Η Diana Movius, ιδρυτική καλλιτεχνική διευθύντρια Etta Hulcher, διευθύντρια επιχειρήσεων και Stephen Clapp, εκτελεστική διευθύντρια, του Dance Loft στις 14. Φωτογραφία από τον Kirth Bobb. Η αλλαγή βρίσκεται σε εξέλιξη στην πρωτεύουσα του έθνους μας και ο Stephen Clapp κάνει (μερικά) να συμβεί. Στα τέλη του περασμένου έτους, ο χορογράφος / χορευτής / διαχειριστής / πολιτιστικός στρατηγικός παραιτήθηκε ως Εκτελεστικός Διευθυντής της Dance Metro DC και ανέβηκε ως ο νέος εκτελεστικός διευθυντής της Dance Loft στις 14 . Στα επτά χρόνια του στο Dance Metro DC, ο Clapp επέκτεινε την οργάνωση από μια πλατφόρμα ψηφιακής δικτύωσης σε έναν πολύπλευρο πάροχο υπηρεσιών για όλα τα πράγματα που χορεύουν στην περιοχή. Τώρα φέρνει αυτό το όραμα και την ορμή σε έναν φυσικό χώρο, ένα τριών ετών στούντιο και παρουσιάζοντας το σπίτι στο Washington 14 DC CentralουΠεριοχή δρόμου.
Ο Dance Informa μίλησε με τον Clapp ανάμεσα σε πρόβες στο Dance Loft στις 14, όπου δημιουργεί ένα νέο έργο με τη σύζυγό του, Laura Schandelmeier, οι δύο συνιδρυτές και συν-διευθύνσεις της εταιρείας με έδρα το DC, Θέατρο Dance Box . Μακρυμάλλης και απαλός στην ομιλία και τους τρόπους του, ο Clapp δίνει πίστωση όπου οφείλεται η πίστωση. Ονομάζει συχνά τους πολλούς ανθρώπους που τον έχουν καθοδηγήσει σε όλη την ποικίλη καριέρα του και ευχαριστεί τον Amy Fitterer, εκτελεστικό διευθυντή της Χορός / ΗΠΑ , για να τον ωθήσει προς τον καινοτόμο προγραμματισμό στο Dance Metro DC. «Πήρα τα περισσότερα από τα στοιχεία μου από αυτήν», λέει. «Είχε το δάχτυλό της στον παλμό του έθνους και προσπαθούσα να πάρω το δάχτυλό μου στον παλμό της πόλης».
Στίβεν Κλαπ.
Μετά την παρακολούθηση ενός εργαστηρίου Undoing Racism® που διευκολύνθηκε από το People’s Institute for Survival and Beyond (PISAB) στο συνέδριο Dance / USA το 2016, ο Clapp είδε μια ανάγκη και μια αγορά για τέτοιου είδους δουλειές στη χορευτική σκηνή του D.C. Αργότερα εκείνο το έτος, η Dance Metro DC ξεκίνησε την πρώτη ετήσια συνάντηση κορυφής DC Dance και περιλάμβανε την εκπαίδευση Undoing Racism® της PISAB στις προσφορές. Η απάντηση ήταν συντριπτική και η εκπαίδευση εξαντλήθηκε σε λίγες μέρες. Στη συνέχεια, ο Clapp συνεργάστηκε με εξυπνάδαη Ανταλλαγή χορού (προηγουμένως Λίζ Λέρμαν Dance Exchange) για να επαναφέρει το PISAB για μια εκπαίδευση κατά του ρατσισμού που εστιάζεται σε χορευτικά ιδρύματα και στο προσωπικό τους. Και πάλι ήταν μια επιτυχία, αλλά ο Clapp συνειδητοποίησε ότι οι χορευτές ήθελαν να κάνουν περισσότερα από ό, τι μιλούσαν που ήθελαν να κινηθούν.
Ως χορευτές, ο Clapp λέει, «Έχουμε αυτή τη γνώση. Γνωρίζουμε το σώμα μας και τι είναι αυτό το έργο. ' Έτσι, συγκάλεσε μια ομάδα καλλιτεχνών χορού, χορογράφων, ηγετών της κοινότητας και της κοινωνικής δικαιοσύνης και άρχισε να χτίζει ένα πρόγραμμα σπουδών που βασίζεται σε κινήματα, κατά του ρατσισμού και της καταπίεσης. «Μπορούμε να μάθουμε από τα Πολιτικά Δικαιώματα και το Και εγώ κινήσεις και να τις εφαρμόσετε στη μισογυνία και στο ρατσισμό στο χορό », λέει.
Από τότε που αποχώρησε από το Dance Metro DC (το οποίο λέει ότι ελπίζει να συνεχίσει το έργο κοινωνικής δικαιοσύνης με τον εισερχόμενο διευθυντή), ο Clapp έφερε την ιδέα στο Dance Loft στις 14 στο πλαίσιο του στρατηγικού του σχεδίου. Σκοπεύει να περάσει ένα χρόνο στην έρευνα και την ανάπτυξη, φιλοξενώντας δημιουργικά εργαστήρια για τους ανθρώπους να μοιράζονται ιδέες και εμπειρίες. Ο στόχος είναι να δημιουργηθεί μια προσιτή εκπαίδευση κατά της καταπίεσης / κατά του ρατσισμού που βασίζεται σε κινήσεις και διευκολύνεται από χορευτές ή χορογράφους και μπορεί να αγοραστεί σε οποιονδήποτε χρειάζεται τη δουλειά, από μια μικρή εταιρεία χορού έως το Walmart ή το Starbucks. Η Clapp οραματίζεται το πρόγραμμα τόσο ως πηγή εσόδων για καλλιτέχνες όσο και ως κοινοτικός πόρος για μικρότερους οργανισμούς που δεν θα μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά το κόστος PISAB και μάλλον θα προσλάμβαναν τοπικά. «Δεν έχει σκοπό να αντικαταστήσει αυτά τα εξωτερικά εκπαιδευτικά προγράμματα που έχουν αναπτυχθεί με την πάροδο των ετών (όπως το PISAB), αλλά να τα συμπληρώσει με μια στρατηγική κινητικοποίησης», λέει.
Επιπλέον, το έργο κοινωνικής δικαιοσύνης του, ο Clapp θέλει ο Dance Loft στις 14 να διευρύνει το φάσμα της υποστήριξης καλλιτεχνών πέρα από (αλλά σίγουρα περιλαμβάνει) παρέχοντας προσιτό χώρο και χρόνο για πρόβες. Θέλει να βοηθήσει τους καλλιτέχνες να κάνουν συνδέσεις και να νιώσουν άνετα ζητώντας χρήματα. «Υπάρχει τόσος φόβος γύρω από τη συγκέντρωση χρημάτων στον χορό και η υπόθεση είναι ότι δεν υπάρχουν χρήματα για χορό», λέει. 'Η αλήθεια είναι ότι υπάρχουν πολλοί άνθρωποι με πολλά χρήματα αυτές τις μέρες.' Η πρόκληση είναι να βοηθήσουμε αυτούς τους ανθρώπους να κατανοήσουν το πεδίο του χορού και την αξία του για την κοινωνία μας πέρα από τη διδασκαλία παιδιών σε γειτονικά στούντιο.
Ο Clapp αρέσει να ρωτάει τους καλλιτέχνες, 'Γιατί είναι σημαντικός ο χορός;' οπότε του θέσαμε την ερώτηση, και ήταν πολύ πρόθυμος να απαντήσει. «Ως μορφή πολιτιστικής τέχνης, ο χορός μπορεί να μας βοηθήσει να δούμε πολύπλοκα ζητήματα από πολλές οπτικές γωνίες. Ως μορφή που βασίζεται στην κίνηση, οι πληροφορίες που μπορούν να μεταδοθούν μέσω της κίνησης μπορεί συχνά να είναι διαφορετικές από αυτές της λεκτικής γλώσσας. ' Επισημαίνει την τάση των ανθρώπων να μάθουν καλύτερα κάνοντας και συζητά την πρωτοποριακή δουλειά που έχουν κάνει οι χορευτές Οι ασθενείς του Πάρκινσον .
Η Clapp βλέπει έναν κόσμο με πολλές επιλογές για έναν καλλιτέχνη χορού να χρησιμοποιήσει τις μοναδικές γνώσεις και τις δεξιότητές του. Οι περισσότεροι χορευτές αποφοιτούν από το κολέγιο και θεωρούν ότι οι επιλογές τους είναι περιορισμένες: μπείτε σε μια εταιρεία ή ξεκινήστε μια εταιρεία. 'Υπάρχουν πολλά περισσότερα από αυτό!' ισχυρίζεται. 'Εσύ μπορώ δημιουργήστε το δικό σας μοντέλο. Εσύ μπορώ δημιουργήστε τον κόσμο στον οποίο θέλετε να ζήσετε. '
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το Dance Loft στις 14, επισκεφθείτε τη διεύθυνση www.danceloft14.org .
Από την Kathleen Wessel του Ο χορός ενημερώνει.
Συνιστάται για εσένα
