Μια ωδή στους δασκάλους χορού: Είμαστε για πάντα ευγνώμονες

Το Εθνικό Μπαλέτο Het Nationale Ballet's Remi Wörtmeyer στο «Symphony in Three Movements». Φωτογραφία από την Angela Sterling.

Οι δάσκαλοι χορού δίνουν, δίνουν, δίνουν. Μοιράζονται τη γνώση, το πάθος και τη χαρά τους, τα οποία καθίστανται όχι μόνο απαραίτητα καθώς μεγαλώνουμε τεχνικά ως χορευτές αλλά και μεταδοτικά, καθώς ο χορός γίνεται τόσο μεγάλο μέρος της ζωής μας καθ 'όλη τη διάρκεια της προπόνησής μας και ίσως στην επαγγελματική μας καριέρα. Και γι 'αυτό, είμαστε για πάντα ευγνώμονες για εκείνα τα άτομα που περνούν ώρες στο στούντιο μας δείχνοντας βήματα, μας καθοδηγούν για να μας κάνουν καλύτερους και να ενσταλάξουμε μαθήματα που μπορούμε να κάνουμε για το υπόλοιπο της ζωής μας.



Εδώ είναι μερικοί λόγοι για τους οποίους είμαστε για πάντα ευγνώμονες για τους δασκάλους χορού μας.




Ράιαν Κάσπρζακ

# 1. Μας δείχνουν πώς να χορέψουμε!

Ο χορός είναι μια μορφή τέχνης που δεν μπορείτε να μάθετε μελετώντας ένα βιβλίο που χρειάζεστε κάποιον για να σας δείξει και να σας καθοδηγήσει πώς γίνεται. Οι δάσκαλοι είναι αυτοί που μπορούν να μας διδάξουν πώς να χορέψουμε πρώτα!

Maggie Kudirka. Φωτογραφία από τον Andrew Holtz.

Maggie Kudirka. Φωτογραφία από τον Andrew Holtz.



«Χρειάζεται ένας δάσκαλος για να δείξει στον μαθητή πώς να μετακινήσει το σώμα για να επιτύχει το επιθυμητό αποτέλεσμα», λέει η Maggie Kudirka, η 'Σύντομα Μπαλαρίνα' . «Ενώ τα βίντεο είναι σίγουρα χρήσιμα, δεν μπορούν να αντικαταστήσουν τις προσωπικές διορθώσεις που δίνει ένας δάσκαλος».

# 2. Οι εκπαιδευτικοί είναι τόσο πεπειραμένοι.

Όχι μόνο γνωρίζουν πολλά για την τεχνική και τη μορφή τέχνης, αλλά και οι δάσκαλοι είναι τόσο γενναιόδωροι με τις γνώσεις τους.



«Κάθε δάσκαλος, με τον δικό του τρόπο, έχει τόση σοφία και εμπειρία να περάσει», λέει ο Calvin Royal III, σολίστ στο American Ballet Theatre. «Αυτό είναι το όμορφο μέρος της σχέσης δασκάλου-μαθητή χορού. Δεν πεθαίνει ποτέ. Είναι χτισμένο σε ένα κοινό νήμα που συνδέει το παρελθόν με το παρόν. '

Το Εθνικό Μπαλέτο

Het Nationale Ballet's Remi Wörtmeyer στο «Tarantella Pas de Deux». Φωτογραφία από την Angela Sterling.

«Οι καλοί δάσκαλοι χορού μπορούν να αυξήσουν τις δυνατότητες και την ικανότητα ενός χορευτή», προσθέτει ο Remi Wörtmeyer, κύριος χορευτής στο Εθνικό Μπαλέτο της Ολλανδίας. «Ένας χορευτής πρέπει να είναι πρόθυμος και πρόθυμος να βελτιώνεται συνεχώς σε κάθε επίπεδο, αλλά είναι τόσο ικανοί όσο ο δάσκαλός του είναι μορφωμένος και γενναιόδωρος».

# 3. Οι καθηγητές διδάσκουν περισσότερα από απλά βήματα που μας δείχνουν πώς να προσθέσουμε απόχρωση και στυλ.

Ένας χορευτής χωρίς ποιότητα κίνησης, έκφρασης και παρουσίας στη σκηνή μπορεί να είναι βαρετός. Δεν έχει να κάνει με την υψηλή επέκταση και τις πολλαπλές στροφές. Οι δάσκαλοι μπορούν να μεταδώσουν τη δική τους εμπειρία (και αυτό έξω από τους ειδικούς) στους μαθητές τους για να τους δώσουν κάτι επιπλέον κάτι ξεχωριστό.

' Ένας σπουδαίος δάσκαλος χορού θα διαμορφώσει τη χορεύτρια και θα την προετοιμάσει για μια επαγγελματική καριέρα χορού. Ο χορευτής θα μάθει στιλιστικές αποχρώσεις που κάνουν τον χορό της να ζωντανεύει », λέει η Kudirka. «Οι καλοί δάσκαλοι ενθαρρύνουν τους μαθητές να συνεχίσουν να προσπαθούν και, σιγά-σιγά (όπως θα έλεγε ένας από τους δασκάλους μου), το κίνημα κυριαρχεί.»

ABT

Το Calvin Royal III της ABT στο «Serenade After Plato’s Symposium» του Alexei Ratmansky. Φωτογραφία από τη Rosalie O'Connor.

# 4. Οι εκπαιδευτικοί θέλουν να μας δουν να πετυχαίνουμε.

Οι καθηγητές χορού δεν είναι μόνο αφιερωμένοι στη διδασκαλία βημάτων χορού, αλλά έχουν επίσης μεγάλες ελπίδες για τους μαθητές τους και την επιτυχία τους.

«Οι δάσκαλοι χορού μου με ώθησαν πάντα να υπερβαίνω τα όρια που έθεσα για τον εαυτό μου», λέει Κυνηγήστε τον Johnsey , χορεύτρια με το Les Ballets Trockadero de Monte Carlo. «Οι δάσκαλοί μου πάντα έβλεπαν σε μένα αυτό που δεν μπορούσα να δω στον εαυτό μου. Ακόμα και τώρα, εξακολουθώ να συνεργάζομαι με εκπαιδευτικούς που είναι πρόθυμοι να με βοηθήσουν να εξερευνήσω τις δυνατότητές μου. Χωρίς αυτό το συνεχές δημιουργικό καύσιμο, η καριέρα μου θα ήταν αρκετά βαρετή! '

Η Royal προσθέτει, «Ο πρώτος δάσκαλός μου μπαλέτου είπε κάποτε,« Είμαι εδώ για να σας βοηθήσω να μεγαλώσετε τα φτερά σας και εδώ για να παρακολουθήσετε την πτήση σας ». Οι καθηγητές χορού είναι απαραίτητοι για να βοηθήσουν στην καλλιέργεια, την ώθηση και την ενθάρρυνση των μαθητών να είναι αληθινοί καλλιτέχνες καλύτερος εαυτός. '

Κυνηγήστε τον Johnsey. Φωτογραφία από τον Κώστα.

Κυνηγήστε τον Johnsey. Φωτογραφία από τον Κώστα.

# 5. Οι εκπαιδευτικοί μας σπρώχνουν ... με αγάπη.

Ακριβώς όταν πιστεύουμε ότι «δεν μπορούμε» να κάνουμε ένα βήμα ή παλεύουμε με ένα σόλο, ο δάσκαλός μας μας δίνει αυτό το επιπλέον κίνητρο ενθάρρυνσης. Ναι, συνοδεύεται από διορθώσεις και σημειώσεις, αλλά σίγουρα προέρχεται από την καρδιά και είναι η μεγαλύτερη μαζορέτα μας.

«Οι καθηγητές χορού είναι απίστευτοι μέντορες και ψυχολόγοι», λέει ο Johnsey. «Είναι υπεύθυνοι για την εύρεση του σωστού τρόπου ώθησης και ενθάρρυνσης των μαθητών ταυτόχρονα. Επίσης, ένας σπουδαίος δάσκαλος μπαλέτου θα γνωρίζει ότι κάθε μαθητής χρειάζεται κάτι διαφορετικό και πρέπει να αντιμετωπιστεί με μοναδικό τρόπο για να ανθίσει! '

«Ως παιδί που μαθαίνει να χορεύει, ξοδεύετε υπερβολικό χρόνο με τον καθηγητή χορού σας», λέει ο Simon Plant, σολίστ με το Complexions Contemporary Ballet. «Στη φροντίδα τους, μαθαίνοντας από αυτούς, προσπαθώντας να τους εντυπωσιάσουν, γίνονται σχεδόν φύλακες των ειδών, κάποιος που πρέπει να κοιτάζει και κάποιος στον οποίο μπορείτε να βασιστείτε»

# 6. Διδάσκουν μαθήματα που ξεπερνούν το στούντιο χορού.

Τα μαθήματα που μαθαίνουν στο στούντιο μπορούν να μας κάνουν πολύ μακριά στη ζωή, ανεξάρτητα από το αν γίνετε επαγγελματίας χορευτής. Οι εκπαιδευτικοί βοηθούν στην ενστάλαξη της πειθαρχίας, του πάθους και μιας ισχυρής ηθικής εργασίας.

Simon Plant στο Dwight Rhoden

Ο Simon Plant στο 'Duo' του Dwight Rhoden. Φωτογραφία από την Ani Collier.

«Ένα πολύτιμο μάθημα που έμαθα ως νέος χορευτής (και κάτι που χρησιμοποιώ όχι μόνο στον χορό αλλά και στην καθημερινή ζωή) είναι η σημασία του να προσαρμόζομαι και τα οφέλη από μια υγιή εργασιακή ηθική», λέει ο Plant. «Κάθε χορογράφος είναι διαφορετικός, ίσως να μην είσαι απαραίτητα ο καλύτερος σε όλα τα στυλ με τα οποία έχεις την ευθύνη, αλλά είναι καθήκον του χορευτή να προσαρμοστεί στους ρυθμούς και τις ποιότητες κίνησης που τους δίνονται. Και ποιος ξέρει, μόλις αφήσεις και δοκιμάσεις κάτι καινούργιο, μπορεί να εκπλαγείς και να το απολαύσεις - ή, ακόμα καλύτερα, να είσαι καλός! Για μένα, το κλειδί είναι να προσεγγίσω το έργο μου με ίσες ποσότητες ενέργειας και ενθουσιασμού. '

«Οι καθηγητές χορού μπορούν να έχουν τεράστιο αντίκτυπο στο είδος του ατόμου που γίνεσαι», λέει ο Kudirka. «Ένας αρνητικός δάσκαλος ενθαρρύνει τη ζήλια και τη δυσαρέσκεια προκαλώντας τους μαθητές εναντίον του άλλου στην εσφαλμένη πεποίθηση ότι η αντιπαλότητα θα κάνει τους μαθητές να εργαστούν σκληρότερα. Ένας καλύτερος τρόπος είναι να ενθαρρύνετε την εκτίμηση της ικανότητας ενός άλλου χορευτή και να μαθαίνετε από αυτόν.

Ποια είναι η αγαπημένη σου μνήμη ενός δασκάλου χορού;

Ρέμι Wörtmeyer

' Ο Dale Baker, δάσκαλος της χρονιάς αποφοίτησης της Αυστραλιανής Σχολής Μπαλέτου, θα έλεγε: «Το μπαλέτο είναι απλό, αλλά δεν είναι εύκολο». Όταν έχω αγωνιστεί με ένα βήμα, θυμάμαι αυτό το ρητό, καθαρίστε την τεχνική μου, απλοποιώντας την προσέγγισή μου και μετακινήστε από εκεί. Ήταν ένα πολύ χρήσιμο εργαλείο. '


Νταϊάν Μάρλις Μπρόμσταντ

Simon Plant

«Έσπασα το πόδι μου κατά τη διάρκεια μιας αξιολόγησης μπροστά από ένα πάνελ κατά τη διάρκεια της προπόνησής μου στο The Australian Ballet School. Δεν ήμουν μόνο ντροπιασμένος, αλλά πολύ καταστροφικός. Ένας δάσκαλος με ηρέμησε λέγοντάς μου να πάω σπίτι, να φάω σοκολάτα και να παρακολουθήσω μια καλή ταινία. «Το πόδι σου θα επουλωθεί», μου είπε. «Απλά δώστε του χρόνο.» Και τον κοίταξα και σκέφτηκα, «Ξέρεις τι; Θα το κάνει. »Και το έκανε. Απόλαυσα την ταινία, παρεμπιπτόντως, και τη σοκολάτα. '

Maggie Kudirka

«Τον Σεπτέμβριο του 2012, ο Runqiao Du με κάλεσε να χορέψω μαζί του στο White Swan Pas de Deux σε μια παράσταση μπαλέτου ADI που περιλάμβανε επαγγελματίες από το Washington Ballet. Αυτή είναι μια πολύ ιδιαίτερη μνήμη για μένα γιατί το 2010, ο Runqiao μου δίδαξε αυτό το πέρασμα για μια παράσταση στο Πανεπιστήμιο Towson. Ποτέ δεν περίμενα να παίξω ξανά αυτό το πέρασμα, οπότε έχω άλλη ευκαιρία να το χορέψω με τον δάσκαλο, τον σκηνοθέτη και τον μέντορά μου ήταν κάτι που θα λατρέψω για το υπόλοιπο της ζωής μου. '

Κυνηγήστε τον Johnsey

«Δούλευα με την Charla Genn Λίμνη των κύκνων , και μου είπε ότι έπρεπε να ξεχάσω όλα Λίμνη των κύκνων Είχα δει και νιώσει τι σήμαινε η ιστορία για μένα. Ήταν μια καταπληκτική στιγμή, γιατί συνειδητοποίησα ότι δεν έπρεπε να ανταποκριθώ στο πώς Λίμνη των κύκνων είχε γίνει. Απλώς έπρεπε να είμαι ο εαυτός μου. '

Calvin Royal III

«Μία από τις πιο αξέχαστες στιγμές της πρώτης προπόνησής μου ήρθε στο τέλος του πρώτου μου έτους μελετώντας το μπαλέτο. Ήθελα να σταματήσω. Ήταν πάρα πολύ δύσκολο και δεν ήξερα αν είμαι απογοητευμένος. Δεν θα ξεχάσω ποτέ τη συζήτηση που είχα με τη δασκάλα μου, Suzanne Pomerantzeff. Μοιράστηκε μαζί μου ότι στη ζωή θα υπάρχουν πολλές ακόμη προκλήσεις, αλλά είχα ένα δώρο που ο κόσμος έπρεπε να δει. Ακόμα κι αν εκείνη τη στιγμή δεν μπορούσα να το δω. Την επόμενη μέρα, ήθελα τόσο ανυπόμονα να επιστρέψω στην τάξη και να μάθω όσο μπορούσα για να γίνω καλύτερος σε αυτό. '

Από τη Laura Di Orio του Ο χορός ενημερώνει.

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις