Καλλιτεχνικό όραμα

Τι χρειάζεται για να γίνει καλλιτεχνικός διευθυντής μιας εταιρείας χορού.



Από τη Laura Di Orio.



Όταν ένα κοινό βλέπει μια παράσταση, παρατηρεί τους χορευτές, τα κοστούμια, το φωτισμό, τα σετ και τη μουσική. Αλλά η κινητήρια δύναμη πίσω από όλα αυτά, είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής. Σε μια εταιρεία χορού, ο ρόλος του καλλιτεχνικού σκηνοθέτη είναι να συγχωνεύσει όλα τα επιχειρηματικά και καλλιτεχνικά στοιχεία της εταιρείας και των παραγωγών της για να διασφαλίσει ότι θα συνενωθούν για να απεικονίσουν το όραμα της ομάδας. Ο Dance Informa μιλά με καλλιτεχνικούς σκηνοθέτες από τρεις καθιερωμένες εταιρείες για να μάθει τι εμπλέκεται στο να είναι το τιμόνι.

Ποιες ιδιότητες χρειάζεται για να είναι καλλιτεχνικός διευθυντής μιας εταιρείας χορού;

David McAllister, Καλλιτεχνικός Διευθυντής, Australian Ballet
Νομίζω ότι ένας καλλιτεχνικός σκηνοθέτης πρέπει να είναι καλός επικοινωνιακός αλλά εξίσου καλός ακροατής. Πιστεύω ότι το κίνητρό σας πρέπει να είναι να διευκολύνετε την εταιρεία να είναι η καλύτερη που μπορεί να είναι, αντί να προσπαθείτε να σημειώσετε τον εαυτό σας. Μου αρέσει το γεγονός ότι η εταιρεία είναι το αστέρι και είμαι εκεί για να κρατήσω τη φλόγα να καίει όσο το δυνατόν πιο λαμπρά. Πρέπει να νοιάζεστε για τους ανθρώπους με τους οποίους συνεργάζεστε και να έχετε μεγάλη φιλοδοξία για την εταιρεία που διευθύνετε. Και οι δύο ανταγωνιστικές δυνάμεις πρέπει κάπως να είναι ισορροπημένες.



Peter Boal, Καλλιτεχνικός Διευθυντής, Pacific Northwest Ballet, Seattle
Υπομονή και επιμονή. Η καθαρή όραση βοηθά επίσης.

Nan Giordano, Καλλιτεχνικός διευθυντής, Giordano Jazz Dance Chicago
Οι δεξιότητές σας πρέπει να είναι πολύ εκτεταμένες και να καλύπτουν οτιδήποτε από την εύρεση χορογράφων ή την πρόβα έως τη συνεργασία με το διοικητικό συμβούλιο - πρέπει να φοράτε πολλά καπέλα. Πρέπει να είσαι αποτελεσματικός και οργανωμένος. Πρέπει να είστε εμπνευσμένος ηγέτης. Αυτό είναι μέρος αυτού που κάνω - εμπνέω. Το πώς ζω είναι ο τρόπος λειτουργίας της εταιρείας μας - καλή ενέργεια, υψηλή ενέργεια.

David McAllister & Karen Nanasca, Το αυστραλιανό μπαλέτο. Φωτογραφία από τον Jeff Busby



Τι ψάχνετε στους χορευτές για την εταιρεία σας; Είναι κάτι παραπάνω από ικανότητα χορού; Είναι ο χαρακτήρας μέρος της απόφασής σας;

Πίτερ Μπολ
Υπάρχουν μερικοί συνηθισμένοι παρονομαστές που ψάχνω στους χορευτές, αλλά αυτό που με εμπνέει είναι η ατομικότητα κάθε χορευτή. Η ευελιξία και η ικανότητα σύνδεσης με το κοινό είναι επίσης βασικά.

Στο Τζιορντάνο
Φυσικά πρέπει να είναι ένας υπέροχος χορευτής, αλλά ψάχνουμε για έναν πολύ συγκεκριμένο τύπο ατόμου και την ενέργεια που εκπέμπουν κατά τη διάρκεια της διαδικασίας ακρόασης. Εξετάζουμε ολόκληρη την εικόνα.

Πώς επιλέγετε το ρεπερτόριο της σεζόν σας;

Στο Τζιορντάνο
Θέλουμε να είμαστε οι πρωτοπόροι, να είμαστε μπροστά από τον παλμό. Μου αρέσει να δουλεύω με νέους χορογράφους αιχμής που μόλις ανακαλύπτονται. Προσπαθούμε να κάνουμε τρία νέα έργα το χρόνο. Στη συνέχεια, κοιτάζω πίσω τον αντιπρόσωπο που έχουμε και βλέπω πώς όλα θα ενωθούν. Για τους χορευτές, είναι σημαντικό να τους κρατήσουμε προκλητικούς και ενδιαφερόμενους και είναι σημαντικό για μένα να τους αρέσουν οι εκπρόσωποι που κάνουν. Όσο περισσότερο τους αρέσει, τόσο πιο επιτυχημένο θα είναι το κομμάτι.

Πίτερ Μπολ
Αναζητώ μια ισορροπία σεβασμού των παραδόσεων στις οποίες βασίστηκε το PNB και προσθέτοντας στο ρεπερτόριο δημιουργώντας συλλογές έργων από σχετικούς χορογράφους - τόσο παγκόσμιες πρεμιέρες ή / και νέα έργα στο PNB.

Ντέιβιντ Μακ
Σε έναν οργανισμό όπου περίπου το 70 τοις εκατό του προϋπολογισμού μας προέρχεται από το box office, το κοινό πρέπει να είναι στο μυαλό, αλλά πιστεύω ότι το πλαίσιο είναι πάντα ο τρόπος για να οδηγήσετε ένα κοινό σε ένα ταξίδι. Εάν τοποθετείτε μόνο έργα που είναι αποδεδειγμένα δημοφιλή, τότε το κοινό δεν έχει ποτέ την ευκαιρία να εκπλαγεί και μερικές φορές να φωτίζεται από κάτι που μπορεί να μην έχει δει διαφορετικά.


μια κανγκ θα εστες

Πώς συνεχίζεις να εμπνέεσαι;

Ντέιβιντ Μακ
Περιτριγυρίζοντας τον εαυτό σας με υπέροχους ανθρώπους που σας προκαλούν και σας παρακινούν να είστε καλύτεροι. Η καλύτερη συμβουλή που πήρα απόΚάποιος όταν έγινα Καλλιτεχνικός Διευθυντής ήταν να απασχολούμαι πάντα άτομα που είναι πιο έξυπνοι από εσάς και θα μπορούσαν να κάνουν τη δουλειά σας. Είναι ένας πολύ καλός τρόπος με τον οποίο μπορείτε να εργαστείτε καθώς μπορείτε να εργαστείτε λύσεις σε προβλήματα που μόνοι σας φαίνονται ανυπέρβλητα.

Πίτερ Μπολ
Ταξιδεύω όσο πιο συχνά γίνεται για να δω νέα χορογραφία και να δω άλλες εταιρείες μπαλέτου. Συμπεριλαμβάνεται σε αυτά τα ταξίδια είναι πάντα ένα ταξίδι στο μουσείο τέχνης όποια πόλη κι αν βρίσκομαι. Με βοηθά να με εμπνεύσει.

Giordano Jazz Dance Chicago. Φωτογραφία από την Cheryl Mann

Πώς κρατάτε τους χορευτές σας παρακινημένους;

Ντέιβιντ Μακ
Αυτή είναι η ερώτηση εκατομμυρίων δολαρίων! Θα έλεγα να προσπαθήσω να προσφέρω ένα σεβαστό, δημιουργικό και υποστηρικτικό περιβάλλον στο οποίο να δουλεύεις και ένα ρεπερτόριο που εμπνέει και είναι καλλιτεχνικά διαφορετικό. Είναι απαραίτητο να διατηρήσετε τη ροή της επικοινωνίας όσο το δυνατόν πιο ανοιχτή και διαφανή και να είστε ειλικρινείς και έγκαιροι με τα σχόλιά σας στους χορευτές μεμονωμένα και ως ομάδα.

Στο Τζιορντάνο
Έχουμε πολύ διασκέδαση μαζί. Είναι κάτι παραπάνω από απλοί υπάλληλοι. Είναι ένα υποστηρικτικό περιβάλλον. Τους ταΐζω ενέργεια, μου ταΐζουν ενέργεια.


Πίτερ Μπολ
Νομίζω ότι το ρεπερτόριο είναι ένα μεγάλο κίνητρο για τους χορευτές. Καταβάλλω επίσης μια συντονισμένη προσπάθεια να προσφέρω προπονητές, σκηνοθέτες και χορογράφους που γνωρίζω ότι οι χορευτές θα επωφεληθούν από τη συνεργασία τους.

Τι άλλο πρέπει να γνωρίζουν οι άνθρωποι για να είναι καλλιτεχνικός σκηνοθέτης;

Στο Τζιορντάνο
Θέλετε να δημιουργήσετε μια καλή αρένα έτσι ώστε να μπορείτε να δημιουργήσετε κάτι υπέροχο μαζί. Ο κόσμος μας χρειάζεται πραγματικά ομορφιά, είτε είναι στη σκηνή είτε στην τάξη, οπότε πρέπει να εστιάσετε στο θετικό.

Ντέιβιντ Μακ
Το να είσαι καλλιτεχνικός διευθυντής είναι η καλύτερη δουλειά στον κόσμο. Κάθε μέρα είναι γεμάτη από αόρατες προκλήσεις και χαρές. Το να καθίσετε σε ένα αμφιθέατρο και να δείτε έναν χορευτή να ξεπερνά τις δικές του προσδοκίες ή να παρακολουθείτε την πρεμιέρα ενός έργου που ξεκίνησε με μια συνομιλία με τους εμπλεκόμενους καλλιτέχνες είναι μια χαρά που δεν έχει καμία τιμή.

Κορυφαία φωτογραφία: Καλλιτεχνικός διευθυντής μπαλέτου Pacific Northwest Peter Boal με την κύρια χορεύτρια Carla Körbes σε μια πρόβα για τη νέα σκηνοθεσία του Boal της Giselle. Φωτογραφία από την Angela Sterling

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις