσάρων ετών. Έκανα ακρόαση για - και κράτηση - η πρώτη μου επαγγελματική δουλειά στην εθνική περιοδεία του Tommy Tune's Ο Will Rogers Follies όταν ήμουν έξι. Έκανα περιοδεία στη χώρα για περίπου ένα χρόνο προτού έχω την πρώτη μου εκπομπή στο Μπρόντγουεϊ, τη Σούζαν Στρομάν Μεγάλο το Μουσικό , όταν ήμουν εννέα. Έτσι, από πολύ μικρή ηλικία, είχα την ευκαιρία να συνεργαστώ με κάποιους απίστευτους σκηνοθέτες και χορογράφους.

Ποτέ δεν πίστευα ότι υπήρχε κάτι άλλο στον κόσμο που θα ήθελα να κάνω πιο ευτυχισμένος από το να παίζω στη σκηνή. Η πορεία μου ήταν λίγο άτυπη. Δεν μεγάλωσα να χορεύω σε στούντιο ή με ομάδα ανταγωνισμού, αλλά εκπαιδεύτηκα σε μέρη όπως το Tremaine, το EDGE, το Broadway Dance Center, το Steps on Broadway και το School of American Ballet. Ήμουν τυχερός που είχα πολλούς άνδρες δασκάλους, οι οποίοι, νομίζω, με βοήθησαν να καλλιεργήσω μια ανδρική ποιότητα στο χορό μου. Όμως, παρόλο που έκανα το σύγχρονο και το μπαλέτο στην προπόνησή μου, η καρδιά μου ήταν πάντα στο Μπρόντγουεϊ.

Στην πρώτη μου εκπομπή στο Broadway ως ενήλικας, Ο τραγουδιστής γάμου Γνώρισα έναν χορογράφο με το όνομα Rob Ashford, για τον οποίο αργότερα έγινα βοηθός και έπειτα συνεργάστηκα χορογράφος για αρκετά χρόνια. Από τη συνεργασία με τον Rob - και συνεχίζοντας να βοηθάω πολλούς άλλους χορογράφους όπως η Kathleen Marshall, ο Warren Carlyle και ο Sergio Trujillo - έμαθα ότι ήμουν ικανός και ενθουσιασμένος για τη χορογραφία μου.

Και μετά έχω την ευκαιρία να χορογραφήσω Ωστε πιστεύεις ότι μπορείς να χορέψεις όταν ήμουν 23. Ναι, το πρώτο πράγμα που είχα πάντα χορογράφησα μόνος μου, σε άλλους ανθρώπους και σε ένα επαγγελματικό περιβάλλον ήταν ενεργό ότι προβολή! Ήταν κάπως τρελό και τόσο μεγάλο άλμα για να βρω τη δική μου φωνή. Όλα όσα έμαθα για τη χορογραφία και ποιος είμαι ως χορογράφος έμαθα SYTYCD - μπροστά στην Αμερική! Δεν υπήρχε πολύς «ιδιωτικός» χρόνος για να κάνεις λάθη και να σκοντάψεις και να πέσεις. Σε πέταξαν στα χαρακώματα και δε μπορούσες να μαντέψεις τον εαυτό σου.

Δεν νομίζω ότι θα βιώσω ποτέ την ίδια πίεση με εκείνη που έκανα σε αυτήν την παράσταση. Ήταν συναρπαστικό, φυσικά, αλλά με ένα τόσο γρήγορο, γεμάτο πρόγραμμα, έπρεπε να κυλήσετε με τις γροθιές. Κάθε εβδομάδα, πρέπει να βρείτε νέες ιδέες και νέες ιδέες, ανεβάζοντας τη γραμμή κάθε φορά που η δουλειά σας βρίσκεται στη σκηνή. Ίσως έχετε στο μυαλό σας ένα πολύ συγκεκριμένο τεχνικό κομμάτι, αλλά οι χορευτές που βγάζετε από το καπέλο είναι B-αγόρια. Δεν ήξερα ποιοι θα ήταν οι χορευτές μου μέχρι το βράδυ πριν από την πρώτη μας πρόβα. Και πήρα μόνο περίπου έξι ώρες στο στούντιο με τους χορευτές πριν εμφανιστούν ζωντανά στη σκηνή. Υλικοτεχνικές επιπλοκές θα συνέβαιναν επίσης. Θα έχω ένα κομμάτι χορογραφημένο, αλλά τότε οι παραγωγοί θα με πληροφόρησαν ότι δεν θα μπορούσαμε να εκκαθαρίσουμε τα δικαιώματα μουσικής, οπότε θα έπρεπε να ξεκινήσω ξανά. Ή μερικές φορές θα κάναμε μια πρόβα και έπειτα θα μου έλεγαν ότι τα σκηνικά δεν μπορούν να χωρέσουν στη σκηνή όπως είχε αρχικά προγραμματιστεί και θα έπρεπε να ξανασκεφτούμε το πλαίσιο του αριθμού. Αλλά ακόμη και εκτός από όλες τις τρελές καταστάσεις που μπορούν (και συχνά συμβαίνουν), δεν είναι συχνά ότι ένας χορογράφος καλείται να συλλάβει πλήρως και να κατευθύνει κάθε πτυχή ενός έργου - από την κίνηση και τα κοστούμια έως τις γωνίες της κάμερας και τις μουσικές αλλαγές . ο SYTYCD οι χορογράφοι είναι πραγματικά οι χορογράφοι, σκηνοθέτες, παραγωγοί και όλοι οι σκηνοθέτες συγκεντρώθηκαν σε ένα. Δεν θα έχετε ποτέ αυτό το είδος δημιουργικής ελευθερίας (και ευθύνης) οπουδήποτε αλλού ως χορογράφος όπως κάνετε σε αυτήν την εκπομπή. '

εταιρεία γ σύγχρονο μπαλέτο

Η εταιρεία «Head Over Heels». Φωτογραφία από τη Joan Marcus.

Πώς γίνεται λοιπόν η εμπειρία σας SYTYCD μετάφραση σε χορογραφία για το Broadway;

«Είναι δύο πολύ διαφορετικά ζώα. Στο Broadway, εσείς (ο χορογράφος) εργάζεστε ως μέρος μιας πολύ μεγαλύτερης δημιουργικής και σχεδιαστικής ομάδας. Η παραγωγή είναι συχνά περίπου περισσότερο παρά μόνο ο χορός - η μουσική, το βιβλίο. Επίσης, στην τηλεόραση, μπορώ να κατευθύνω την κάμερα για να εστιάσω σε μια συγκεκριμένη στιγμή ή κίνηση. Αλλά στη χορογραφία για το θέατρο, πρέπει να βεβαιωθείτε ότι κάθε ίντσα της σκηνής είναι τέλεια επειδή δεν ξέρετε πού μπορεί να κοιτάξει κάθε μέλος του κοινού. Η δουλειά σας είναι να προσπαθήστε και να εστιάσουν τα μάτια τους, αλλά πρέπει να σκεφτείτε τη μεγαλύτερη εικόνα. '

Ποια είναι η προσέγγισή σας στη χορογραφία ενός ολοκαίνουργιου έργου; Πώς είναι η δημιουργική σας διαδικασία;

«Κάθε χορογράφος έχει τη δική του διαδικασία. Στην πραγματικότητα δεν κάνω έναν τόνο προπαραγωγής. Έχω διαπιστώσει ότι αυτό που κάνω στην προπαραγωγή συχνά δεν καταλήγει στην παράσταση γιατί μέχρι να βρω τους πραγματικούς χορευτές μου στο δωμάτιο, δεν έχω πλήρη αίσθηση της ενέργειας και της έμπνευσης της εταιρείας. Δουλεύω με τον βοηθό μου για περίπου δύο ημέρες πριν από το pro, αλλά μόλις ξεκινήσουν οι πρόβες, εκείνη και εγώ συναντάμε κάθε πρωί για να δουλέψουμε για τον αριθμό που έχουμε μπροστά μας για ότι ημέρα. Αυτό δεν μας κρατά μόνο εστιασμένους κάθε μέρα, αλλά επίσης χωρίζει το μεγάλο, συντριπτικό έργο σε διαχειρίσιμα μέρη.

Η έμπνευσή μου ξεκινά σίγουρα με εικόνες στο κεφάλι μου. Συνήθως θα αναζητήσω μόνο μία φωτογραφία ή μια εικόνα ή μια στιγμή σε ένα τραγούδι, και τότε αυτό θα είναι το κλειδί για να ξεκλειδώσω έναν αριθμό. Τώρα για αυτήν την παράσταση, Τρελά ερωτευμένος-η-ο Πήρα μόνο λίγες σελίδες στο σενάριο πριν το ερωτευτώ. Θα μπορούσα να φανταστώ ποιοι ήταν αυτοί οι άνθρωποι - πώς ντύνονταν, πώς μίλησαν, πώς κινούνται. Και ήταν πολύ ξεκάθαρο για μένα ότι έπρεπε να κάνω αυτό το έργο, γιατί έκανα αμέσως κλικ στο έργο.

Και δεν ήταν αρχικά μια «χορευτική παράσταση» όταν το διάβασα. Αλλά ήξερα ότι το κίνημα θα μπορούσε να προσφέρει ένα τόσο ενδιαφέρον κομμάτι στο παζλ και έναν τόσο σύγχρονο δροσερό παράγοντα. Το σενάριό μας βασίζεται σε ένα βιβλίο που γράφτηκε στη δεκαετία του 1500 - γραμμένο σε στίχο της Ελισαβετιανής (iambic pentameter) - και τέθηκε σε πανκ ροκ μουσική της δεκαετίας του 1980 του The Go-Go's. Αυτή είναι μια τρελή αντιπαράθεση και δεν ήθελα να ζήσει ο χορός σε κανέναν από αυτούς τους κόσμους, έπρεπε να είναι το δικό του στοιχείο, το πιο σύγχρονο κομμάτι όλων. Ξεκίνησα με μόλις οκτώ μετρήσεις οκτώ στον αριθμό έναρξης και αυτό το κομμάτι της χορογραφίας ενέπνευσε πραγματικά το λεξιλόγιο ολόκληρης της παραγωγής. '

Τι είναι το λεξιλόγιο κίνησης Τρελά ερωτευμένος-η-ο ;

Καρυοθραύστης μπαλέτου Ατλάντα 2016

«Μεγάλωσα στη Νέα Υόρκη τη δεκαετία του '90 και συνήθιζα να συνηθίζω τη σκηνή του συλλόγου. Ήμουν συναρπασμένος με αυτές τις προσωπικότητες της λέσχης και τα παιδιά της λέσχης σε μέρη όπως το Tunnel και το Limelight. είχα ποτέ είδα τέτοια πράγματα στο Μπρόντγουεϊ. Η ελευθερία και η έκφραση της κίνησης εμπνεύστηκαν από το Voguing και από αυτόν τον υπόγειο κόσμο των queer club. Μου αρέσει να σκέφτομαι κάθε αριθμό ως το δικό του μουσικό βίντεο MTV. Η παράσταση επίσης θυμίζει παράξενα το μιούζικαλ Είδος μήλου , χορογραφήθηκε από τον Bob Fosse. Έτσι, αν υπάρχει κάποιο είδος αφιερώματος, μου άρεσε να φανταστώ ... πώς θα έπρεπε να χορογραφήσει η Fosse Είδος μήλου σήμερα?

Πραγματικά σκοτώθηκα κάνοντας αυτό το σόου. Είδα πάνω από 600 χορευτές (για ένα σύνολο οκτώ). Χρειαζόμουν χορευτές που έφεραν ένα εντελώς διαφορετικό στιλ στο τραπέζι από αυτό που εκπαιδεύτηκαν οι περισσότεροι χορευτές στη Νέα Υόρκη, σχεδόν πιο κοντά σε «χορευτές LA» ή «χορευτές περιοδείας» από τους παραδοσιακούς χορευτές μουσικού θεάτρου. Για τους μισούς περίπου χορευτές μου, αυτό θα είναι το ντεμπούτο τους στο Broadway. Ήθελα να φέρω νέα πρόσωπα και μια νέα ενέργεια στη σκηνή του Μπρόντγουεϊ. '

Πως είναι Τρελά ερωτευμένος-η-ο διαφορετικό από άλλα μουσικά jukebox που έχουμε δει πρόσφατα στο Broadway;

«Για ένα, οι περισσότεροι άνθρωποι θα υποθέσουν ότι η παράσταση είναι σχετικά με Το Go-Go's, το οποίο είναι δεν . Δεν θα καταλάβω ποτέ πώς σκέφτηκε ο συγγραφέας βιβλίων μας, Τζεφ Γουίτι, να βάλει αυτή τη μουσική της δεκαετίας του '80 με αυτήν την ιστορία της Ελισαβετιανής, αλλά ο δεύτερος ξεκινάει ο πρώτος αριθμός, ασχολείστε αμέσως και επενδύσατε στην εκπομπή. Τα θέματα του Τρελά ερωτευμένος-η-ο είναι τόσο απίστευτα αυτήν τη στιγμή - γυναικεία ενδυνάμωση, παράξενη αγάπη, αληθινή αίσθηση στον εαυτό σας - και είναι πολύ απίστευτο να βλέπουμε ότι αυτά τα θέματα ήταν στο αρχικό κείμενο που γράφτηκε πίσω στα 16^ουαιώνας.

Τρελά ερωτευμένος-η-ο είναι ένα τόσο τρελό σύμπλεγμα κόσμων που δεν πρέπει να λειτουργούν, αλλά το κάνουν, και μαγικά. Πρέπει να δημιουργήσουμε τη δική μας φανταστική γη όπου οι χαρακτήρες ακούγονται, χορεύουν, ντύνονται και ενεργούν όπως επιλέγουμε και αυτό ήταν πραγματικά ασυνήθιστο και συναρπαστικό για ολόκληρη τη δημιουργική μας ομάδα. '

Peppermint (κέντρο) ως Pythio, The Oracle of Delphi και το σύνολο στο 'Head Over Heel's. Φωτογραφία από τη Joan Marcus.

Μεγαλώσατε ακούγοντας το The Go-Go's; Τι νομίζετε ότι είναι τόσο ισχυρό ή ιδιαίτερο για τη μουσική τους;

«Το έκανα επειδή η μαμά μου τους αγάπησε! Οι Go-Go είχαν πολλές κορυφαίες επιτυχίες, αλλά υπάρχουν 18 αριθμοί στην εκπομπή μας και το κοινό θα ανακαλύψει τα τραγούδια του Go-Go που δεν ήξεραν στο παρελθόν. Είμαι ενθουσιασμένος για αυτήν τη νεότερη γενιά για να ζήσω τη σχεδόν 20χρονη κληρονομιά της μουσικής του Go-Go.

Και τα κορίτσια του συγκροτήματος The Go-Go ήταν εδώ σε όλη αυτή τη διαδικασία. Είναι τόσο ενθουσιασμένοι που μοιράζονται τη μουσική τους με το κοινό του Broadway. '

Τι ελπίζετε να απομακρύνει το κοινό από το να δει Τρελά ερωτευμένος-η-ο ;

«Είναι μια υπέροχη ουτοπική ιδέα για έναν κόσμο και τα μαθήματα που μαθαίνουν οι χαρακτήρες μας. Όλοι περπατούν καλύτερα στο τέλος αποδεχόμενοι ποιος είναι άλλος και ειλικρινείς για το ποιοι είναι οι ίδιοι. Μπορούμε να διερευνήσουμε αυτά τα θέματα χωρίς να απαιτούμε πραγματικά τοπικά πολιτικά πράγματα, έτσι ώστε το κοινό να μπορεί διαφυγή . Θέλω οι άνθρωποι να βουτήξουν σε αυτό το σόου, να ζήσουν μαζί μας σε αυτόν τον κόσμο για δύο ώρες και ποτέ δεν θέλουν να φύγουν. Ελπίζω να δουν άνθρωποι από όλη τη χώρα και τον κόσμο Τρελά ερωτευμένος-η-ο γνωρίζοντας ότι βλέπουν ένα πραγματικά χαρούμενο, καινοτόμο και πρωτοποριακό θέατρο. '

yaron versano wiki

Τρελά ερωτευμένος-η-ο ανοίγει στο Θέατρο Hudson στις 26 Ιουλίου. Για περισσότερες πληροφορίες και για να αγοράσετε εισιτήρια, επισκεφθείτε www.headoverheelsthemusical.com .

Από τη Mary Callahan του Ο χορός ενημερώνει.

Συνιστάται για εσένα

• Το Steps on Broadway ανακοινώνει το Carol Paumgarten Fund για την υποστήριξη υποτροφιών
• Νέα στούντιο χορού της Νέας Υόρκης για να ανοίξουν ξανά: Τι να περιμένετε
• Ο χορός είναι η ζωή μας: Προσελκύοντας τα NappyTabs