Η Lisa Helmi Johanson και η Corbin Bleu στο 'Anything Goes', τρέχοντας στις 2 Νοεμβρίου έως τις 23 Δεκεμβρίου, στο Arena Stage. Φωτογραφία από τον Tony Powell. Τον Οκτώβριο, ο Parker Esse επέστρεψε στην Ουάσινγκτον, DC, για να συνεργαστεί με το καστ της επερχόμενης παραγωγής της Arena Stage Οτιδήποτε πηγαίνει , ένα μιούζικαλ του Cole Porter που είναι γνωστό για τους αριθμούς της βρύσης. Από την πρώτη του παραγωγή με την Arena ως ερμηνευτής το 1991, ο Esse έχει γίνει τακτική εκεί, χορογραφώντας μερικές από τις πιο επιτυχημένες παραγωγές τους, όπως Οκλαχόμα! , Fiddler on the Roof και Στροβιλοδρόμιο - όλα στο γύρο.
σκοπός του χορού
Ο Parker Esse σε πρόβα με τον Corbin Bleu. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Arena Stage.
Οτιδήποτε πηγαίνει θα είναι τα 16 τουουπαραγωγή στην Arena, αλλά θυμάται ακόμα τα φάρσα που είχε εργαστεί στην πρώτη του παράσταση εκεί. «Ήμουν εξαιρετικά νευρικός για να κάνω μια ολόκληρη παράσταση μόνη μου», θυμάται, «και παρόλο που υπήρχε πολύ μικρή πραγματική χορογραφία, μου έδωσε την πρώτη μου ευκαιρία να μπω σε αυτόν τον κόσμο και ποτέ δεν κοίταξα πίσω».
Αυτές τις μέρες, ο Esse είναι σίγουρα ένας βετεράνος χορογράφος, με έξι υποψηφιότητες για την Helen Hayes και δύο νίκες για την καλύτερη χορογραφία στο όνομά του. Με πρόβες για Οτιδήποτε πηγαίνει σε πλήρη εξέλιξη, οι μέρες του Esse γεμίζουν από το πρωί έως το βράδυ, οπότε ο Dance Informa ήταν ευγνώμων για την ευκαιρία να πάρει το τελευταίο του εγχείρημα, να ακούσει για τη δημιουργική του διαδικασία και να ζητήσει λίγες δωρεάν συμβουλές για όλους τους επίδοξους νέους καλλιτέχνες εκεί έξω.
Προερχόμενος από το Χιούστον του Τέξας, ο Esse ξεκίνησε στην επιχείρηση του σόου στην ηλικία των έξι ετών, αφού ακολούθησε την αδερφή του σε θίασο μουσικού παιδικού θεάτρου. Όπως αποδείχθηκε, δεν ήταν μεγάλη φίλαθλος της σκηνής, αλλά η Έσσε ήταν ερωτευμένη. Θυμάται ότι οι γονείς του επρόκειτο να τους βγάλουν από το πρόγραμμα, όταν μίλησε και είπε: «Περίμενε, ένα λεπτό! Μου αρέσει αυτό και θέλω να μείνω! ' Έως εννέα, εκπαιδεύτηκε με το Χιούστον Μπαλέτο Ακαδημία και έπαιζε σε πολλά μιούζικαλ κάθε χρόνο.
Στην αρχή της επαγγελματικής του σταδιοδρομίας, ο Esse επικεντρώθηκε αποκλειστικά στην εκτέλεση μέχρι να βρεθεί να του ζητηθεί να βοηθήσει χορογράφους όπως ο Randy Skinner και ο Baayork Lee, ο οποίος τελικά έγινε μέντορας του για πολλά χρόνια. Κοιτάζοντας πίσω εκείνη την εποχή, θυμάται να μπαίνει Ήταν στο Μπρόντγουεϊ ως σημαντικό σημείο καμπής στην καριέρα του. «Κουνιέμαι τουλάχιστον 10 κομμάτια, ενώ βοηθούσα και μπήκα στον καπετάνιο χορού όταν χρειαζόταν», εξηγεί. 'Ξαφνικά, ο εγκέφαλός μου αναφλέχθηκε και άρχισα να λαχταράω το χρόνο μου από τη δημιουργική πλευρά.'
Οι Nicholas Yenson, Soara-Joye Ross και Mickey Orange στο 'Anything Goes', στις 2 Νοεμβρίου-23 Δεκεμβρίου, στο Arena Stage. Φωτογραφία από τον Tony Powell.
Το Arena Stage του έδωσε την πρώτη του αναγνώριση ως χορογράφος και έκτοτε είναι τακτικός συνεργάτης εκεί.
Οτιδήποτε πηγαίνει είναι μια ιδιαίτερα φιλόδοξη προσπάθεια, με το cast να είναι ένα από τα πρώτα εμπόδια που αντιμετώπισε ο Esse. Ένα κλασικό μιούζικαλ 'χρυσή εποχή', η παραγωγή απαιτεί ένα μεγάλο σύνολο γεμάτο με hoofer που μπορούν να χτυπήσουν έναν μεγάλο ήχο, ενώ παράλληλα ξεχωρίζουν αυτά τα διάσημα κομμάτια του Cole Porter. Όπως το λέει ο Esse, 'Κάθε μέλος αυτής της παράστασης πρέπει να είναι μια πραγματική τετραπλή απειλή - ηθοποιός, τραγουδιστής, χορευτής και κωμικός!'
Ο Corbin Bleu, ίσως πιο γνωστός για το ρόλο του στο High School Musical Το franchise, θα είναι ένας από τους ερμηνευτές του Powerhouse που φέρνει τις τετραπλές απειλές του στο προσκήνιο στον πρωταγωνιστικό ρόλο του Billy Crocker. Φρέσκο από την αναβίωση της Νέας Υόρκης του Carmen jones Η Soara-Joye Ross θα κάνει το ντεμπούτο της στην Αρένα απέναντι από τον Crocker στον εμβληματικό ρόλο του Reno Sweeney.
Ενώ στο θέμα του cast, δεν θα μπορούσαμε να αντισταθούμε να ρωτήσουμε τον Esse εάν είχε συμβουλές για νέους χορευτές που θέλουν να προσγειώσουν την πρώτη τους συναυλία μουσικού θεάτρου. Ήταν γρήγορος να πει ότι πάντα λέει στους χορευτές δύο πράγματα: «Συνεχίστε να παίρνετε το μπαλέτο και δουλεύετε πάνω στην τεχνική σας και πρέπει να δω την ιστορία σας μέσα από τον χορό». Όπως πολλοί χορογράφοι, η Esse αναζητά ισορροπία ισχυρής τεχνικής ικανότητας και παρουσίας στη σκηνή και προσθέτει ότι «οι χορευτές πρέπει να είναι οπτικοί αφηγητές, όχι μόνο κάποιος που περνάει από τις κινήσεις». Στο τέλος, υποστηρίζει ότι «ένας καταπληκτικός αφηγητής θα κερδίζει κάθε φορά έναν τεχνικό χωρίς ιστορία».
Μετά το cast, η επόμενη πρόκληση που αντιμετώπισε η ομάδα παραγωγής της Arena ήταν η ανάγκη να ξανασχεδιάσει το σενάριο. Παρά τη διαρκή δημοτικότητά του, Οτιδήποτε πηγαίνει μπορεί να είναι ενοχλητικό για το σύγχρονο κοινό και τους σύγχρονους ερμηνευτές, λόγω του ατυχούς «φυλετικού χιούμορ» που χρησιμοποιείται ως ανακούφιση κόμικ σε όλη την παράσταση. Η ομάδα παραγωγής της Arena εργάστηκε σκληρά για να διατηρήσει άθικτη την ιστορία και την ενέργεια της παράστασης, εξαλείφοντας παράλληλα τα καταστροφικά φυλετικά στερεότυπα και τις τροφές στις οποίες βασίστηκε το χιούμορ. Ο στόχος ήταν να φέρει την παράσταση σε μια πιο μοντέρνα άποψη του κόσμου, και ο Esse ελπίζει ότι αυτή η προσπάθεια «θα βοηθήσει Οτιδήποτε πηγαίνει παραμείνουν σχετικοί και ελκυστικοί για τις μελλοντικές γενιές. '
Christopher Shin (Luke / Ensemble), Lisa Helmi Johanson (Hope Harcourt), Andrea Weinzierl (Charity / Ensemble), Lizz Picini (Virtue / Ensemble / Associate Choreographer), Julio Catano-Yee (John / Ensemble), Maria Rizzo (Erma / Ensemble), Mickey Orange (Quartet / Ensemble), Χορογράφος Parker Esse, Kristyn Pope (Chastity / Ensemble) και Brent McBeth (Quartet / Ensemble) στην πρώτη πρόβα των Anything Goes που εκτελούνται στις 2 Νοεμβρίου 23 Δεκεμβρίου 2018 στο Arena Stage στο Mead Center for American Theatre. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Arena Stage.
Με το προπαρασκευαστικό έργο της μετάδοσης και της εκ νέου επεξεργασίας του σεναρίου πίσω του, ο Esse είναι ευτυχής που επέστρεψε στο D.C. και τελικά κατέβηκε στη διαδικασία πρόβας. Είτε εργάζεται με ένα καστ ενός είτε 25, ο Esse λέει ότι του αρέσει να διατηρεί το εργασιακό περιβάλλον «θετικό και παραγωγικό», έτσι ώστε τα μέλη του καστ να μπορούν να εκφράζουν δημιουργικές ιδέες και να ακούγονται, διατηρώντας παράλληλα την εργασία.
cher που χορεύει
Παρόλο που συνήθως έρχεται σε πρόβα με χορογραφία με ρυθμό beat-beat, είναι επίσης ανοιχτός για αλλαγή. «Όταν ανακαλύπτω ότι κάτι δεν εξυπηρετεί την ιστορία ή τους ηθοποιούς / χορευτές, μπορώ να αφήσω να συνεχίσω», μοιράζεται. «Νομίζω ότι αυτό είναι το πιο δύσκολο για έναν νεαρό χορογράφο να μάθει ότι ήταν για μένα». Ο Esse θέλει τους επίδοξους χορογράφους να γνωρίζουν ότι «δεν υπάρχουν καθόλου κόλπα, δεν μπορείτε να κόψετε τις γωνίες που πρέπει να βάλετε στη δουλειά και στον χρόνο». Γι 'αυτόν, η τοποθέτηση στο χρόνο σημαίνει να κάνετε πολλούς μήνες έρευνας και προπαραγωγής πριν περπατήσει στο στούντιο με το καστ.
Όλη αυτή η δουλειά είναι έτοιμη να αποδώσει σύντομα Οτιδήποτε πηγαίνει πρεμιέρες στο The Mead Center στην DC αυτό το μήνα. Σύμφωνα με τον Esse, δεν υπήρξε «σόου βρύσης» στο Fichandler Theatre εδώ και 20 χρόνια, και είναι ενθουσιασμένος που χορογράφει αυτό το επίπεδο του ήχου και της ενέργειας στο γύρο. Πάνω από οτιδήποτε άλλο, ο Esse ελπίζει ότι το κοινό αφήνει το θέατρο «χτυπώντας τα πόδια τους με ένα χαμόγελο στο πρόσωπό τους».
Arena Stage's Οτιδήποτε πηγαίνει τρέχει 2 Νοεμβρίου-23 Δεκεμβρίου. Για εισιτήρια και περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε www.arenastage.org .
Από την Angella Foster του Ο χορός ενημερώνει.
