Η συζήτηση του Abraham.In.Motion σχετικά με την ανεπιτήρητη ιστορία της Αμερικής

ΣΚΟΠΟΣ. στο Doug Varone ΣΚΟΠΟΣ. στο 'Strict Love' του Ντουγκ Βαρόνε. Φωτογραφία από τον Ian Douglas.

The Joyce Theatre, Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη.
5 Μαΐου 2018.



«Μελετήστε το παρελθόν αν θα ορίσετε το μέλλον.» - Κομφούκιος



Το σύνολο της βιτρίνας του Προγράμματος Β του Abraham. In.Motion's (AIM), στο The Joyce Theatre στη Νέα Υόρκη, ήταν μια προσφορά μιας συμπληρωματικής εκπαίδευσης, που δεν είναι πρόθυμη να παρέχεται από την εκπαιδευτική αίσθηση που είναι το Υπουργείο Παιδείας των Ηνωμένων Πολιτειών . Τέτοιες εκθέσεις τέχνης είναι απαραίτητες, όταν μέρα με τη μέρα υπάρχουν προσπάθειες, να αγνοήσουμε, να δυσφημίσουμε και να θάψουμε την αλήθεια και την αδικία.

ΣΚΟΠΟΣ. χορευτές Catherine Ellis Kirk και Jeremy Jae Neal στο Bebe Miller

ΣΚΟΠΟΣ. χορευτές Catherine Ellis Kirk και Jeremy Jae Neal στο «Habits of Attraction» του Bebe Miller. Φωτογραφία από τον Ian Douglas.

Η λεπτή, αλλά σκόπιμη, τοποθέτηση κάθε μπαλέτου που παρουσιάστηκε επέτρεψε στον θεατή να προσεγγίσει το πρόγραμμα με αγάπη και κυνισμό. Για να ξεκινήσει το απόγευμα, η A.I.M παρουσίασε δύο νοσταλγικά έργα, «Strict Love» του Doug Varone (1994) και «Habits of Attraction: απόσπασμα από τη συνήθεια έλξης» του Bebe Miller (1987). Αυτά τα έργα έστειλαν το κοινό σε μια εποχή, πολύ πιο απλή από το παρόν. Το δεύτερο μισό του προγράμματος συγκλόνισε τους θεατές σε μερικές ανεπιτήρητες αλλά απλές αλήθειες για το έθνος μας. Το «Διαλογισμός: Μια σιωπηλή προσευχή», μια παγκόσμια πρεμιέρα και το «Drive» (2017) ήταν και οι δύο σύγχρονες αλλά επαναστατικές συνεργασίες μεταξύ του Αβραάμ και των χορευτών του.



Η χρήση ραδιοφωνικών μεταδόσεων του Varone από τα τέλη της δεκαετίας του '60 και του '70, συνεργάστηκε με τις απλές αλλά συμβιωτικές χορογραφικές έννοιες που ώθησαν το κομμάτι προς τα εμπρός, ήταν ένα εξαιρετικό κεφάλαιο έναρξης για το βράδυ. Οι χορευτές του A.I.M ήταν όλοι τόσο έμπειροι στην γεμάτη απόψεις ερμηνεία της απόχρωσης στο κίνημα, ενώ αφηγήθηκαν την ιστορία του χωρίς προβλήματα. Στο πλαίσιο του προγράμματος, δυσκολεύτηκα να αγνοήσω πόσο οργανική μουσική της εποχής ήταν στην επούλωση των ταραγμένων καιρών που περιβάλλουν το κίνημα των πολιτικών δικαιωμάτων και τον πόλεμο στον κόσμο.


μπαλέτο αγοριών

ΣΚΟΠΟΣ. στο Bebe Miller

ΣΚΟΠΟΣ. στο «Συνήθειες έλξης» του Bebe Miller. Φωτογραφία από τον Ian Douglas.

Για να ακολουθήσω, ήρθε η δουλειά του Μίλερ. Πολύ πιο πρωταρχικό θέμα, «Συνήθειες έλξης: απόσπασμα από τη συνήθεια της έλξης» παρουσίασε ένα ξεχωριστό ντουέτο μεταξύ Tamisha Guy και Matthew Baker. Η τολμηρή, συμπληρωματική ποιότητα κίνησης του Baker έφερε στο φως την προσφορά της γοητείας από τον Guy, ρίχνοντας πραγματικά φως στην ομορφιά του τρόπου με τον οποίο κινούμαστε ρομαντικά. Αυτό το μπαλέτο ήταν ένας πολύ καλός τρόπος για να τερματίσετε το πρώτο μισό του προγράμματος.




8 διαγωνισμός χορού

Μετά από διακοπή, ο Αβραάμ έστειλε τους θεατές σε έναν μη διαγραμμένο διάλογο, που δεν έλειπε από το οπλοστάσιο του Αβραάμ («Untitled America»), αλλά από το αμερικανικό λεξικό: Αστυνομική βία / Βία όπλων. «Διαλογισμός: Μια σιωπηλή προσευχή» πραγματοποιήθηκε μέσα από την εικαστική τέχνη, από τον καλλιτέχνη Titus Kaphar, που έδειχνε τρία άτομα, αλλά μετά από περαιτέρω επιθεώρηση, θα μπορούσατε να δείτε ότι υπήρχαν πολλά πρόσωπα στα τρία εστιακά σημεία του οπτικού, το καθένα εκπροσωπώντας διάφορα θύματα πρόσφατων τραγωδιών, που αργότερα ονομάστηκαν κατά τη διάρκεια της εργασίας. Το έργο είχε έντονο επίκεντρο τις γυναίκες της εταιρείας που, όταν συνεργάστηκαν με ελάχιστες, στιβαρές και γευστικές κινήσεις, προσέθεσαν ομορφιά και υφή στο θέμα.

ΣΚΟΠΟΣ. στο Doug Varone

ΣΚΟΠΟΣ. στο 'Strict Love' του Ντουγκ Βαρόνε. Φωτογραφία από τον Ian Douglas.

Τέλος, το 'Drive' έμοιαζε να έρχεται σε σύγκρουση με τον αστικό πολιτισμό και την κοινωνική ταυτότητα. Οι χορευτές εμφανίστηκαν σκόπιμα έξω από το σκοτάδι σε μια ανασταλμένη ταπετσαρία κόκκινου, λευκού και μπλε εστιασμένου φωτός που έδωσε έμφαση σε κάθε τμήμα του έργου. Το κοστούμι της Karen Young και η μουσική, εν μέρει, από τον Mobb Deep τόνισαν πραγματικά τον υποτιθέμενο δογματικό τόνο του έργου του Abraham. Το κίνημα ήταν ευέλικτο και διασκεδαστικό, το οποίο, για μένα, έκανε ολόκληρο το βράδυ συνεκτικό και εύγευστο.

Τελικά, η νύχτα έδωσε μια προσαρμοσμένη ματιά στη δύναμη της τέχνης, την κοινωνική διαφορά, τις συζητήσεις που προέρχονται από το γάμο τους και γιατί είναι απαραίτητο να δημιουργηθεί τέχνη που δημιουργεί χώρο για έναν ανοιχτό διάλογο που περιλαμβάνει μια πληθώρα προοπτικών. Ήταν ένα θεραπευτικό και αναζωογονητικό πρόγραμμα που θα παρακολουθούσα ξανά κάθε μέρα.

Από τον Δημήτριο Shields του Ο χορός ενημερώνει.

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις