Airi Igarashi & Nikolas Gaifullin του μπαλέτου της Ατλάντα. Φωτογραφία από τον Gene Schiavone. Το Theatre Fox,Ατλάντα, Γεωργία.
9 Δεκεμβρίου 2018.
μπαχλέ της νίκης
Η ιστορία του Ο Καρυοθραύστης είναι μια παλιά ιστορία, που λένε πολλές εταιρείες χορού σε όλο τον κόσμο κάθε χρόνο. Ωστόσο, το παγκόσμια πρεμιέρα από το Atlanta Ballet είναι φρέσκο, νέο, σύγχρονο και κάτι άλλο εντελώς.
Μια ταλαντούχα ομάδα καλλιτεχνών και σχεδιαστών συγκεντρώθηκε τα τελευταία δύο χρόνια για να δημιουργήσει μια απίστευτα μαγική θεατρική εμπειρία. Η σκληρή δουλειά, η δημιουργικότητα και η αφοσίωση σε αυτήν την παγκόσμια πρεμιέρα ήταν εμφανή στην κλίμακα όλων των πτυχών του σχεδιασμού και στις μικρές λεπτομέρειες που φαίνονται σε όλη την παράσταση.
Οπτικά και χορογραφικά, ο Καρυοθραύστης ήταν εκπληκτική. Εντυπωσιάστηκα περισσότερο με το πώς συνεργάστηκαν τόσο καλά το πλήρωμα, το καστ και η ομάδα των σχεδιαστών για να μεταφέρω το κοινό σε μια νέα σφαίρα.
Ο χορογράφος Yuri Possokhov, ο σχεδιαστής φωτισμού David Finn, ο πελάτης Sandra Woodall, ο γραφικός σχεδιαστής Tom Pye, ο σχεδιαστής βίντεο Finn Ross, η χορωδία νεολαίας της Γεωργίας, ο μαέστρος Garrett Keast και ο καλλιτεχνικός διευθυντής μπαλέτου Atlanta Gennadi Nedvigin, μαζί με όλους τους χορευτές που εμπλέκονται, έφεραν λαμπρότητα και ασυμβίβαστο αφοσίωση σε αυτήν την παραγωγή.
Remi Nakano και Nikolas Gaifullin. Φωτογραφία από τον Gene Schiavone.
Η μπάρα για το πόσο ενσωματωμένη είναι η τεχνολογία και η χορογραφία σε όλη την παράσταση είναι εξαιρετικά υψηλή από την πρώτη στιγμή που ανοίγει η κουρτίνα για να αποκαλύψει μια προβαλλόμενη βόλτα με τρενάκι μέσα από τη μικρή γερμανική πόλη στην οποία βρίσκεται η ιστορία. Ξαφνικά, ο κύριος αγωγός ιστορίας Drosselmeier εμφανίζεται μέσα στην προβολή, φαινομενικά πετώντας σε όλο το τοπίο και κινούμενα αντικείμενα στο μονοπάτι του. Το μέλος του Young Company, Nikolas Gaifullin, κάνει μια υπέροχη δουλειά χαρακτηρίζοντας το ρόλο του με υπαινιγμούς μυστηρίου, μαγείας και συναρπαστικής κίνησης.
Μετά από μια πνευματώδη σκηνή από τους παρευρισκόμενους και τους ταλαντούχους χορευτές μικρών παιδιών, η ιστορία μεταβαίνει στη νύχτα. Αντί όμως του κόσμου των ονείρων γύρω από τη Marie να ζωντανεύει με έναν «φυσιολογικό» τρόπο με σκηνικό και αλλαγή μουσικής, το μέγεθος και η κλίμακα όλων των επίπλων αυξάνεται. Η κόκκινη καρέκλα και η ντουλάπα ξαφνικά μετατρέπονται σε τεράστια κομμάτια, αφήνοντας τα μέλη του κοινού με δέος.
Airi Igarashi & Sergio Masero-Olarte ως Marie & Nutcracker Prince. Φωτογραφία από τον Gene Schiavone.
Μία διαφορά με το Atlanta Ballet's Καρυοθραύστης σε σύγκριση με τον τρόπο που συνήθως χορεύεται, οι ρόλοι των Marie και The Nutcracker Prince εμπλέκονται πολύ περισσότερο. Αντί να χρησιμοποιούν διαφορετικούς άνδρες και γυναίκες για κάθε μεγάλο pas de deux, οι χορευτές Airi Igarashi και Sergio Masero-Olarte έδειξαν επαγγελματική αντοχή και κομψότητα ως κινητήρια δύναμη της παράστασης. Το υπέροχο λιμάνι του Igarashi και η δύναμη του Masero-Olarte ως συνεργάτη έκαναν τα δύο εύκολα και συναρπαστικά. Σαρώνουν το κοινό με τη χημεία και την ικανότητά τους να εκτελούν την απαιτητική χορογραφία του Possokhov με σχεδόν άψογη τεχνική.
Η δεύτερη πράξη έφερε ένα νέο κύμα φρέσκων κινήσεων και θεμάτων, συμπεριλαμβανομένου ενός βιβλίου ιστορίας υψηλού ουρανού που άνοιξε και έκλεισε μόνος του, ενώ συνέχισε την ιστορία μέσω θεματικών προβολών στις σελίδες του βιβλίου.
Μεταξύ των διαφορετικών παραλλαγών της χώρας, τα stand-out περιλαμβάνουν τον Κινέζικο Χορό, που χορεύεται γρήγορα και συνοπτικά από τον Φούκι Τακακάσι και τον Αραβικό Χορό, που χορεύεται από τη Monika Haczkiewicz, τον Keaton Leier, τους Moises Martin και τον Jonathan Philbert. Ο αραβικός χορός, ενώ ήταν ο μακρύτερος σε μήκος, ήταν επίσης ο πιο ενδιαφέρων με την κίνηση που μοιάζει με φίδι και την προφανή σύνδεση μεταξύ των χορευτών.
Keaton Leier & Monika Haczkiewicz στα Αραβικά. Φωτογραφία από τον Gene Schiavone.
Δύο κυριότερα σημεία του μπαλέτου είναι το Waltz των Snowflakes και το Flower Waltz. Ενώ οι κύριοι χορευτές είναι λαμπροί και τεχνικά σίγουροι, οι χορευτές του σώματος για κάθε ένα από αυτά τα τμήματα λάμπουν πραγματικά. Οι μεταβάσεις του Possokhov και η σύγχρονη κίνηση του δαπέδου εκτελέστηκαν απρόσκοπτα και οι χορευτές φαίνεται να απολαμβάνουν το χρόνο τους στη σκηνή.
Αυτή η παγκόσμια πρεμιέρα του Ο Καρυοθραύστης είναι μια διασταύρωση κλασικών και σύγχρονων ιδανικών. Από την ενσωμάτωση της χορογραφίας και της προβολής βίντεο, σε ένα σύστημα πτήσης, μια ζωντανή παιδική χορωδία, πραγματικούς πατινάζ πάγου, εκπληκτικές επιλογές φορεσιάς, απλή αφήγηση ιστορίας και ντυμένη με μηχανικούς και μια βιομηχανική αισθητική ατμού πανκ, το νέο Atlanta Ballet Καρυοθραύστης είναι μια απρόβλεπτη και νέα εμπειρία ηλικίας που σίγουρα θα ευχαριστήσει το κοινό για τα επόμενα χρόνια.
Από τον Allison Gupton του Ο χορός ενημερώνει.
