Ιστορίες και ήχοι του Dorrance Dance με τον Toshi Reagon και το BIGLovely

Dorrance Dance, μαζί με τους Toshi Reagon και BIGLovely in Kennedy Center Eisenhower Theatre, Ουάσιγκτον, D.C.

12 Οκτωβρίου 2016.



Την περασμένη εβδομάδα, είχα τη χαρά να βλέπω τον Dorrance Dance να εκτελεί τη νέα του βραδινή δουλειά, Το έργο Blues , στο Θέατρο Eisenhower στο Κέντρο Παραστατικών Τεχνών του John F. Kennedy. Στο πρόγραμμα συμμετείχαν ο καλλιτεχνικός διευθυντής και ο συνεργάτης της MacArthur, Michelle Dorrance, καθώς και μια ομάδα οκτώ άλλων χορευτών, συμπεριλαμβανομένων διακεκριμένων χορογράφων Derick K. Grant και Dormeshia Sumbry-Edwards. Η μουσική του Toshi Reagon, όπως ερμήνευσε το εντυπωσιακό σύνολο που είναι γνωστό ως BIGLovely, παρείχε ένα διαφορετικό ηχητικό τοπίο για την παράσταση, προκαλώντας τα πάντα, από ένα ντεμοντέ χόουνουμ σε ένα ραυλικό χοντρό τόνο και μια μοναχική νύχτα με φεγγάρι. Αν και το έργο ήταν επεισόδιο στη δομή, κάθε σκηνή ξεδιπλώθηκε με μια αίσθηση χαράς, ακόμη και εν μέσω αγώνων, που χρησίμευσε ως συνδετικό νήμα μεταξύ χορευτών, μουσικών και κοινού κατά τη διάρκεια της βραδιάς.



Σκηνοθετημένοι σε πλατφόρμες με θέα στους χορευτές, οι τέσσερις μουσικοί του BIGLovely δεν εξυπηρετούσαν τόσο πολύ μουσική συνοδεία, αλλά ως ομιλητές που άφησαν το πνεύμα του χρόνου και του τόπου στον οποίο κατοικούσαν οι χορευτές. Με ένα θολό γαλάζιο φως που φωτίζει το χώρο, οι μουσικοί φάνηκαν να μιλούν για την ύπαρξη των χορευτών καθώς η παρέα πέντε γυναικών και τεσσάρων ανδρών μπήκε δημιουργώντας έναν ήχο τόσο λεπτό και ισχυρό που προκάλεσε την ηχώ ενός συλλογικού καρδιακού παλμού.

Dorrance Dance, μαζί με τους Toshi Reagon και BIGLovely in

Ο Dorrance Dance, μαζί με τον Toshi Reagon και το BIGLovely στο «The Blues Project». Φωτογραφία από τον Christopher Duggan.

Οι χορευτές ήταν ντυμένοι με μια απαλή φυσιοκρατική παλέτα από ροζ, μπλε, λευκά, καφέ και πράσινα, με τις γυναίκες να φορούν απλά βαμβακερά φορέματα και τους άντρες ντυμένους με σακάκια, γιλέκα και κουμπιά. Η vintage εμφάνιση, σε συνδυασμό με την αυτοσυγκράτηση στον ήχο των ποδιών τους και τα χτυπήματα στη φτέρνα, μου έδωσαν την αίσθηση ενός λαού που, σε ένα ταξίδι από το παρελθόν, ήρθαν εδώ για να μοιραστούν την ιστορία τους μαζί μας. Αυτό το προαίσθημα φάνηκε να επικυρώνεται καθώς οι διάφορες αμερικανικές παραδόσεις χορού και μουσικής που εξερευνήθηκαν στο πρόγραμμα ξεδιπλώθηκαν με μια κατά προσέγγιση χρονολογική σειρά, οδηγώντας το κοινό σε ένα ταξίδι από το παρελθόν στο παρόν. Καθώς η αρχική ακολουθία εξελίχθηκε, ο ήχος έγινε πιο ζωντανός και παιχνιδιάρικος με την αίσθηση μιας ζωντανής συνομιλίας που αναπτύχθηκε μεταξύ των χορευτών και της μουσικής.




ηλικια λινα ποσαδα

Μέχρι τη στιγμή που όλα αυτά εξελίχθηκαν σε ένα όχι τόσο παλιομοδίτικο κατώφλι, το κοινό ήταν γοητευμένο και ήταν διασκεδαστικό να ακούτε το πλήθος να ξεσπάει με αυθόρμητους θαυμασμούς, χειροκρότημα και συμπαθητική κίνηση σε όλο το υπόλοιπο του προγράμματος. Για μένα, αυτή η ενότητα της παράστασης ήταν ένα από τα καλύτερα σημεία του προγράμματος και η μνήμη με κράτησε να χαμογελάω για μέρες μετά την παράσταση. Ήταν μια υπέροχη έκπληξη που είδα την κλασσική εκπαιδευμένη βιολιστής Juliette Jones να ανέβει στη σκηνή με κομψά μαύρα τακούνια και στη συνέχεια να ξεσπάσει στο είδος του Bluegrass που παίζω που μεγάλωσα ακούγοντας στο πατρικό μου Κεντάκι. Εν τω μεταξύ, δύο αφρικανικοί-αμερικανοί χορευτές γλίστρησαν από τα παπούτσια τους και πήγαν στο επίκεντρο της σκηνής με γεμάτα αρθρώσεις που θυμίζουν χορό της Δυτικής Αφρικής. Ταυτόχρονα, ένα λευκό ζευγάρι βρισκόταν κάτω από τη σκηνή ενός τοίχου ήχου που μοιάζει με την απόφραξη παράδοση που είναι ισχυρή στην περιοχή Bluegrass, όπου έθεσα την άνεση και την εξοικείωση αυτών των ρυθμών που μου ταιριάζει τόσο βαθιά που έφερε δάκρυα στα μάτια μου. Δεδομένου του αμφιλεγόμενου πολιτικού κλίματος στο οποίο ζούμε σήμερα, υπήρχε κάτι απίστευτα θεραπευτικό για το να βλέπουμε ασπρόμαυρα σώματα να μιλούν τόσο αρθρωτά από διαφορετικές αλλά αλληλοσυνδεόμενες λαϊκές παραδόσεις στην ίδια σκηνή στην καρδιά της πρωτεύουσας του έθνους μας. Η αίσθηση της ενότητας και του πνεύματος του εορτασμού μεταξύ των χορευτών στη σκηνή ήταν μια ενθαρρυντική λάμψη του τι θα μπορούσαμε να είμαστε ως έθνος.

Michelle Dorrance στο Dorrance Dance

Η Michelle Dorrance στο «The Blues Project» του Dorrance Dance. Φωτογραφία από τον Christopher Duggan.

Καθώς η ατμόσφαιρα του πάρτι εξασθενεί, η Dorrance επανήλθε στο καστ και σύντομα έμεινε μόνη της στο διάστημα με μόνο τα στοιχειωμένα φωνητικά του Reagon για να διατηρήσει τη συντροφιά της. Μακροχρόνια, γοητευτικά και φαινομενικά υποβαθμισμένα, η σόλο της Dorrance έκοψε τη φιγούρα μιας γυναίκας, αλλά δεν κτυπήθηκε, καθώς εναλλάσσει τις λεπτές, σχεδόν συνεσταλμένες βρύσες με περισσότερους φρενίτιους ήχους και επιβλητικά άκρα. Κάτι στο χτύπημα των ώμων της και οι σκιές στο φορεμένο βαμβακερό της φόρεμα μου θύμισαν εκείνες τις ασπρόμαυρες εικόνες των μητέρων των Απαλαχίων κατά τη διάρκεια της κατάθλιψης. Η Ντόρανς μεγάλωσε στην περιοχή Τρίγωνο της Βόρειας Καρολίνας, οπότε ίσως αυτές οι εικόνες είναι μέρος του καλλιτεχνικού της DNA με τον τρόπο που ανήκουν στη δική μου, ή ίσως να προκαλεί ακούσια αυτή την εικόνα. Σε κάθε περίπτωση, μου άρεσε η ιδέα ότι μια από αυτές τις σιωπηλές εικόνες είχε μια φωνή, έναν ρυθμό, μια δική της κλήση μέσω της ευαίσθητης και συγκινητικής ερμηνείας της Dorrance.



Σύντομα, η υπόλοιπη εταιρεία εμφανίστηκε ξανά και παρέδωσε μια σειρά απίστευτα διασκεδαστικών παραστάσεων καθώς το πρόγραμμα μετακίνησε το μοντάζ από τη μία διάθεση στην άλλη. Ως σύνολο, η εταιρεία κινήθηκε καλά μαζί, ενοποιημένη από την ακρίβεια του ήχου και της φαινομενικά απεριόριστης ενέργειας. Θυμάμαι έναν ιδιαίτερα διασκεδαστικό, υψηλής ενέργειας bluesy αριθμό που είχε αυτό το juke-joint hopping, honky tonk bar, γεμάτο αίσθηση που έκανε ολόκληρο το δωμάτιο να θέλει να σηκωθεί και να χορέψει. Στην πραγματικότητα, υπήρχαν μερικά παιδιά στην πρώτη σειρά του θεάτρου που σηκώνονταν και έπαιζαν για το μεγαλύτερο μέρος της παράστασης. Ένας άλλος αριθμός που ξεχώρισε στην παράσταση χαρακτήρισε το σύνολο σε παπούτσια τένις με ανοιχτόχρωμα χρώματα και το στυλ jitterbug σε μια ταλαντευόμενη μελωδία που έκανε δύσκολο να μείνετε στη θέση σας. Ήμουν αρκετά ζηλότυπος αυτών των παιδιών που χορεύουν εκείνη τη στιγμή.

Dorrance Dance, μαζί με τους Toshi Reagon και BIGLovely, στο

Ο Dorrance Dance, μαζί με τον Toshi Reagon και το BIGLovely, στο «The Blues Project». Φωτογραφία από τον Christopher Duggan.

Το πιο αξέχαστο κομμάτι της παράστασης, ωστόσο, ήρθε κοντά στο τέλος. Ντυμένος με ένα γλυκό λευκό φόρεμα, ο θρύλος της βρύσης Dormeshia Sumbry-Edwards διοικούσε τη σκηνή με τη δύναμη και το ακατέργαστο συναίσθημα μιας ενήλικης γυναίκας σε μια αποστολή, δημιουργώντας μια έντονη αντίθεση με την σχεδόν κοριτσίστικη σιλουέτα της. Η εκπληκτική της παράσταση με έβαλε στο μυαλό αυτής της εικόνας της Elizabeth Eckford, μιας από τις Little Rock Nine, που περπατούσε στο Λύκειο Little Rock Central School κατά τη διάρκεια του Κινήματος Πολιτικών Δικαιωμάτων της δεκαετίας του 1950. Περιτριγυρισμένο από θυμωμένους διαδηλωτές, ο Eckford φορούσε μια τραγανή λευκή μπλούζα, μια φούστα με κύκλο gingham και την ήρεμη προκλητική έκφραση μιας νεαρής γυναίκας πολύ συνηθισμένης να αντιμετωπίζει μίσος με υποτιθέμενη αδιαφορία. Καθώς τα φωνητικά του Reagon συνεχίζουν να εκπέμπουν μια έκκληση για ελευθερία, η Dormeshia φορούσε επίσης μια ήσυχη, αποφασιστική έκφραση καθώς συνέχιζε να χτυπάει ένα άγριο, αδιάκοπο ρυθμό που σφυρήλατο από ξαφνικές στάσεις και μυτερή επαφή με το κοινό. Φαινόταν να ρωτάει: «Ακούτε αυτό; Με παίρνεις; ' Και το κοινό ήταν σίγουρα μαζί της, χειροκρότημα και φωνάζοντας με συμπάθεια. Το σόλο της φάνηκε να μας φέρνει στη σημερινή εποχή, όταν ακούμε πάρα πολύ τακτικές αναφορές μαύρων ανδρών και γυναικών που πεθαίνουν στα χέρια εκείνων που υποτίθεται ότι μας προστατεύουν. Ίσως δεν είναι αυτό ακριβώς για το οποίο χορεύει, αλλά η αποφασιστική έκκλησή της για ελευθερία φαινόταν πολύ κοντά στο σημάδι για μένα.

Κάπως προβλέψιμο, το σόου τελείωσε με μια αισιόδοξη νότα με ολόκληρη την εταιρεία να επιστρέφει για έναν ακόμη μεγάλο αριθμό που είχε αυτή τη γνωστή αίσθηση φινάλε. Αλλά δεν με ενδιέφερε αναπόφευκτα η χειρονομία. Καθώς οι χορευτές έβγαιναν τα τελευταία μολυσματικά χτυπήματα της παράστασης, θαύμαζα την ποικιλομορφία των ερμηνευτών στη σκηνή και απολάμβανα να τους βλέπω να κινείται μαζί για τελευταία φορά. Έφυγα από το θέατρο σκέφτοντας ότι μπορεί να ήθελα να γίνω καλαμπόκι, και όχι μπαλαρίνα, όταν ήμουν μικρό κορίτσι αν είχα δει γυναίκες να παίζουν τέτοια σκηνή όταν ήμουν νέος, επίδοξος χορευτής. Η Dorrance Dance και η εντυπωσιακή της εταιρεία εμπνέουν ελπίζουμε ότι η επόμενη γενιά tappers θα μοιραστεί τις ιστορίες τους με τέτοια σαφήνεια και δύναμη.

Από την Angella Foster του Ο χορός ενημερώνει.

Φωτογραφία (κορυφή): Dorrance Dance, μαζί με τους Toshi Reagon και BIGLovely, στο «The Blues Project». Φωτογραφία από τον Christopher Duggan.

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις