Κίμπερλι Τζιανέλι. Φωτογραφία από τον Lucas Chilczuk. Προφανώς, όταν οι χορευτές τραυματίζονται σημαντικά, το σώμα τους πρέπει να επουλωθεί πριν μπορέσουν να το ξανακάνουν. Αυτό που μπορεί να είναι λιγότερο εμφανές είναι οι κοινωνικές, συναισθηματικές και ψυχικές προκλήσεις που μπορεί να προκύψουν από το να αναγκαστούν να αφιερώσουν χρόνο μακριά από το χορό. Οι τραυματισμένοι χορευτές μπορούν να βρεθούν απομακρυσμένοι από τους συναδέλφους που χορεύουν κοντά, απογοητευμένοι από τις καθημερινές λειτουργικές προκλήσεις και με έναν συνεχή βαρετό πόνο από το χορό που λείπει.
Πληροφορίες χορούμίλησε με τρεις χορευτές που έχουν πάει εκεί και ξανά για να μάθουν περισσότερα σχετικά με αυτές τις προκλήσεις και πώς είναι να τις ξεπεράσεις. Εδώ είναι το πρώτο σε μια σειρά που περιγράφει την εμπειρία του να ζεις και να ξεπερνάς τον τραυματισμό στο χορό ξανά.
Κίμπερλι Τζιανέλι. Φωτογραφία από τον Stephen Mihalchik.
Ο Kimberly Giannelli, μεγαλύτερος καλλιτέχνης μπαλέτου με έδρα τη Νέα Υόρκη και αντιπρόεδρος του In Lights PR, μοιράζεται ότι «στα τέλη του 2017, ένιωθα σαν να χώριζα. Είχα πολεμήσει ένα τακούνι με φτέρνα που το έκανε σχεδόν αδύνατο να περπατήσει, πόσο μάλλον να κυλήσω τα πόδια μου σωστά σε παπούτσια pointe ή να πηδήξω χωρίς πόνο ή αδυναμία. ' Τα συνεχιζόμενα προβλήματα με την άνω πλευρά και το στέρνο της περιορίζουν επίσης σημαντικά την κινητικότητα στο λαιμό και την άνω πλάτη της.
jason tartick ύψος
Ο Giannelli αισθάνθηκε επίσης ότι έπαθε να εργάζεται επτά ημέρες την εβδομάδα. Αντί για ανάπαυλα, η μετάβαση στην τάξη έγινε «επώδυνη δουλειά». Ανίκανη να περάσει μια ολόκληρη τάξη, βρέθηκε «γρήγορα να ερωτεύεται με το χορό» και λέει, «Πονάει το σώμα μου πολύ σωματικά, και αυτός ο πόνος έσκασε στο πνεύμα μου». Όλα αυτά οδήγησαν στην αρχή της να μην ταυτίζεται πλέον ως χορεύτρια, η οποία λέει ότι ήταν «το πιο περίεργο κομμάτι. Περνούσα από μια κρίση ταυτότητας, υποθέτω. '
άγχος ανταγωνισμού
Στη συνέχεια ήρθε ένα τηλεφώνημα από τη Marilyn Klaus, διευθυντή του Ballets With a Twist, με την οποία ο Giannelli είχε χορέψει και περιοδεύσει για σχεδόν μια δεκαετία. Ο Κλάους ήθελε να την ελέγξει καθώς και να εκφράσει ότι ήλπιζε ότι η Γιάννελι θα μπορούσε να χορεύει έναν ρόλο που είχε χορέψει πολλές φορές πριν, σε ένα χώρο μόλις λίγα λεπτά από το σπίτι του Γιάννελι. Η Giannelli είπε ναι, γιατί δεν ήταν σίγουρη τι άλλο να πει, θυμάται. «Είχα αποφασίσει ότι τελείωσα με το χορό. Ένιωσα σαν να μην το έλειψα και όλα αυτά που ήρθαν μαζί του. Αλλά έχασα τους φίλους μου και την οικογένεια χορού που έχω δημιουργήσει καθ 'όλη την επαγγελματική μου καριέρα. '
Κίμπερλι Τζιανέλι. Φωτογραφία από τον Nico Malvadi, Μπαλέτα με μια συστροφή.
Όταν ο Giannelli επέστρεψε σε αυτό, δεν αισθάνθηκα καλά στην αρχή. «Ήμουν νευρικός και αμφιβάλλω για κάθε μέτρηση και βήμα. Δεν αναγνώρισα τον εαυτό μου », λέει εκείνη την εποχή. «Το σώμα μου ένιωθε ότι δεν ήταν δικό μου. Είναι εκπληκτικό τι μπορεί να κάνει 10 μήνες μακριά για να αναιρέσει μια προπόνηση διάρκειας ζωής. ' Παρόλο που ένα βασικό μέρος της επιστροφής στο χορό ήταν για την κοινότητα του χορού, διαπίστωσε ότι «υπήρχαν νέοι χορευτές στην εταιρεία που δεν ήξερα. Ένιωσα ότι η οικογένειά μου είχε προχωρήσει χωρίς εμένα ». Ο Giannelli προσθέτει ότι αυτή η κοινωνική αλλαγή «σταθεροποίησε την απόφασή μου ότι έκανα πραγματικά, γιατί δεν με έκανε να νιώθω χαρούμενος ή ζωντανός με τον τρόπο που το έκανα.»
Στη συνέχεια, «συνέβη κάτι», λέει. Χωρίς εμφάνιση στη σκηνή στο εγγύς μέλλον, ένιωσε σαν «ένα βάρος σηκώθηκε από τους ώμους μου… .και κάτι μέσα μου άλλαξε». Ένιωσε την επιθυμία να επιστρέψει στη φόρμα και ήταν στην τάξη σχεδόν καθημερινά μέχρι το φθινόπωρο και το καλοκαίρι του 2018. 'Πήγα πίσω στην τάξη όπως έκανα εκατομμύριο φορές πριν - αλλά αυτή τη φορά το έκανα για μένα' λέει ο Giannelli. Άφησε την αυτο-κρίση και τις προκαταλήψεις για το χορό της.
«Έκανα ερωτήσεις σχετικά με την τεχνική, την κινητικότητα και την αισθητική, [και] ένιωσα ξανά σαν πραγματικός μαθητής». Περιγράφει την ερωτευμένη με το χορό και το «ο δεσμός αισθάνθηκε γνήσιος επειδή ήταν αυθεντικός». Τον Σεπτέμβριο, ο Κλάους την κάλεσε ξανά για μια ευκαιρία παράστασης τον Δεκέμβριο. Αυτή τη φορά, ο Giannelli θα χορούσε έναν νέο ρόλο «με έναν νέο συνεργάτη σε ένα αργό και σταθερό pas de deux», σε ένα πολύ κλασικό κομμάτι. «Η πρόκληση έγινε αποδεκτή», επιβεβαιώνει, αισθάνεται «έτοιμη, δυνατή και ανοιχτή και ενθουσιασμένη για να μάθει κάτι νέο».
Ο Giannelli περιγράφει την απόλαυση της διαδικασίας του χορού, όπως και την παράσταση - τεμαχίζοντας τις αποχρώσεις του port de bras, ανεβαίνοντας σε πλήρη pointe και τα παρόμοια. «Ένιωσα σαν να πολεμούσα μερικούς ισχυρούς δαίμονες της αμφιβολίας και είχα κερδίσει», ισχυρίζεται. Ο Giannelli ένιωθε σε μια παράσταση Nutcracker αυτήν την περασμένη σεζόν, και «το πρόσωπό μου έβλαψε από το χαμόγελο τόσο πολύ και δεν ήταν ούτε ένα ψεύτικο χαμόγελο σκηνής που ήταν πραγματικά ο αληθινός μου εαυτός.
axelrod παραστατικές τέχνες
Κίμπερλι Τζιανέλι. Φωτογραφία από τον Nico Malvadi, Μπαλέτα με μια συστροφή.
Κοιτάζοντας πίσω τώρα, βλέπει το πιο δύσκολο μέρος αυτής της διαδικασίας ως απώλεια επαφής με αυτό που είχε μεγαλύτερη σημασία για αυτήν και την ίδια την πραγματική ταυτότητά της. «Άφησα την ανασφάλεια μου να πάρει τον έλεγχο», εξηγεί, αφήνοντας «η ηλικία μου να με καθορίσει και τις προσδοκίες για το πότε θα έπρεπε ή δεν θα έπρεπε να χορεύω πια». Ταυτόχρονα, «απομακρύνοντας με έκανε να συνειδητοποιήσω πόσο μου αρέσει να χορεύω», επιβεβαιώνει ο Giannelli. «Έχω αφήσει τόσο πολύ, και αφήνοντας, έχω κερδίσει τόσα πολλά». Περιγράφει την αίσθηση εκπλήρωσης, χαρούμενος και εμπνευσμένος.
Καθώς περνά ο χρόνος, είναι πιο ευγνώμων από ποτέ για κάθε στιγμή που χορεύει. «Νομίζω ότι χρειαζόμουν τη δυσκολία για να σταματήσω να θεωρώ δεδομένο πόσο τυχεροί είμαστε όλοι [χορευτές]», λέει. Ακριβώς όπως με κάθε χορευτή που βλάπτει τραυματισμό, δεν θα μπορούσε να έχει επιλέξει ή όχι να αντιμετωπίσει αυτήν την αντιξοότητα. Η ιστορία κάθε τραυματισμένου χορευτή είναι διαφορετική, αλλά υπάρχουν κοινά νήματα αυτών των προκλήσεων και το πιθανό φως στο τέλος της σήραγγας. Αυτό το φως μπορεί να είναι πιο φωτεινό από ό, τι στην αρχή - με ανανεωμένο πάθος, πνευματική περιέργεια και πολλά άλλα. Οι χορευτές είναι επίσης προετοιμασμένοι να έχουν την εσωτερική δύναμη να ταξιδεύουν μέσα από αυτήν τη σκοτεινή σήραγγα για να δουν το φως στο τέλος, καθώς και να έχουν την αγάπη για τη μορφή τέχνης που μπορεί να τους κρατήσει να πηγαίνουν προς αυτό το φως.
Μείνετε συντονισμένοι για τις ακόλουθες ιστορίες μας για την αντιμετώπιση τραυματισμών!
Από την Kathryn Boland της Ο χορός ενημερώνει.
Νταγκ Τζάκνερ
