Έργο 31's 'Through This Lens'. Φωτογραφία από την Olivia Blaisdell. Πανεπιστήμιο χορού πανεπιστημίου της Βοστώνης, Βοστώνη, Μασαχουσέτη.
23 Ιουνίου 2018.
Το σώμα δεν λέει ποτέ ψέματα, σύμφωνα με πληροφορίες της Μάρθα Γκράχαμ. Πολλοί, πολλοί χορευτές με τα χρόνια έχουν κάνει δουλειά εστιάζοντας σε κοινωνικοπολιτικά ζητήματα της ημέρας, δεδομένης της ικανότητας του χορού να περιγράψει και να αποκαλύψει την αλήθεια. Ωστόσο, το Project 31's Μέσω αυτού του φακού χρησιμοποιούσαμε χορό για να μιλήσουμε σε κάτι ακόμα πιο στοιχειώδες και ανθρώπινο - τις σχέσεις μας με τους άλλους και με τους εαυτούς μας στο πλαίσιο της σχέσης με τους άλλους. Το αποτέλεσμα ήταν πολλά εντυπωσιακά και μοναδικά έργα. Η εταιρεία είναι υπό τη διεύθυνση του καλλιτεχνικού διευθυντή και ιδρυτή Kenzie Finn.
τάφος caleb logan leblanc
Πρόγραμμα 31 «Μέσω αυτού του φακού». Φωτογραφία από την Olivia Blaisdell.
Τα Πρωτότυπα, χορογραφήθηκε από τον Φιν με τη Noelle Santora και την Kate McShea, ήταν η πέμπτη στην παράσταση. Το κλασικό λεξιλόγιο τζαζ είχε μια αθλητική και ωμή γεύση. Οι αλλαγές στα cross-ball μετατράπηκαν σε στροφές μολυβιού, προσγειώνοντας σε βαθύς πνεύμονες Ο κορμός φιδεύτηκε και κυλήθηκε σε οριζόντια και κατακόρυφη θέση. Αυτή η κίνηση ήταν εφευρετική και συναρπαστική. Μέρος μου ήθελε τις ίδιες ιδιότητες σε σχηματισμούς.
Ομαδοποιήσεις 'Παράθυρο κουτί' (όπου οι γραμμές παραμορφώνονται πλάι-πλάι έτσι ώστε να υπάρχουν παράθυρα μέσα από τα οποία μπορούν να δουν χορευτές πιο ψηλά πάνω από τα στάδια) και άλλες ευθείες γραμμές προσέφεραν σαφήνεια και εξασφάλισαν ότι όλα τα μέλη του συνόλου ήταν ορατά. Ωστόσο, λαχταρούσα κάτι πιο πρωτότυπο και τολμηρό. Αυτό που ταιριάζει καλύτερα στο κίνημα και βοήθησε την ατμόσφαιρα του κομματιού, ήταν μαύρα κοστούμια και κόκκινος φωτισμός (σχεδιασμένος από την Kayleigha Zawacki).
Οι χορευτές έδωσαν αυτοπεποίθηση, τόλμη και διοίκηση. Μέσα από σωματικά απαιτητική και γρήγορη κίνηση, δεν έδειξαν κανένα σημάδι κόπωσης. Ο καθένας ήταν το δικό του πρόσωπο και όλα αυτά τα άτομα εναρμονίστηκαν μέσα στην ομάδα. Η κίνηση του Unison ήταν σωστή στο σημείο, και οι γραμμές / σχήματα τους ήταν αισθητικά παρόμοια έτσι ώστε κανείς να μην κολλήσει. Άρχισαν να απομακρύνονται, ένα προς ένα, ελαφρώς στυλιζαρισμένα, αλλά στην πραγματικότητα κινούνται μόνοι τους. Επειδή ήταν όλοι «πρωτότυπα» και κινήθηκαν με τη δική τους αλήθεια, ήταν κάτι παραπάνω από αρκετό. Θα μπορούσαν να βγούν με αυτοπεποίθηση.
Πρόγραμμα 31 «Μέσω αυτού του φακού». Φωτογραφία από την Olivia Blaisdell.
Ιστορίες , ακριβώς πριν από τη διακοπή και χορογράφησε επίσης ο Φιν, ήταν το είδος της δουλειάς που μπορεί πραγματικά να κάνει τα μέλη του κοινού να σκεφτούν πολύ αφού το είδαν το έργο όχι μόνο να εκθέσει μια ευρεία πολιτιστική αφήγηση, αλλά και να ανακρίνει την ίδια την ύπαρξη και τη δύναμη αυτών των αφηγήσεων. Οι χορευτές μπήκαν σε γραμμές από τα φτερά, σε εναλλασσόμενες πλευρές έτσι ώστε τέμνονταν όταν έφταναν στο κεντρικό στάδιο.
Οι σχηματισμοί και η σκηνή υπονοούσαν ερμηνευτικά και βλέποντας μέρη της ζωής στη σύγχρονη κοινωνία, μερικοί χόρευαν στα τραπέζια, κάποιοι σε μια διαγώνια διαυγή κεντρική σκηνή, ενώ άλλοι κάθισαν και τους παρακολούθησαν. Το footwork και οι επεκτάσεις ήταν ακριβείς και περίπλοκες, που ταιριάζουν με αυτήν την απόδοση. Τα κοστούμια με ρούχα στερεοτυπικά από νοικοκυρές, ή επιχειρηματίες ή έφηβους ενίσχυσαν όλα αυτά. Σε αντίθεση με αυτήν την αίσθηση της απόδοσης και του κοινωνικού αυτοπροσδιορισμού ήταν οι σπονδυλικές κυματισμοί και οι ρόλοι - που αντιπροσωπεύουν ένα πιο θεμελιώδες, πρωταρχικό μέρος του ανθρώπου.
Πρόγραμμα 31 «Μέσω αυτού του φακού». Φωτογραφία από την Olivia Blaisdell.
Αυτές οι κινήσεις ήταν απόδειξη ενός μέρους αυτών των χαρακτήρων που ήθελαν να πετάξουν και να ξεφύγουν από το σύστημα στο οποίο βρέθηκαν. Προσθέτοντας ένα αίσθημα απομόνωσης σε αυτό ήταν μια ακόλουθη ενότητα στην οποία διαφορετικοί χορευτές και ομάδες χορευτών ήταν ο καθένας κηλίδες, κινούμενες παρόμοιες φράσεις αλλά σε ατομικές ιδιότητες συγχρονισμού και κίνησης. Επέστρεψαν μαζί για να χορέψουν και να τελειώσουν το κομμάτι. Το άτομο και το συλλογικό, και ο τρόπος με τον οποίο το άτομο συμμορφώνεται με το συλλογικό τρόπο με τον οποίο την έχει αναγκάσει η σύγχρονη σύγχρονη κοινωνία, ήταν εμφανείς σε αυτό το ισχυρό, εντυπωσιακό έργο.
Παιδί με τα Blues, από τη Sasso and Company , ήταν δεύτερος μετά την διακοπή και χορογραφήθηκε από τους Lacey Sasso και Colleen Roddy. Ο Sasso και ο Roddy χορεύουν επίσης το κομμάτι. Ακριβώς όπως η μουσική Blues, προσέφερε ένα αίσθημα θλίψης και απελπισίας - αλλά ταυτόχρονα τη δική του μοναδική ομορφιά. Ένας χορευτής άρχισε να κινείται στο πάτωμα καθώς τα φώτα αυξήθηκαν. Καθώς ανέβηκε στον υψηλότερο χώρο, μια άλλη χορεύτρια την ένωσε από τα φτερά. Κινήθηκαν σε διαγώνιες γραμμές - στρίβοντας, κινούνται ψηλά, κινούνται χαμηλά. Ο φωτισμός ήταν σε μια ελκυστική μπλε-μοβ απόχρωση, και τα κοστούμια σκοτεινά ταιριάζουν.
Σύντομα ήρθε η συναρπαστική συνεργασία, φαινομενικά επαφή εμπνευσμένη από τον αυτοσχεδιασμό. Μερικοί ανελκυστήρες μετακινήθηκαν μέσα και έξω από την επαφή, και άλλοι καθυστερούν. Σε έναν ανελκυστήρα, για παράδειγμα, οι πλάτες των δύο χορευτών συναντήθηκαν για να κινηθούν μέσω ενός ανελκυστήρα με ένα πόδι λυγισμένο και άλλο ίσιο. Αυτό που τα διαφοροποίησε από τα ανυψωτικά που φαίνονται συνήθως, ήταν ότι η συνεχής αλλά αργή ποιότητα, κινείται μέσω αυτών σαν μελάσα. Πραγματοποιήθηκε κυριολεκτική υποστήριξη και μεταφέρθηκε μεταφορική υποστήριξη. Όπως και με αυτό το κίνημα, μερικές φορές αυτή η υποστήριξη είναι στιγμιαία και μερικές φορές είναι πιο σταθερή.
Πρόγραμμα 31 «Μέσω αυτού του φακού». Φωτογραφία από την Olivia Blaisdell.
Αυτή η μερικές φορές γρήγορη, μερικές φορές πιο αργή δομή κίνησης υπήρχε συνολικά στο κομμάτι. Για παράδειγμα, η αντίθεση των γρήγορων εργασιών φρασεολογίας ήταν μια υπέροχη φράση να ανεβάζετε αργά το ένα χέρι προς τα εμπρός, προς τα πάνω και πίσω για να κρατάτε το χέρι πίσω προς τα πίσω με τα τακούνια στην αναγκαστική καμάρα - που στη συνέχεια αργά έλιωσε. Για να τελειώσει το έργο, χόρευαν ο ένας προς τον άλλο και αγκάλιασαν, όπως μόνο οι αληθινοί φίλοι μπορούν πραγματικά - τίποτα δεν συγκρατείται, όλα προσφέρονται με αγάπη και υποστήριξη. Αυτό το έργο ενσωμάτωσε πώς μέσα από τα «μπλουζ», μέσα από απελπισία και ατελείωτες δοκιμές, οι φίλοι είναι εκεί για να κάνουν το βάρος ελαφρύτερο.
bacnyc
Μέσα στο πλαίσιο , επίσης χορογραφημένος από τον Φιν, τελείωσε το βράδυ (εκτός από το φινάλε, το οποίο έφερε όλους τους χορευτές στη σκηνή). Τα πιο εντυπωσιακά ήταν τα κοστούμια, οι μαύρες μονάδες με ένα λευκό πόδι και μια λευκή κουκούλα / μάσκα. Όχι πολύ πίσω από αυτό στην αξέχαστη κλίμακα ήταν το έργο φράσεων, καθώς και η ποιότητα στην οποία παραδόθηκε. Η κίνηση της σπονδυλικής στήλης (συμπεριλαμβανομένου του λαιμού και του κεφαλιού), καθώς και περισσότερη κίνηση πεζών γεμάτη με πρόθεση, προσέφερε μεγάλη απόχρωση.
Αυτή η κίνηση των πεζών συνέδεσε περισσότερες τεχνικές βάσεις - συμπεριλαμβανομένων στροφών, άλματα και χαμηλών επεκτάσεων (φαίνεται να αφορούν περισσότερο την ενεργειακή συνέχεια παρά το ύψος). Οι σχηματισμοί συνεχίζουν να αλλάζουν, λαμβάνοντας υπόψη αυτά τα βήματα σύνδεσης για τους πεζούς - περπάτημα, τρέξιμο, βήματα βαθύτερα για να μπουν. Το Nuance ήρθε μέσα από αυτούς τους σχηματισμούς καθώς και πολλά σχήματα και εικόνες για να ανακαλυφθούν καθώς οι σχηματισμοί μετακινήθηκαν. Υπήρχαν επίσης στιγμές ηρεμίας, που φέρνουν περισσότερη απόχρωση σε αντίθεση με την κατά τα άλλα συνεχή αίσθηση της κίνησης.
Πρόγραμμα 31 «Μέσω αυτού του φακού». Φωτογραφία από την Olivia Blaisdell.
Το κοστούμι έφερε μια αίσθηση αρλεκίνης, αλλά και αυτό ενός αντικειμένου σε έναν πίνακα - με τον τίτλο Μέσα σε αυτό το πλαίσιο . Θα μπορούσε κανείς να τραβήξει μια γραμμή από αυτούς τους χαρακτήρες σε βαθιά φιλοσοφικά ζητήματα, όπως η φύση της τέχνης και οι χορευτές ως θέματα και όργανα της τέχνης του χορού. Δεν υπήρχε σημαντική αλληλεπίδραση μεταξύ χορευτών ως αυτόνομων, συναισθηματικών ανθρώπων - ήταν πιο μηχανικοί. Από την άλλη πλευρά, η ενέργεια των χορευτών μαζί στη σκηνή μίλησε με ανθρώπους που κινούνται μαζί στον κόσμο.
Τα φώτα έπεσαν, και εξακολουθούσα να μασάω αυτά τα ζητήματα της τέχνης και των ανθρώπων μαζί στο διάστημα. Για μένα, το να θέσω τα ερωτήματα - αλλά το να σταματήσω να κηρύττωσαν συγκεκριμένες απαντήσεις - είναι ένα επίτευγμα πραγματικά ουσιαστικής τέχνης. Αυτή η περιγραφή εφαρμόζεται σε ένα μεγάλο μέρος της αισθητικής ευχάριστης και εννοιολογικά έξυπνης εργασίας στο Project 31's Μέσω αυτού του φακού. Άφησα το θέατρο να μασάει ακόμα μεγάλα ερωτήματα στο μυαλό μου. Ας θυμηθούμε την ικανότητα της τέχνης να το κάνει αυτό και να επαινέσουμε την τέχνη που το κάνει.
Από την Kathryn Boland της Ο χορός ενημερώνει.
Συνιστάται για εσένα
