Το «La Sylphide» Bournonville και Boston Ballet: Το λιγότερο μπορεί πραγματικά να είναι περισσότερο

Karine Seneca τον Αύγουστο Bournonville Η Karine Seneca στο 'La Sylphide' του Αυγούστου Bournonville. Φωτογραφία από τη Sabi Varga, ευγενική προσφορά του Boston Ballet.

Όπερα της Βοστώνης, Βοστώνη, Μασαχουσέτη.
25 Μαΐου 2018.



«Το λιγότερο μπορεί να είναι περισσότερο» - μια αναμφισβήτητα κλισέ φράση που, δυστυχώς, είναι κήρυγμα περισσότερο από ό, τι ασκείται στη σύγχρονη δυτική κουλτούρα. Μεταξύ των μεγάλων μπαλέτου, ίσως κανείς δεν ενσωματώνει αυτό το ήθος περισσότερο από τον August Bournonville (1805-1879). Το Boston Ballet παρουσίασε αυτήν την λήψη με αφοσίωση στην αυθεντικότητα ο Sylphide . Το έργο του τίτλου ήταν συναρπαστικό και, κατά κάποιο τρόπο, μυστηριώδες. Η Ashley Ellis ήταν μια υπέροχα μυστηριώδης Sylphide και η Lasha Khozashvili ένας συναρπαστικός, αξέχαστος Τζέιμς. Το σετ και τα κοστούμια έμοιαζαν απίστευτα ζωντανά και αυθεντικά. Ήμουν σωστός στον μοναδικό κόσμο της ιστορίας με τους χαρακτήρες.



Μπαλέτο της Βοστώνης τον Αύγουστο του Μπόρνβιλ

Το Μπαλέτο της Βοστώνης το «La Sylphide» του Αυγούστου Bournonville. Φωτογραφία από την Angela Sterling, ευγενική προσφορά του Boston Ballet.


κατηγορία εγκαυμάτων barre

Αυτό που με εντυπωσίασε περισσότερο σε αυτήν την παράσταση, ωστόσο, ήταν τρία άλλα έργα του Bournonville πριν από τον ρόλο του τίτλου - τρία έργα που δεν περίμενα να δω εκείνο το βράδυ. Σχετικά γρήγορο, δελεαστικό και όμορφα διακριτικό σε στυλ, με άφησαν να νιώθω απόλυτα ικανοποιημένοι ως μέλος του κοινού. Αυτά τα έργα με έκαναν να αναρωτιέμαι πόσα περισσότερα πετράδια όπως αυτά παραμένουν σχετικά ελάχιστα γνωστά και υποτιμημένα. Έτσι, αυτή η κριτική θα επικεντρωθεί σε αυτά τα τρία έργα. Αξίζουν ένα φως που τους λάμπει, γιατί μπορούν να λάμψουν αμέσως.

Pas De Deux από το Flower Festival στο Genzano άνοιξε τη νύχτα, χορεύονταν από τους Derek Dunn και Ji Young Chae. Το έργο ξεκίνησε με το να περπατούν με μια μόνο ελαφρώς στυλιζαρισμένη πεζογέφυρα. Με ιπποειδή κομψότητα, ο Dunn προσέφερε στον Chae το χέρι του. Τότε άρχισαν να χορεύουν πραγματικά. Το ζεύγος έθεσε το προηγούμενο για εκλεπτυσμένο περιορισμό, αφήνοντας την κίνηση να είναι αυτό που είναι χωρίς να χρειάζεται να πιέζει για υψηλότερο, μεγαλύτερο και μεγαλύτερο. Η ακρίβεια και η χάρη τους επέτρεψαν αυτό το υποτιμημένο συναίσθημα στο κίνημα να είναι σαγηνευτικό.



Το γρήγορο πέλμα, όχι χωρίς αυτή την εντυπωσιακή ακρίβεια, με τράβηξε επίσης. Ο Pas de chaval σε ένα σασί και το μικρό τζετ ήταν μια επαναλαμβανόμενη και ενδιαφέρουσα βάση του κινήματος. Τα κοστούμια τους ήταν σε κλασικό ρομαντικό στιλ, αλλά σε σιωπηλά χρώματα και χωρίς εξωραϊσμό. Αυτή η υποτιμημένη κομψότητα συμπληρώνει τέλεια το έργο συνολικά.

Η Elizabeth Olds και η Melissa Hough τον Αύγουστο του Bournonville

Η Elizabeth Olds και η Melissa Hough το «La Sylphide» του Bournonville του Αυγούστου. Φωτογραφία από τη Sabi Varga, ευγενική προσφορά του Boston Ballet.


μαρκ Μπενδάβιντ γκέι

Για να τελειώσει, το ζευγάρι εκτέλεσε ενδιαφέρουσα συνεργασία, το είδος έπαιξε μερικές άλλες φορές στη δουλειά, με τον Dunn να γονατίζει και τον Τσε σε ένα υπέροχα ανυψωμένο και μακρύ arabesque. Το έργο του Bournonville δείχνει την προσήλωση στις αξίες της εποχής του, αλλά και πώς ήταν με άλλους τρόπους μπροστά από την εποχή του - όπως αυτή η ευκαιρία για μια γυναίκα να σηκωθεί ψηλά από μόνη της σε σύγκριση με έναν άνδρα δίπλα της. Με παρόμοιο τρόπο, αυτή η εργασία συνολικά ήταν τόσο απλή και εφευρετική και από μόνη της.



Ακολούθησε ένα ευχάριστο all-male pas de deux, Αναβάτης Χορός από τη Σιβηρία στη Μόσχα. Αυτό το έργο είναι ένα άλλο παράδειγμα του Bournonville που απορρίπτει τους κανόνες φύλου μπαλέτου. Σε Άγγελοι του Απόλλωνα Η Jennifer Homans εξήγησε πώς ο Bournonville ήθελε να χορογραφήσει άνδρες και γυναίκες με παρόμοιο τρόπο, ότι κανένα βήμα δεν πρέπει να είναι αποκλειστικά «αρσενικό» ή «θηλυκό». Ο Samivel Evans και ο Alexander Maryianowski δημιούργησαν τους χαρακτήρες του jockey τους με τεχνική διοίκηση και καρδιά.

Το κίνημα ήταν κατά κάποιο τρόπο «φανταχτερό» και «μεγάλο». Υψηλές μάχες και άλματα μετέφεραν τον ενθουσιασμό της ιπποδρομίας. Στο πλαίσιο αυτό, η χαρούμενη ευχαρίστηση δεν ήταν απαράδεκτη. 'Επιπλέον? Έχει τη χειρότερη γεύση », σύμφωνα με πληροφορίες, είπε ο Bournonville. Αυτό δεν ήταν επιπλέον που ήταν κατάλληλο. Από την άλλη πλευρά, σχετικά απλές, λεπτές κινήσεις - όπως χτυπήματα τακουνιών και μερικά χαμηλότερα άλματα στη στάση - βοήθησαν επίσης στη δημιουργία αυτών των χαρακτήρων τζόκεϋ, σε όλο τον ενθουσιασμό τους. Επίσης ενδιαφέρον ήταν αυτό το στιγμιότυπο της καθημερινής πολιτιστικής ζωής της εποχής. Το πρόγραμμα σημειώνει το ενδιαφέρον του Μπόρνβιλ για πολιτισμούς εκτός Ευρώπης, καθώς και απεικόνιση αυτών των πολιτισμών στον χορό.

Ο Patrick Yocum και η Anaïs Chalendard στο Bournonville

Ο Patrick Yocum και η Anaïs Chalendard στο «La Sylphide» του Bournonville. Φωτογραφία από τη Liza Voll, ευγενική προσφορά του Boston Ballet.

Σε αυτό το πνεύμα της υπερβολικής ύπαρξης σε κακή «γεύση», μια σκηνή καθημερινής ζωής ήταν αρκετή εστίαση για αυτόν. Ένα διασκεδαστικό στοιχείο αυτής της θεμελιωμένης πολιτιστικής σύνδεσης ήταν τα μαστίγια των χορευτών και τα αυθεντικά κόκκινα και άσπρα κοστούμια τζόκεϊ. Χρησιμοποίησαν τα μαστίγια σαν ψεύτικα άλογα με άλματα και χιουμοριστικές χειρονομίες. Το κοινό απάντησε με χαρούμενο γέλιο. Η συγκεκριμένη κίνηση, όπως ολοκληρώθηκε, ήταν λιγότερο σημαντική από τη συνολική εμπειρία.

Το τρίτο κομμάτι, Pas de Six / Ταραντέλλα , ήταν μέρος καθαρή κίνηση και μέρος καθαρή χαρά. Ανελκυστήρες, backbends και άλλα βιρτουοσικά στοιχεία ήταν παρόντα αρκετά μετά την έναρξη της εργασίας, αλλά ακόμα με το κλασικό Bournonville κομψό υποτιμημένο. Οι παύσεις ήρθαν για να δημιουργήσουν επιβλητικούς και αισθητικά αρμονικούς πίνακες. Επίσης αξέχαστη ήταν η συνεργασία γυναικών / γυναικών, γεμάτη αίσθηση αδελφικής υποστήριξης - μια άλλη επίδειξη των προκλήσεων του Bournonville στους παραδοσιακούς ρόλους του φύλου του μπαλέτου. Σε αντίθεση με αυτές τις ανελκυστήρες και τις στιγμές σε παύση ήταν οι ρυθμοί σε μικρά άλματα και ακολουθίες γρήγορων πημάτων όπως οι καμπίλες.

Τα γρήγορα bourrées ήταν επίσης συχνά, επιτρέποντας γρήγορο και τακτοποιημένο ταξίδι. Σε ένα σημείο, αυτά τα bourres έφεραν το μεγαλύτερο μέρος του συνόλου στο πίσω μέρος, ενώ τρεις χορευτές χορεύουν στο κέντρο. Το απλό περπάτημα και άλλες απλές κινήσεις, με προσόψεις και οπτικές επαφές, έφεραν μια κοινωνική αίσθηση - σαν να κουβεντιάζονταν και κουτσομπολεύουν. Ήταν σαφές ότι ο Bournonville ενδιαφερόταν περισσότερο για νατουραλιστική ανθρώπινη παρουσία παρά για κάτι υπερβολικά «σκηνικό» - «επιπλέον, έχει τη χειρότερη γεύση». Ακόμα και σε αυτήν την ποιότητα, υπήρχε μια αίσθηση εμπρός και πίσω και άλλες δυναμικές κατευθύνσεις. Μια φράση piqué piqué battement temps levé, για παράδειγμα, δημιούργησε τέτοιες δυναμικές αλλαγές.

Λάρισα Ponomarenko τον Αύγουστο Bournonville

Larissa Ponomarenko, το «La Sylphide» του Αυγούστου Bournonville. Φωτογραφία από την Angela Sterling, ευγενική προσφορά του Boston Ballet.

Στη συνέχεια, άλλοι χορευτές μπήκαν για να δημιουργήσουν ένα μεγαλύτερο σύνολο. Η μουσική και η κίνηση πήραν ταχύτητα. Εκτός από την αλλαγή του συνόλου, υπογραφές λαϊκού χορού σηματοδότησαν ότι αυτό ήταν το τμήμα Tarantella. Αυτές οι κινήσεις περιλάμβαναν τα τακούνια μπροστά και πίσω και γρήγορα βήματα στο πλάι. Οι στροφές Balancé, emboîtés και φάκελοι ήταν συνδετήρες μπαλέτου που έδωσαν μια τεχνική βάση. Ωστόσο, το κίνημα δεν φαίνεται να είναι το πιο σημαντικό πράγμα. Το συναίσθημα στον αέρα ήταν αυτό που ένιωθε πιο έντονο. Η τεχνική φινέτσα και η διοίκηση των χορευτών ήταν ένα θεμέλιο στο οποίο η απόλυτη χαρά τους μπορούσε να σταθεί ψηλά και περήφανη.


psa διαδικτυακός εκφοβισμός

Διαφορετικές ομαδοποιήσεις και περιστασιακά κανόνια πρόσθεσαν ένα πλαίσιο σε όλα αυτά, για να εξασφαλίσουν αρμονία και ευχάριστη αισθητική. Οι χορευτές κρατούσαν επίσης κύμβαλα, προσθέτοντας ένα επιπλέον ακουστικό στρώμα καθώς και ένα για την πολιτιστική αίσθηση του κομματιού. Ρομαντικός δάσκαλος με μπούστο, και Ρομαντικές περικοπές στις κορυφές και το παντελόνι των χορευτών, έκανε το ίδιο οπτικά. Όλα συγκεντρώθηκαν για να δημιουργήσουν μια πραγματικά αξέχαστη εμπειρία. Χωρίς κανένα στοιχείο εκεί έξω για να κλέψει την παράσταση, για να το πούμε, όλα τα στοιχεία θα μπορούσαν να ενώσουν για να επιτρέψουν αυτήν την υπέροχη δημιουργία. Ίσως αυτή είναι η αληθινή σοφία του Bournonville. Καθώς όλο και περισσότερα χρόνια περνούν, μην το ξεχνάμε.

Από την Kathryn Boland της Ο χορός ενημερώνει.

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις