Ο δημοσιογράφος του Dance Informa, Allison Gupton, έφτασε πρόσφατα με δύο παλιούς φίλους, τον Will Burton και τον Nathan Madden. Το τρίο φοιτούσε στο Λύκειο παραστατικών τεχνών μαζί στην Ατλάντα και τώρα διδάσκει, χορογραφεί και παραδίδει.
χορέψτε πιο δυνατά
Εδώ, ο Gupton υποβάλλει ερωτήσεις στον Burton και τον Madden σχετικά με την τελευταία προσπάθειά τους - θεωρώντας τη σκηνή του Broadway ως μέλη του συγκροτήματος στο βραβευμένο μουσικό Tony Ένας Αμερικανός στο Παρίσι . Διαβάστε τα αποσπάσματα της συνομιλίας τους παρακάτω και δείτε γιατί ο Γκούπτον τα περιέγραψε ως «τόσο υπέροχα και μοναδικά» με «μεγάλες και ευγενικές καρδιές».
Συγχαρητήρια για τον πρωταγωνιστή Ένας Αμερικανός στο Παρίσι ! Μπορείτε να μου πείτε λίγα για τους μεμονωμένους ρόλους σας;
Γουίλ Μπέρτον
'Είμαι μέλος του συνόλου και μελετώ τους ρόλους των Henri Baurel και Adam Hochberg, που παίζουν οι Max von Essen και Brandon Uranowitz.'
Νάθαν Μάντεν
«Είμαι μέλος του συνόλου. Και αν δεν ήταν αρκετά τρελό για να είμαι στο σύνολο αυτής της όμορφης αλλά απαιτητικής παραγωγής, όπου κουβαλάμε κάθε κομμάτι επίπλων τραγουδώντας χορό, στροβιλισμό, ανύψωση, υποκριτική και χαμόγελο, είμαι επίσης ένας φοιτητής και για τα δύο ρόλοι των Jerry και Henri. Είναι πολύ, αλλά καταπληκτικό! '
Παρακολουθήσατε και οι δύο την ταινία πριν ξεκινήσετε αυτήν τη διαδικασία;
Μπέρτον
'Φυσικά! Μου άρεσε πολύ η ταινία πολύ πριν καν κάνω ακρόαση για την παράσταση. Αλλά μόλις ανακάλυψα ότι έκανα cast, το έδωσα άλλη προβολή… ή δύο… ή τρία. ”
Τρελαίνομαι
«Το είχα ξαναδεί και σίγουρα το είδα ξανά πριν από την πρώτη μου ακρόαση, αν και μόνο για να εξοικειωθώ με την ιστορία και την αίσθηση αυτής.
Έχουμε δημιουργήσει κάτι πολύ νέο, διαφορετικό και πρωτότυπο που σίγουρα δεν είναι μια αναψυχή της ταινίας. Ωστόσο, συχνά ακουμπάμε το καπέλο μας στην ίδια αγάπη για το χορό, τις πλύσεις του χρώματος και της ομορφιάς και, φυσικά, είναι όλα έτοιμα για την κινούμενη μουσική του Gershwin. '
Μέλος του «Αμερικανός στο Παρίσι» Will Burton. Φωτογραφία από τον Ted Ely.
Ποια είναι η πιο δύσκολη πτυχή της παράστασης για εσάς;
Μπέρτον
«Για μένα, το πιο δύσκολο κομμάτι ήταν να συμβαδίζω με το υπόλοιπο ταλαντούχα σύνολο κατά τη διάρκεια της πρόβας. Η πλειοψηφία του καστ προέρχεται από αξιόπιστες εταιρείες χορού σε όλη τη χώρα και διεθνώς (New York City Ballet, San Francisco Ballet, Miami City Ballet, NDT κ.λπ.), οπότε το επίπεδο του χορού από τους ανθρώπους γύρω μου ήταν μεγαλύτερο από οτιδήποτε εγώ είχα βιώσει ποτέ. Πήγα στο σχολείο για μουσικό θέατρο ... έπρεπε πραγματικά να προκαλέσω τον εαυτό μου να βγω από τη ζώνη άνεσής μου και να εργαστώ σκληρά για να βελτιώσω συνεχώς αυτό το σετ δεξιοτήτων. '
Τρελαίνομαι
'Σθένος! Μου αρέσει πραγματικά να κάνω την παράσταση και εμπνέομαι από εκείνους γύρω μου από νύχτα σε νύχτα, αλλά σίγουρα ελπίζω να μπορώ να διαρκέσω όσο θέλω με την παράσταση. Είναι πραγματικά η πιο δύσκολη δουλειά που είχα ποτέ. Αυτό που μας ζητείται να κάνουμε σε αυτήν την παράσταση οκτώ φορές την εβδομάδα… Ουάου! Πραγματικά δεν ξέρω πώς το κάνουμε! '
maureen maher ημερομηνία γέννησης
Πώς ήταν η πρεμιέρα της παράστασης στο Παρίσι και μετά η μετάβαση στο Μπρόντγουεϊ;
Μπέρτον
«Το μυαλό φυσάει και αλλάζει τη ζωή. Το Παρίσι είναι ένα από τα πιο όμορφα, ρομαντικά, πολιτιστικά πλούσια μέρη που έχω ζήσει ποτέ. Ερωτεύτηκα αμέσως και δεν ήθελα ποτέ να φύγω, ακόμη και να έρθω στο Μπρόντγουεϊ. Η απάντηση της πόλης στο σόου ήταν εξαιρετικά θετική. Το θέατρο ήταν ένα ιστορικό και όμορφο μέρος για να εργαστείτε στην καρδιά του Παρισιού κατά μήκος του ποταμού Σηκουάνα. Οι άνθρωποι ήταν όλοι υπέροχοι και εξαιρετικά χρήσιμοι για να μας εξοικειώσουν με τη γαλλική ζωή. Όλη η εμπειρία ήταν ένα όνειρο.
Φυσικά, η επιστροφή στη Νέα Υόρκη και το ντεμπούτο του στο Broadway ήταν μια περιπέτεια. Θυμάμαι ζωηρά το περπάτημα στο Palace Theatre για την πρώτη ημέρα των τεχνικών πρόβων, που περιβάλλεται από την κίνηση του Times Square και κοιτώντας ψηλά τον όμορφο, προσελκύοντας προσοχή του εαυτού μου, σκέφτοντας: «Αυτό συμβαίνει πραγματικά σε μένα;»… εντελώς σουρεαλιστικό. '
Τρελαίνομαι
«Ήταν πραγματικά ένα όνειρο που έγινε πραγματικότητα. Όχι μόνο ήμασταν στην πόλη, όπου έπρεπε να ζήσουμε και να φάμε και να αναπνέουμε το Παρίσι, είχαμε την ευχαρίστηση να βρούμε μια οικογένεια στη Γαλλία με το Θέατρο Du Chatelet. Ήταν το πιο γλυκό και πραγματικά ένα εξαιρετικά ευαίσθητο κοινό.
Στη συνέχεια, μεταβαίνοντας σε ένα αγγλόφωνο ακροατήριο εδώ στο Broadway, μπορέσαμε πραγματικά να βρούμε το χιούμορ και το ρυθμό της παράστασης, η οποία πρόσθεσε ένα εντελώς νέο επίπεδο διασκέδασης. '
Ποιος είναι ο αγαπημένος σας αριθμός σκηνής / τραγουδιού / χορού για να παίξετε Ένας Αμερικανός στο Παρίσι και γιατί?
Μπέρτον
«Υπάρχει ένα μπαλέτο 15 λεπτών προς το τέλος της παράστασης το οποίο, ενώ χορογράφηκα, σκέφτηκα ότι θα ήταν το τέλος μου. Ήταν εξαντλητικό, τεχνικά δύσκολο, προκαλούμενο από ανασφάλεια και εξαιρετικά συναρπαστικό. Μόλις ολοκληρώθηκε, θυμάμαι να σκέφτομαι: 'Αν το κάνω αυτό οκτώ φορές την εβδομάδα, θα πεθάνω.' Επτά μήνες αργότερα, είναι ο αγαπημένος μου αριθμός να παίζω κάθε βράδυ. Πρώτον, είναι παραγωγική χορογραφία και το κοινό το λατρεύει, γεγονός που το κάνει πολύ ευχάριστο. Δεύτερον, είναι μια έντονη προπόνηση, η οποία το καθιστά επίσης εξαιρετικά ευχάριστο για ολοκλήρωση. Τρίτον, είναι ο τελευταίος μεγάλος αριθμός χορού στην εκπομπή, οπότε το καστ είναι πραγματικά σε θέση να ρίξει όλη την υπόλοιπη ενέργειά τους σε αυτό. Επειδή είναι καθαρό μπαλέτο και δεν υπάρχει τραγούδι ή σετ κίνησης ή οτιδήποτε άλλο να ανησυχείτε, μπορείτε να εστιάσετε πλήρως στο κίνημα. Λατρεύω αυτό το συναίσθημα. Το να είσαι στη ζώνη είναι τόσο βιαστικό. '
Τρελαίνομαι
«Μου αρέσει πολύ να κάνω το« Stairway to Paradise »επειδή τα φώτα είναι τόσο φωτεινά που μπορείτε να δείτε το κοινό και συνήθως χαμογελούν, κάτι που είναι καλό σημάδι. Πρέπει όμως να πω, τελειώνοντας το μπαλέτο και κρατώντας το Lise (Leanne Cope) στην κεντρική σκηνή των ώμων μου και η ακρόαση του ακροατηρίου με χειροκροτήματα είναι πραγματικά μια καταπληκτική στιγμή. Νομίζω ότι είναι το αγαπημένο μου. '
Πώς ήταν να δουλεύεις με τον χορογράφο Christopher Wheeldon;
Μπέρτον
«Ο τύπος είναι αφέντης! Το να βρίσκεσαι κοντά του στο στοιχείο του είναι σαν να βλέπεις τον Monet. Καταλαβαίνει τις κινήσεις και τις σκηνές, όπως δεν έχω συναντήσει ποτέ.
Θα πω επίσης, για μένα ως χορευτής μη χορευτικής εταιρείας, δούλεψε εξαιρετικά γρήγορα. Χρειάστηκε κάθε σταγόνα για να μπορέσω να συνεχίσω. Ωστόσο, λόγω του γρήγορου ρυθμού, μπόρεσε να εντοπίσει πιο γρήγορα τι λειτούργησε και τι όχι, και να πραγματοποιήσει αναλόγως αλλαγές. Η παράσταση (συγκεκριμένα η χορογραφία) ήταν συνεχώς αλλάξαμε μέχρι να ανοίξουμε στο Παρίσι και μετά όταν επιστρέψαμε στη Νέα Υόρκη. Η δημιουργικότητα του Κρις δεν μειώθηκε ποτέ. '
Τρελαίνομαι
«Αγ. Είναι τελειομανής. Και τον αγαπώ γι 'αυτό. Είναι αληθινά μεγαλοφυΐα και πάντα σκέφτεται κάθε μικρή λεπτομέρεια και απαιτητική αριστεία. Φέρνει την πειθαρχία του κόσμου του μπαλέτου και όμως δεν φοβάται να γελάσει με τους συναδέλφους του και τον εαυτό του, κάτι που κάνει μια υπέροχη διαδικασία.
Συχνά παραδέχεται όταν δεν ξέρει ακριβώς τι θέλει στη συνέχεια, αλλά θα πάει σπίτι και θα το σκεφτεί. Είμαι σίγουρος ότι θα το ονειρευτεί, ή δεν θα κοιμηθεί καθόλου, αλλά θα επιστρέψει με την τέλεια απάντηση. Ξέρετε ότι θα είναι τόσο προκλητικό όσο και όμορφο. '
Κύλα Γκρόγκαν
Μέλος του «Αμερικανός στο Παρίσι» Nathan Madden. Φωτογραφία από τον Ted Ely.
Πως είναι Ένας Αμερικανός στο Παρίσι διαφορετική από άλλες εκπομπές του Broadway;
Μπέρτον
«Χρησιμοποιεί χορό και κίνηση για να πει την ιστορία όσο και οποιοδήποτε άλλο στοιχείο. Δεν είναι ασυνήθιστο να εξετάσουμε τον τρόπο με τον οποίο η Agnes De Mille χορογράφησε τα ονειρικά μπαλέτα για παραστάσεις όπως Οκλαχόμα! , αλλά ειδικά στο σύγχρονο μουσικό θέατρο, ο Chris έχει ανεβάσει το ante για να ενσωματώσει χορό στην αφήγηση ενός μιούζικαλ. '
Τρελαίνομαι
«Αισθάνομαι πραγματικά ότι είναι το πρώτο του είδους του, αλλά αντλεί από την τόσο μεγάλη ιστορία του Μπρόντγουεϊ που περπατάει αυτή τη γραμμή ανάμεσα στο παλιό και το νέο. Νιώθω ότι είναι ό, τι θέλετε να είναι ένα μιούζικαλ. Η διαφορά έγκειται στο ότι δεν υπάρχει χωριστή χορωδία χορού, και έπειτα μια φωνητική χορωδία, ή ακόμα και σκηνικά χέρια και κοστούμια που κινούνται γύρω από τα κομμάτια. Οχι. Είναι όλοι μας. Είμαστε όλοι εμείς. '
Τι έχετε μάθει για τον εαυτό σας ενώ εργάζεστε Ένας Αμερικανός στο Παρίσι ; Σας έχει αλλάξει με κανέναν τρόπο η εμπειρία και η εμπειρία της παράστασης;
Μπέρτον
«Το πρώτο πράγμα που έμαθα για τον εαυτό μου είναι πόσο σημαντικό είναι να βλέπω τον κόσμο. Ο τρόπος με τον οποίο βιώνετε μια άλλη κουλτούρα ανοίγει το μυαλό σας είναι κάτι που θα ωφεληθούν όλοι στη Γη.
Η διαδικασία ήταν επίσης μια υπενθύμιση για το πόσο αξίζει το πάθος και η σκληρή δουλειά κάθε ουγγιά ενέργειας που επενδύετε. Το να βρεις κάτι για το οποίο είσαι παθιασμένος και έπειτα να βάλεις τον εαυτό σου σε αυτό μπορεί να σε οδηγήσει περισσότερο και να σου δώσει περισσότερη ικανοποίηση από ό, τι συνειδητοποίησες ποτέ. '
Τρελαίνομαι
«Ξέρεις, έχει πραγματικά. Με ρώτησε τόσο πολύ. Με κάποιους τρόπους, νιώθω ότι επιστρέφω στις μέρες μου στο σχολείο μπαλέτου όπου κρίνεις τον εαυτό σου συνεχώς στον καθρέφτη, και όμως αφήνω λίγο από αυτό να μάθω ότι ανήκω εδώ. Αρχίζετε να γνωρίζετε ότι έχετε εργαστεί τόσο σκληρά σε όλους αυτούς τους διαφορετικούς κλάδους και τελικά βρίσκεστε σε μια παράσταση που ασκεί όλα αυτά. Το λατρεύω και εμπνέομαι καθημερινά από τους συναδέλφους μου. «Ποιος θα μπορούσε να ζητήσει κάτι παραπάνω;» »
μπαλέτο James Whiteside
Για εισιτήρια και περισσότερες πληροφορίες στο Ένας Αμερικανός στο Παρίσι , επίσκεψη www.anamericaninparisbroadway.com .
Από τον Allison Gupton του Ο χορός ενημερώνει.
Φωτογραφία (κορυφή): Η Εταιρεία του Ένας Αμερικανός στο Παρίσι . Φωτογραφία από τον Matthew Murphy.
Συνιστάται για εσένα
