Με πολύ ενθουσιασμό, το Visceral Dance Chicago ξεκίνησε την τέταρτη σεζόν των παραστάσεων και προσέφερε πτώση στο Harris Theatre στο Millennium Park του Σικάγου την 1η Οκτωβρίου. Παρόλο που αυτή η παράσταση περιελάμβανε αγαπημένα του κοινού όπως Ζωτικής σημασίας από τον Nick Pupillo και Ruff Κέλτες από τον Marguerite Donlon, την αναμονή για τα παγκόσμια έργα πρεμιέρας του Ατλας από τον Pupillo και ένα έργο που ανέθεσε πρόσφατα η Erica Sobol ήταν ισχυρό. Ως ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του Visceral Dance Chicago, ο Pupillo είπε στον Dance Informa για τη διαδικασία που πήγε στη δημιουργία Ατλας και αυτό που τον ενέπνευσε περισσότερο ενώ εργαζόταν με τους χορευτές του.
' Ατλας είναι ένα έργο που βασίζεται στο «βάρος των ουρανών στους ώμους», είπε ο Pupillo. «Ζούμε όλοι τη ζωή μας προσπαθώντας για κάτι σημαντικό, και υπάρχει μια ευθύνη και προσδοκία που έρχεται με αυτό το πράγμα που κρατάμε τόσο ψηλά».
«Ruff Celts» της Marguerite Donlon. Φωτογραφία από την Cheryl Mann.
χορευτικές στάσεις
Ο Pupillo συνέχισε να εξηγεί πώς μέσα από αυτό το ταξίδι της προσπάθειας, αποκαλύπτονται τρία πράγματα: δυνατά σημεία, θυσίες και ομορφιά. Καθ 'όλη τη διάρκεια της συζήτησης του οράματός του, ο Pupillo επικεντρώθηκε σε διάφορα θέματα που θα αγκαλιάζουν την ιδέα Ατλας περαιτέρω.
Ο Pupillo είπε: «Μιλήσαμε για τη θρησκεία και πώς ελέγχει και καθοδηγεί τις περισσότερες ζωές μας. Υπάρχουν ορισμένα απόλυτα που απαιτούνται για να φτάσουν στον «παράδεισο». Μιλήσαμε για τις σχέσεις και την υποχρέωση να είσαι καλός σύντροφος στη ζωή. Μιλήσαμε επίσης για την καριέρα μας και, στην περίπτωσή μου, το πάθος μου και τη δέσμευση που έχω στους μαθητές μου, στους καλλιτέχνες και στην κοινότητα του Visceral. '
Επειδή όλα αυτά τα πράγματα έρχονται με μεγάλο βάρος και αναγκαιότητα για το μεγαλείο του καθενός, σύμφωνα με τον Pupillo, έρχεται ένα σημείο στο οποίο όλοι ξεχνάμε να απολαμβάνουμε αυτό που κρατάμε και την ανακούφιση από το να γνωρίζουμε τι έχουμε. Δίνοντας στους χορευτές μια σειρά από έργα φράσης και εικόνες και συναισθήματα για να ασκηθούν καθ 'όλη τη διάρκεια της δημιουργικής διαδικασίας, ο Pupillo χρωματογράφησε στρατηγικά κάθε ντουέτο στο έργο του με δύο μέρη.
Stella Mccartney ύψος
«Χορογράψαμε σκόπιμα κάθε μέρος με διαφορετικά ζευγάρια αφού κάθε ταξίδι που κάνουμε με τη θρησκεία, οι σχέσεις και η σταδιοδρομία έχουν συχνά δύο ή περισσότερα μονοπάτια», εξήγησε. «Κάθε ντουέτο μεταβαίνει όπως συχνά κάνει η ζωή και διερευνήσαμε μια σειρά από συναισθήματα, καταλύτες και κίνητρα που κάθε ένας από αυτούς έχει βιώσει. Οι ανθρώπινες απαντήσεις τους οδήγησαν στο τελικό προϊόν. '
Με αυτά τα εργαλεία στη θέση του, έκανε την εμπειρία πολύ προσωπική για τον Pupillo και τους χορευτές που συμμετείχαν. Κάθε χορευτής μπόρεσε να ενσωματώσει τις δικές του εμπειρίες, λαμβάνοντας παράλληλα υπόψη το συνολικό κίνητρο για την εργασία.
Με μεγάλο θαυμασμό, ο Pupillo μοιράστηκε: «Κάθε χορευτής του Visceral είναι τεχνικά ισχυρός, δυναμικός και γεμάτος προσωπικότητα. Είναι όλα έτσι μοναδικός , και κάθε φωνή με ενέπνευσε να αναπτυχθώ και να δημιουργήσω. '
«Vital» του Nick Pupillo. Φωτογραφία από την Cheryl Mann.
Κάποιος μπορεί να φανταστεί μόνο πόσο σαγηνευτική είναι μια δουλειά Ατλας είναι για ένα μέλος του κοινού, ειδικά επειδή παίζει σε τόσα πολλά συναισθήματα που οι άνθρωποι βιώνουν μέρα με τη μέρα. Ο Pupillo συνόψισε τι μπορεί να περιμένει το κοινό κατά την παρακολούθηση Ατλας με δύο λέξεις: ανθρώπινη έκφραση.
«Το κοινό θα βιώσει να πάρει και να υποστηρίξει - τις πρακτικές, φυσικές εκδηλώσεις των άπειρων τρόπων που οι άνθρωποι βιώνουν παθιασμένες ανάγκες και την προσπάθεια για κάτι σημαντικό», είπε. «Κάθε ντουέτο μέσα Ατλας διερευνά το συναίσθημα και την εμπειρία με την οποία μπορεί να συσχετιστεί κάθε μέλος του κοινού μας. Είναι οικείο, πραγματικό και σπλαχνικό ».
Επιπρόσθετα Ατλας, Η Pupillo είχε την τιμή να παρακολουθεί τους χορευτές του να δουλεύουν με την Erica Sobol στο πρόσφατα έργο της. Το έργο της Sobol περιγράφεται ως αφήγηση μιας «ανθρώπινης ιστορίας», και αυτό το θέμα εμφανίζεται με τους χορευτές που εμπλέκονται και στο κομμάτι της.
«Η σχέση που καθιέρωσε με τους χορευτές ήταν άμεση, ζεστή και δημιούργησε μια ώθηση για εξερεύνηση και ανάληψη κινδύνων», δήλωσε ο Pupillo. «Συγκρούοντας την εμπνευσμένη ποίηση, το έργο τέχνης, τη συναισθηματική πρόθεση και τη συγχρονισμένη μουσικότητα, η Erica λέει μια ανθρώπινη ιστορία».
Σύμφωνα με τον Pupillo, «Το Visceral αφορά την εμπειρία. Το σπλαχνικό είναι έτοιμο πραγματικός εμπειρία και η Erica αφορά και τα δύο. '
χαλάκι χορού θα rogers
Με δύο νέα έργα που πιέζουν να εξερευνήσουν πέρα από τις ζώνες άνεσής του, το Visceral έχει ήδη εξελιχθεί σημαντικά αυτή τη σεζόν ήδη. Αυτή τη σεζόν έχει δει μέχρι στιγμής συνεργασία μεταξύ χορευτή και χορογράφου.
Η Noelle Kayser του Visceral Dance στο Σικάγο. Φωτογραφία από την Cheryl Mann.
ο Τράβις Φίμελ αρραβωνιάστηκε
«Βλέποντας τους χορευτές στο νέο έργο της Erica, ο συνδυασμός του προσωπικού στυλ, της τεχνικής και της κίνησης των πεζών είναι πανεμορφη », Είπε ο Pupillo. «Αυτή η παράσταση αφορά την δουλειά του ανθρώπου και οι χορευτές έχουν δανειστεί - συναισθηματικά και σωματικά - στη δημιουργία του έργου.'
Καθώς περνάει την τέταρτη σεζόν, η Visceral συνεχίζει να επιδιώκει μια εθνική-διεθνή παρουσία στον κόσμο του χορού. Το να φέρνουμε παγκόσμιους χορογράφους να μοιράζονται τη φωνή και την προοπτική τους με την εταιρεία και το κοινό είναι μια ουσιαστική πτυχή της αποστολής της Visceral.
Ο Pupillo κατέληξε στο συμπέρασμα: «Προσπαθούμε να μοιραστούμε τις θεμελιώδεις ανθρώπινες αλήθειες και να διευρύνουμε τις ανθρώπινες αντιδράσεις στο έργο μας».
Η επόμενη παράσταση του Visceral Dance Chicago, Στα πλαίσια , θα πραγματοποιηθεί 3-5 Νοεμβρίου, στο Visceral Dance Center. Τα εισιτήρια θα είναι διαθέσιμα σύντομα. Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε visceraldance.com .
Από τον Monique George του Ο χορός ενημερώνει.
Φωτογραφία (κορυφή): Paige Fraser στο 'Vital' του Nick Pupillo. Φωτογραφία από την Cheryl Mann.
