Αψίδα Μπαλέτου. Φωτογραφία από τον Justin Yiu. The Sheen Center for Culture and Innovation, Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη.
20 Φεβρουαρίου 2020.
Αισθητική και νόημα - η αξιομνημόνευτη τέχνη επιτυγχάνει κάτι και στους δύο τομείς. Η δουλειά του Arch Ballet με ενδιαφέρει πάντα και με ικανοποιεί γιατί σε αυτό, μια εξαιρετικά καινοτόμος αισθητική προσφέρει ισχυρό νόημα στον σύγχρονο κόσμο μας. Υπό την καθοδήγηση της Καλλιτεχνικής Διευθύντριας Sheena Annalize, η αποστολή της εταιρείας αποδεικνύει μια προσπάθεια επινοητικότητας καθώς και μια σύγχρονη ευαισθησία που λειτουργεί για να «διασφαλίσει τη συνεχή εξέλιξη του μπαλέτου, σχεδιασμένο για ένα χωρίς αποκλεισμούς και ποικίλο 21αγακροατήριο αιώνα. '
οι χορευτές κουρευτικών
Το πρόγραμμα δύο πράξεων ξεκίνησε με Pointe in Motion (2017) , χορογραφείται από την Annalize και χορεύεται από την πλήρη παρέα - Gabrielle Girard, Tori Hey, Ari Mayzick, Aoi Ohno και Nathan Rommel. Η Annalize σχεδίασε επίσης τις στολές. Ο Aks & El συνέθεσε το σκορ. Το έργο είναι μια τζαμπαλάγια με έντονα χρώματα, εντυπωσιακή κίνηση και ευχάριστα ελκυστική ηλεκτρονική μουσική. Πρόκειται για μια εμπειρία χορευτικής τέχνης ως προσεκτικά δημιουργικά μέσα σε συνδυασμό και αντιπαραθέσεις, καθώς και τι μπορεί να δει το μπαλέτο να βρίσκεται στα 20ουαιώνα και μετά.
Σουρεαλιστικό Παρομοίως προσέφερε μια εντυπωσιακά καινοτόμο και μοναδική αισθητική, ένα συναρπαστικό σκορ και μια κίνηση ώθησης ορίων. Όλη η εταιρεία χόρευε και αυτή τη δουλειά. Ξεκίνησε με χορευτές με οπίσθιο φωτισμό σε ένα τραπέζι, δημιουργώντας σκιές μυστηριωδών σχημάτων. Φώτα ήρθαν και οι χορευτές άρχισαν να μετακινούνται σε νέους σχηματισμούς. Ένα από τα πρώτα πράγματα που τράβηξα το μάτι μου ήταν οι μπαλαρίνες που φορούσαν ακουστικά που προεξέχουν από το πίσω μέρος του κεφαλιού (κοστούμια που σχεδιάστηκαν από την Annalize για αυτό το κομμάτι επίσης). Αυτό το αναζωογονητικό ασυνήθιστο στυλ χαρακτήρισε μεγάλο μέρος της αισθητικής του κομματιού. Οι χορευτές άρχισαν να κινούνται σε ένα κλασικό λεξιλόγιο που Annalize ζυμώνεται, τεντώνεται, γυρίζει ανάποδα και μέσα-κάτω.
Η γωνιά της τοποθέτησης των άκρων, η κύλιση των αρθρώσεων και των μερών του σώματος και η έντονη χειρονομία πρόσθεσαν γεύσεις λεξιλογίου χορού-χοπ και τζαζ. Ο εκλεκτισμός ήταν ζωντανός σε όλη τη σκηνή. Οι χορευτές τα έκαναν όλα με πεποίθηση και σαφήνεια, αλλά και μια ευχάριστη απαλότητα. Οι σχηματισμοί μετατοπίστηκαν αρκετά συχνά για να είναι συναρπαστικοί, αλλά όχι τόσο συχνά για να φέρουν ένα αίσθημα χάους. Το σκορ, από το Petite Biscuit του Παρισιού, προσέθεσε ένα στοιχείο φρενίτιδας στο πώς συγκεντρώθηκαν όλα. Τα κοστούμια με ποικίλα χρώματα και κοψίματα, με αυτά τα αξιομνημόνευτα «πίσω» κεφαλάρια, ταιριάζουν ακριβώς σε αυτόν τον εκπληκτικά ασυνήθιστο αισθητικό κόσμο. Ο τίτλος φαινόταν ικανός - αυτό ήταν Όλοι οι σουρεαλιστικοί, όπως ένας πίνακας του Πικάσο ή του Νταλί ζωντανεύουν.
Ο Κιμ Ρέι κέρδισε την ηλικία
Όπως και το μεγάλο μέρος της δουλειάς της Annalise, το κίνημα και τα υποστηρικτικά αισθητικά μέσα από μόνα τους ήταν αρκετά για να ικανοποιήσουν - δεν χρειαζόταν ανοιχτό θέμα. Σε έναν κόσμο διαρκούς συνομιλίας για τη δική του κατάσταση, δεδομένης της αύξησης των κοινωνικών μέσων μαζικής ενημέρωσης και των συνεχών διαδικτυακών ειδοποιήσεων ειδήσεων, αυτή η αισθητική εστίαση μπορεί να είναι απίστευτα αναζωογονητική. Η δουλειά του Annalise μας υπενθυμίζει ότι μπορεί να έχει νόημα η εμπειρία της οπτικής δημιουργικότητας για τη δική της ευχάριστη χάρη.
Ταυτόχρονα, υπήρχαν ορισμένες δημιουργικές επιλογές που είχαν βαθιά σημασία - όπως ένα pas de deux δύο χορευτών. Το τμήμα είχε ισχυρό κοινωνικοπολιτικό και ιστορικό νόημα, καθώς και νόημα για το μπαλέτο ως μορφή τέχνης. Ένα άλλο αξέχαστο τμήμα ήταν οι χορευτές σε κύκλο και τρεις από αυτούς κλίνουν πίσω, σαν πέταλα από το κέντρο του λουλουδιού. Αυτό ήταν συναρπαστικό εικόνες και ψευδαίσθηση, αυτό που αναρωτιέμαι θα μπορούσε να ζητηθεί περισσότερο από το έργο - για να βασιστεί σε αυτό το θέμα μιας σουρεαλιστικής αισθητικής.
Η τελική ενότητα έφερε περαιτέρω ενδιαφέρουσες στροφές, όπως πιο αργή κίνηση προς το τέλος - μια αλλαγή στην ποιότητα και το ρυθμό που τράβηξε την προσοχή μου. Οι χορευτές μαζεύτηκαν και, για πρώτη φορά, όλοι κοίταξαν το κοινό. Φαινόταν να θέτει στα μέλη του κοινού την ερώτηση, πώς θα προχωρήσετε; Θα φέρετε κάτι δικό σας ή θα ταιριάξετε στο συγκεκριμένο καλούπι; Τα φώτα μειώθηκαν και η κουρτίνα έπεσε. Καθώς τα μέλη του κοινού μαζεύτηκαν αργότερα, κάποιος είπε: «Μακάρι να ήταν περισσότερο!» Το πήρα ως κομπλιμέντο από αυτήν, που την άρεσε αρκετά για να θέλει περισσότερα. Ήταν σίγουρα στο μικρότερο τέλος, ως έργο - το οποίο πραγματικά μου άρεσε. Ένιωσα σαν ένα τέλειο πακέτο, «σουρεαλιστικό» και ευχάριστα έξω από το κουτί όπως ήταν.
μετρήσεις Morgan Radford
Από την Kathryn Boland της Ο χορός ενημερώνει.
Συνιστάται για εσένα
