Οι χορευτές αυτές τις μέρες απολαμβάνουν ένα συνεχώς διευρυνόμενο κουτί παιχνιδιών με συναρπαστικά ψηφιακά παιχνίδια καθώς οι σχεδιαστές αναπτύσσουν αισθητήρες που μπορούν να ενσωματωμένο σε παπούτσια pointe, περικοπή σε χιτώνες, εμφυτευμένο με καλύμματα κεφαλής και κρυμμένο μέχρι τον δάσκαλο. Αυτά επιτρέπουν στους ερμηνευτές να αλληλεπιδρούν με λογισμικό, να ενεργοποιούν τα φώτα και τον ήχο, να δημιουργούν καλλιγραφίες οθόνης υπολογιστή και άλλα.
Κινέζοι ερευνητές φαντάζονται ένα εφαρμογή στην τάξη .Ισχυρίζονται ότι οι αισθητήρες στα παπούτσια χορού μπορούν να καθορίσουν αν η τεχνική του χορευτή είναι στάνταρ - ανακουφίζοντας τους καθηγητές αυτής της δουλειάς.
Οι χορογράφοι και οι σχεδιαστές λογισμικού πλημμυρίζουν στάδια με ψηφιακές προβολές, κάνοντάς τους να μοιάζουν με τρισδιάστατες οθόνες υπολογιστών. Περιστρεφόμενα, παλμικά εικονικά περιβάλλοντα περιβάλλουν τους ερμηνευτές σε έργα όπως αυτά της εταιρείας χορού Chunky Move στην Αυστραλία, ιαπωνική χορεύτρια Γιόκο Άντο ,και ψηφιακούς καλλιτέχνες Adrien M / Claire Β στη Γαλλία.
Τον Μάρτιο, το γαλλικό ντουέτο, Adrien Mondot και Claire Bardainne, έφεραν το κομψό, αριστοτεχνικό τους κομμάτι του 2013 Χακάνα στην Ακαδημία Μουσικής του Μπρούκλιν. Ο Bardainne είναι γραφίστας και ο Mondot είναι καλλιτέχνης και επιστήμονας υπολογιστών. Είναι σημαντικό ότι ο Mondot είναι επίσης ζογκλέρ, είπε ο Bardainne: «Αυτό σημαίνει ότι καταλαβαίνει την κίνηση».
Akiko Kajihara , ο συνεργάτης χορού τους για αυτό το έργο, το είπε χακανα είναι μια πολύ παλιά ιαπωνική λέξη, που χρησιμοποιείται ιστορικά από ποιητές. Φτιαγμένο από δύο χαρακτήρες - που σημαίνει 'άνθρωπος' και 'όνειρο' - προκαλεί όλα τα φευγαλέα και εύθραυστα.
Άλεξ Κέλι Ρεμπέκα Μπρουσάρντ
Ένα κοινό που κάθεται στο γύρο στο Fishman Space του BAM, παρακολουθούσε ως Kajihara, σε ένα απλό λευκό μακρυμάνικο πουκάμισο και παντελόνι, εξερεύνησε Χακάνα Ο εφήμερος κόσμος. Το σετ ήταν μια διαρκώς μεταλλαγμένη σειρά από λευκές γραμμές, πλέγματα, γράμματα και αριθμούς που προβάλλονταν σε τούλι απλωμένο στους τοίχους ενός κυβικού πλαισίου.
Ο Kajihara μπήκε στον κύβο μέσω ενός ανοίγματος από τη μία πλευρά και άρχισε να κινείται. Γύρισε, κυλούσε και σάρωσε τα χέρια της κατά μήκος των διαφανών τοίχων. Ένας υπερυψωμένος αισθητήρας πήρε τις χειρονομίες της και προκάλεσε την απόκριση των ψηφιακών φορμών. Σηκώθηκαν, έπεσαν, μαζεύτηκαν και διασκορπίστηκαν στο τούλι και έβλεπαν τα πρόσωπα των γύρω ακροατών, καθιστώντας τα μέρος του θεάματος.
Ταυτόχρονα, η Bardainne χρησιμοποίησε έναν υπολογιστή tablet για να αντιδράσει στον χορό και να χειριστεί τις προβολές με επιπλέον τρόπους, μια διαδικασία που αποκαλεί «ψηφιακή κουκλοθέατρο». Ο Mondot εξήγησε γιατί πρόσθεσαν αυτή τη δεύτερη όψη στην ψηφιακή αλληλεπίδραση ανθρώπου. «Τα ανθρώπινα μάτια και ο εγκέφαλος είναι οξεία αισθητήρια, ενώ ο υπολογιστής είναι αποτελεσματικός στην αυτοματοποίηση αυτού που αντιλαμβάνεται ο άνθρωπος», είπε. Το αποτέλεσμα, πρόσθεσε ο Bardainne, είναι μια ένωση σώματος, νου και μηχανής.
Αν και Χακάνα αναλύεται σχολαστικά, δεν είναι παρόμοιες δύο παραστάσεις, σύμφωνα με τον Kajihara. «Κάθε φορά, το έργο αναπτύσσεται οργανικά», είπε. Μετά την παράσταση, τα μέλη του κοινού παρατάχθηκαν για να μπουν στον κύβο σε μικρές ομάδες και να διασκεδάσουν πειραματισμένοι με τις προβολές.
Η Mondot και η Bardainne έχουν συνεργαστεί με επιπλέον καλλιτέχνες. Το κομμάτι του 2014, Εικονοκύτταρο, εμφανίστηκε χορογραφία από Μουράντ Μερζούκι , επίσης Γάλλος, και η παρέα του με χορευτές με χιπ χοπ. Οι ερμηνευτές ήταν τόσο εκθαμβωτικοί όσο η ψηφιακή εκπομπή φωτός, πραγματοποιώντας συμβατικές κινήσεις χορού χωρίς φασαρία και καθημερινές κινήσεις με στυλ. Οι φυλακές τους ήταν ακριβείς χωρίς να είναι άκαμπτες.
αίνιγμα της Βρετάνης
Χρειάστηκε πολύ πρόβα για να το πετύχει αυτό, κυρίως επειδή οι ερμηνευτές έπρεπε να συνηθίσουν να χορεύουν ανάμεσα σε ορμητικά pixel, είπε ο Μερζούκι. «Η αίσθηση ήταν πραγματικά περίεργη στην αρχή. Οι χορευτές έχασαν τα ορόσημα τους στο χώρο και θα μπορούσαν ακόμη και να χάσουν την ισορροπία τους όταν έκαναν ακροβατικές φιγούρες. Απαιτούσε έντονη συγκέντρωση και πολλή υπομονή. '
Στο τέλος, ο χορός μέσα Εικονοκύτταρο δεν ήταν απλώς επιδέξιος, αλλά βαθιά υποβλητικός, υποδηλώνοντας μια σειρά από συναισθήματα και εμπειρίες - παιχνίδι, φόβος, κωμωδία, έκσταση, θαύμα. «Η σκληρή δουλειά σε αυτά τα κομμάτια είναι να βρεις αφηρημένο περιεχόμενο που δεν είναι κρύο, αλλά επιτρέπει σε όλους να ερμηνεύσουν με τον δικό τους τρόπο», δήλωσε ο Mondot.
Τα κομμάτια Mondot και Bardainne είναι αποφασιστικά ανθρωπιστικά, με ανθρώπινα όντα στο κέντρο και μια αισιόδοξη άποψη της τεχνολογίας που αλλάζει τη ζωή μας με έναν ολοένα αυξανόμενο ρυθμό. Το ψηφιακό σύμπαν τους δεν είναι μια θυμωμένη μηχανή. Αντ 'αυτού, είναι υπέροχο, ανταποκρίνεται και μερικές φορές ανόητο ανόητο. Σε ένα από τα κομμάτια τους, σύννεφα φωτός γίνονται άψυχοι χορευτές που βουτούν και περιστρέφονται γύρω από έναν ντράμερ που χτυπάει οργισμένα στο ντραμς του, σαν πρωτόγονος άντρας που αποκρούει την αποκάλυψη και περνάει υπέροχα. Το έργο είναι ταυτόχρονα προκλητικό και έξυπνο.
'Είναι σημαντικό να αναζητήσουμε τις θετικές πτυχές της εποχής μας, να υιοθετήσουμε τη νέα τεχνολογία, να χτίσουμε μαζί της ... να συνεχίσουμε να επινοούμε έναν διάλογο μεταξύ σώματος και εικόνας', δήλωσε ο Μερζούκι.
Η ζωντανή νοημοσύνη του Εικονοκύτταρο και Χακάνα θυμάμαι μια πολύ παλιά δουλειά που κατέστρεψε τα όρια του χορού στην εποχή της. Το 1966, η Merce Cunningham έκανε πρεμιέρα Παραλλαγές V , στην οποία αυτός και η απαράμιλλη πρώιμη εταιρεία του εκτελούσαν έντονα βιρτουόζικες κινήσεις, κλάδεσαν ένα εργοστάσιο και ενεργοποίησαν φωτοηλεκτρικές συσκευές που επηρέασαν τον συνοδευτικό ήχο. Στην καριέρα του, ο Cunningham θα συνέχιζε να χρησιμοποιεί βίντεο, λογισμικό δημιουργίας κινήσεων και άλλη τεχνολογία για να επεκτείνει το περιεχόμενο και τον χώρο απόδοσης της τέχνης του. «Μου αρέσει να βάζω τον εαυτό μου σε επισφαλείς θέσεις», είπε κάποτε.
Αξίζει να θυμόμαστε, καθώς νιώθουμε τον τρόπο μας μέσω του συνεχώς μορφοποιημένου ψηφιακού τοπίου.
Παρακολουθήστε τους Adrien Mondot και Claire Bardainne's Hakanaï, με τη Francesca Ziviani σε μια παράσταση του 2013 στη Λυών της Γαλλίας, παρακάτω:
Από τη Stephanie Woodard της Ο χορός ενημερώνει.
Λίντα Γκρέυ Μπίλι Γκάρντελ
Φωτογραφία (κορυφή): Το Synapse, ένα ακουστικό που κινείται ως απόκριση στην εγκεφαλική δραστηριότητα, σχεδιάστηκε από τον Behnaz Farahi, υποψήφιο διδάκτορα του Πανεπιστημίου της Νότιας Καλιφόρνιας, του οποίου το έργο έχει υποστηριχθεί ευρέως, συμπεριλαμβανομένου του MADWORKSHOP, του Martin Architecture and Design Workshop. Φωτογραφία από τον Nicolas Cambier.
