Μεγάλες μεταβάσεις στο χώρο και τον τόπο: Μετάβαση σε μια νέα σκηνή χορού

Sasha Krumholz Lynn. Φωτογραφία από τον Massimo Battista. Sasha Krumholz Lynn. Φωτογραφία από τον Massimo Battista.

Μερικές φορές, μπορεί κανείς να αισθανθεί ότι είναι ώρα για αλλαγή, για μια νέα περιπέτεια. Οι χορευτές είναι επίσης ιδιαίτερα φιλόδοξοι, περίεργοι και διψασμένοι για περιπέτεια, οπότε δεν θα ήταν περίεργο το γεγονός ότι κάθε τόσο συχνά ένας χορευτής θα μετεγκατασταθεί σε μια άλλη χορευτική κοινότητα. Λαμβάνοντας υπόψη τον τρόπο με τον οποίο οι δημιουργικές κοινότητες συγκεντρώνονται και τις πραγματικότητες της κοινής χρήσης πόρων, αυτό συμβαίνει συχνότερα σε μεγάλες πόλεις. Οι νέες ευκαιρίες και ανακαλύψεις που έρχονται συνήθως με μια τέτοια κίνηση μπορεί να είναι απίστευτα συναρπαστικές και ικανοποιητικές.



Ταυτόχρονα, οι προκλήσεις μπορεί να είναι τεράστιες - εύρεση ενός συστήματος κοινωνικής και δημιουργικής υποστήριξης, χώρο στέγασης και χορού (πρόβα και χώρος), προσαρμογή σε ένα εντελώς νέο περιβάλλον και πολλά άλλα. Ο Dance Informa μιλά με τη Sasha Krumholz-Lynn, καλλιτέχνη χορού και μοντέλο Aysha Upchurch με έδρα τη Νέα Υόρκη, καλλιτέχνη, χορογράφο και εκπαιδευτικό με έδρα τη Βοστώνη και τον Erin Carlisle Norton, καλλιτεχνικό διευθυντή των The Moving Architects με έδρα το NJ / NYC. Η μετεγκατάσταση διεθνώς συνήθως συνοδεύεται από μια ολόκληρη σειρά πρακτικών αναγκών, προκλήσεων και δώρων, επομένως αυτό το άρθρο θα επικεντρωθεί στην μετεγκατάσταση στις ΗΠΑ.



# 1. Σκεφτείτε έξω από το κουτί.

Sasha Krumholz Lynn.

Sasha Krumholz Lynn.

Ο Krumholz Lynn μετεγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη από τη Βοστώνη, ΜΑ, πριν από περίπου ένα χρόνο. Συχνά είχε μετακινήσει από τη Βοστώνη στη Νέα Υόρκη για να παρακολουθήσει μαθήματα και να εκτελέσει, κάτι που λέει «ήταν καθοριστικό για την κατασκευή δικτύων και την εξασφάλιση ευκαιριών». Διαπίστωσε επίσης ότι με όλα τα διαφορετικά ενδιαφέροντα, τις κοινότητες και τους ποικίλους πόρους στο Big Apple, θα μπορούσε να βρει νέους τρόπους για να κάνει αυτό που της ενδιαφέρει. Συνδυάστηκε με το να βιώσει ένα δάκρυ και να χρειαστεί έτσι να δώσει στο σώμα της λίγο διάλειμμα , η μετεγκατάσταση έχει ανοίξει ευκαιρίες για αυτήν να ενσωματώσει τα δύο κύρια πάθη της μοντελοποίησης και του χορού. Για παράδειγμα, συνεργάζεται με σχεδιαστές που θέλουν να χρησιμοποιούν χορευτές σε παραστάσεις, «ανάμειξη και σπάσιμο των ορίων», όπως το αποκαλεί. 'Ανακαλύπτω ότι περισσότερα είναι δυνατά με μια μεγαλύτερη κλίμακα πόλης, να κάνω αντισυμβατικά πράγματα και να χαράξω το δικό μου μονοπάτι.'




Ντακότα τριαντάφυλλο ηλικία

Η Carlisle Norton μετεγκαταστάθηκε από το Σικάγο στο Νιου Τζέρσεϋ (λίγο έξω από τη Νέα Υόρκη, περίπου 40 λεπτά με το τρένο προς το κέντρο της πόλης) το 2013. Ανακάλυψε ότι η χάραξη του μοναδικού μονοπατιού στο χορό και την κίνηση σε μια νέα κοινότητα κινήσεων δεν είναι μόνο ευεργετική, αλλά είναι σχεδόν απαραίτητο. Διαπίστωσε ότι η λήψη προεπισκοπήσεων, κριτικών και οικονομικής υποστήριξης όπως οι επιχορηγήσεις ήταν ευκολότερη στο Σικάγο λόγω των νόμων της προσφοράς και της ζήτησης. «Όταν έφτασα στην περιοχή της Νέας Υόρκης, ήμουν λίγο σοκαρισμένος όταν είδα πόσοι άνθρωποι ήθελαν να κάνουν το ίδιο πράγμα και βγαίνουν για τους ίδιους πόρους», λέει.

Η εξευγενισμός της δικής της δημιουργικής φωνής και η εταιρεία «μάρκα» την βοήθησαν να ξεχωρίσει από το «πακέτο» αναζητώντας αυτούς τους πόρους, εξηγεί. Μοναδικές πρωτοβουλίες όπως αυτή Movers and Shapers: A Dance Podcast και μια σειρά κοινοτικών κινημάτων τάξης βοήθησαν στην ενίσχυση αυτής της μάρκας.

Aysha Upchurch. Φωτογραφία από την Ill-Digital Media.

Aysha Upchurch. Φωτογραφία από την Ill-Digital Media.



Η Upchurch, αρχικά από το St. Louis, MO, μετεγκαταστάθηκε στην Washington, D.C. και στη συνέχεια στη Βοστώνη. Περιγράφει πώς τόσο στις αλλαγές, στην απόδοση όσο και στη χορογραφία ως διέξοδος για μάθηση, υπεράσπιση και ευαισθητοποίηση σχετικά με ζητήματα που είναι κεντρικά σε αυτήν - συμπεριλαμβανομένης της ενδυνάμωσης των νέων και της ευεξίας σε όλο τον κόσμο, της δημόσιας εκπαίδευσης και των παρόμοιων - την βοήθησε να ανακαλύψει η δημιουργική της φωνή και έδαφος σε μια νέα κοινότητα χορού.

# 2. Βρείτε το σύστημα υποστήριξής σας.

Η Upchurch έφτασε αρχικά στην σκηνή διδασκαλίας χορού της κοινότητας της Ουάσινγκτον, μέσω της μελέτης του Rhythm Tap με τη Heidi Schultz, εξηγεί. Από εκεί, δίδαξε για Joy of Motion, CityDance Ensemble και Dance Place - σε στούντιο και έξω στην κοινότητα - για 14 χρόνια. «Το χρωστάω τόσο πολύ στην αγάπη και την υποστήριξη που έχω από μαθητές που θα γίνονταν« τακτικοί »στην τάξη και πιστοί παρευρισκόμενοι στις παραστάσεις», λέει.

Τώρα, στη Μεγάλη Βοστώνη, «η ανάπτυξη και η εξερεύνηση σχέσεων σε σχολεία και κολέγια και η εργασία για μη-κερδοσκοπική εκπαίδευση στις τέχνες μου έδωσε πρόσβαση ή σε μια ράμπα για να βρω τους ανθρώπους μου, τη φυλή μου, το πλήρωμά μου», προσθέτει ο Upchurch. Και στις δύο περιπτώσεις, φαίνεται ότι η κοινότητα προσέφερε υποστήριξη και σύνδεση απαραίτητη για να αναπτυχθεί ως καλλιτέχνης.

Έριν Καρλάιλ Νόρτον.

Έριν Καρλάιλ Νόρτον.


νεφρίτης chynoweth wiki

Για τον Krumholz Lynn, έχοντας συνδέσεις με τη σκηνή της μόδας, μερικά στούντιο χορού και ο κόσμος μοντελοποίησης στη Νέα Υόρκη την βοήθησαν επίσης να κάνει τη στροφή. Συγκεκριμένα, ο καλύτερος φίλος της Ντέρικ Ντέιβις («το εικονίδιο» ή «ο πρωτοπόρος Ντέρικ Λαμπέγια» στον κόσμο του Vogue) - βασικός παίκτης στη σκηνή της μόδας της Νέας Υόρκης με εντυπωσιακές πιστώσεις στο όνομά του - την βοήθησε με μέρη για να μείνει όταν επισκέφτηκε τη Νέα Υόρκη μετακίνηση, συναυλίες συναυλιών, καθοδήγηση και άλλα. «Βοηθά πραγματικά να έχουμε φίλους που ήταν εκεί και που πιστεύουν πραγματικά σε εσάς», επιβεβαιώνει.

Η Carlisle Norton δεν συνειδητοποίησε πόσο καιρό θα χρειαζόταν να οικοδομήσουμε κοινότητα σε μια νέα περιοχή. Ωστόσο, μόλις είχε δημιουργήσει ένα, ήταν ένα υπέροχο σύστημα υποστήριξης, λέει. «Δεν είναι ένα πεδίο που μπορείς να κάνεις μόνοι σου. Εάν δεν αισθάνεστε συνδεδεμένοι με πράγματα όπου ζείτε, εάν δεν αισθάνεστε μέρος των πραγμάτων, δεν θα θέλετε να μείνετε. '

# 3. Δώστε προσοχή στην οικονομική σας υγεία.

Sasha Krumholz Lynn.

Sasha Krumholz Lynn.

Οι Upchurch, Carlisle Norton και Krumholz Lynn όλοι αναγνωρίζουν τις οικονομικές προκλήσεις της μετεγκατάστασης σε μια νέα πόλη και μια νέα κοινότητα χορού. Εκτός από τις τυπικές οικονομικές προκλήσεις του να είσαι καλλιτέχνης χορού, μπορεί να χρειαστεί χρόνος για να βρεις το έργο που απαιτείται για να εξισορροπήσεις τον προϋπολογισμό κάποιου και να συνδεθείς με πόρους που είναι εκεί έξω για να βοηθήσεις. Ως τρόπος να είστε οικονομικοί σε αυτές τις εποχές, ο Krumholz Lynn συζητά ότι δεν είναι πολύ ιδεαλιστικός για συνθήκες όπως ο χώρος διαβίωσής σας (χωρίς να διακυβεύεται η υγεία και η ασφάλεια) υπάρχει χρόνος στο μέλλον για τη βελτίωση αυτών των πραγμάτων.

Η Upchurch λέει ότι αν μπορούσε να συμβουλεύσει τον νεότερο εαυτό της, θα της έλεγε να «λάβει κάποια μαθήματα επιχειρηματικότητας / επιχειρηματικότητας και να μάθει πώς να αντιμετωπίζει το πάθος σας ως επιχείρηση. Η δημιουργικότητα και η οικονομική διαβίωση δεν είναι αμοιβαία αποκλειστικές. Υπάρχουν τόσα πολλά εργαλεία, πόροι και μονοπάτια για να διασφαλίσετε ότι μπορείτε να είστε δημιουργικοί και να προωθήσετε την οικονομική σας υγεία προς τα εμπρός. '

Για την Carlisle Norton, αυτά τα εργαλεία και οι πόροι περιελάμβαναν Spacefinder, Dance / NYC, ενημερωτικά δελτία, όπως αυτά από το Doug Post και τη σύνδεση με την Πεντακλάδα Gallery. Σε διάφορους βαθμούς, όπως εργαλεία και πόροι διατίθενται για καλλιτέχνες σε κάθε μητροπολιτική περιοχή. Χρειάζεται απλώς να βγείτε εκεί και να τα αναζητήσετε. «Μην παραιτείσαι από τη λευκή σημαία στην αφήγηση του πεινασμένου καλλιτέχνη», συμβουλεύει ο Upchurch.

# 4. Γνωρίστε την αξία σας, γίνετε αυθεντικά και διασκεδάστε!

Aysha Upchurch. Φωτογραφία από την Ill-Digital Media.

Aysha Upchurch. Φωτογραφία από την Ill-Digital Media.

Η Upchurch περιγράφει επίσης πώς είναι ευγνώμων για τη δημιουργική αυτονομία που της έδωσαν τα διάφορα στούντιο και οργανισμοί για τους οποίους εργάστηκε. Τους κατέστησε σαφές ότι δεν ήταν πρεσβευτής αποκλειστικά για αυτούς. «Καθιέρωσα σχέσεις με τους σκηνοθέτες και ήταν ξεκάθαρο ότι δεν χρωστάω κανέναν πίστη γιατί είμαι ανεξάρτητος / ανεξάρτητος καλλιτέχνης», εξηγεί. Ο Krumholz Lynn προωθεί επίσης τη γνώση της αξίας κάποιου και ενεργεί σαν να έχετε αυτήν τη γνώση. «Κανείς δεν θα το κάνει για σένα», ισχυρίζεται. «Πρέπει να δουλέψεις για τον εαυτό σου!»

Ο Krumholz Lynn είπε επίσης στον εαυτό της από ένα χρόνο πριν, φρέσκος από τη Βοστώνη, να εμπιστευτεί τον εαυτό του και να πιστέψει ότι όλα θα λειτουργήσουν - αντί να προσπαθήσουν να ελέγξουν τα πράγματα. Έμαθε ότι «δεν θα ευχαριστήσετε όλους, αλλά μπορείτε να ευχαριστήσετε τον εαυτό σας. Υπάρχει μόνο ένας από εσάς, οπότε να είστε! '


κακά αγόρια του χορού

Έριν Καρλάιλ Νόρτον. Φωτογραφία από τον Nick Fancher.

Έριν Καρλάιλ Νόρτον. Φωτογραφία από τον Nick Fancher.

Η Upchurch δίνει επίσης έμφαση σε αυτό το είδος αλήθειας στον εαυτό του, ακόμη και να γνωρίζει καλύτερα τον εαυτό του - κάτι που μπορεί να προκαλέσει η μετεγκατάσταση. Είτε μετεγκαθίσταται είτε όχι, συνιστά να κάνετε περιοδικό ή να μιλάτε συχνά στον εαυτό σας βρίσκω ποιος είσαι, τι θέλεις και τι χρειάζεσαι - όχι τι ή ποιος νομίζεις ότι πρέπει να είσαι. ' Πιστεύει ότι «θα υπάρχει πάντα χώρος σε μια κοινότητα για [αυθεντικότητα]».

Ο Carlisle Norton πιστεύει ότι, στο τέλος, πρέπει να το απολαύσετε - στην πραγματικότητα, διασκεδάστε να το κάνετε. Η ζωή του χορού δεν είναι εύκολη για να ζήσει, 'λοιπόν, τι νόημα αν δεν είναι ευχάριστη;' ρωτά ρητορικά. Ευτυχώς, υπάρχουν πολλές κοινότητες χορού σε πολλές αμερικανικές πόλεις για να ζήσουν αυτήν τη ζωή. Ίσως κι εσείς να μπορούσατε να δώσετε ζωή σε διαφορετικό!

Από την Kathryn Boland της Ο χορός ενημερώνει.

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις