Η σεζόν του ανταγωνισμού είναι πάνω μας. Τα κοστούμια παραγγέλλονται (και πιθανότατα στρας), οι χοροί έχουν τελειώσει (και ελπίζουμε ότι είναι καθαροί) και τα ξενοδοχεία κλείνονται. Για να είμαι ακόμη πιο προετοιμασμένος για τους φετινούς διαγωνισμούς, έχω συντάξει μια λίστα με το τι θέλουν οι κριτές του διαγωνισμού χορού όταν κάθονται για πολλές ώρες, κάτι που μπορεί να είναι λίγο εξαντλητικό.
Κρίνω για δύο διαγωνισμούς και έχω πολλές φράσεις που επαναλαμβάνω πολλές φορές ανά χορό, όλη την ημέρα. Ζήτησα επίσης από μερικούς από τους φίλους μου κριτές για τη συμβολή τους, γιατί η αξιολόγηση ενός διαγωνισμού χορού είναι, τελικά, υποκειμενική. Κάθε κριτής αναζητά διαφορετικές αποχρώσεις και τεχνικά στοιχεία. Ακολουθεί μια λίστα με τις πιο συχνά αναφερόμενες φράσεις αξιολόγησης και χρήσιμες συμβουλές.
χορός συγκεκριμένος ιστότοπος
Χορευτές που παίζουν στο New York City Dance Alliance. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του NYCDA.
# 1. Στρέψτε τα πόδια σας.
Το ξέρω - είναι τόσο προφανές, αλλά πολλοί χορευτές εκπληκτικά δεν δείχνουν πλήρως! Υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί τρόποι για να πούμε το ίδιο ακριβές πράγμα. Επεκτείνετε την ενέργειά σας στα πόδια σας, βεβαιωθείτε ότι δείχνετε τα δάχτυλα των ποδιών σας και όχι μόνο τους αστραγάλους που κυλούν στα πόδια σας και ούτω καθεξής. Λένε όλοι την ίδια βασική αρχή που πρέπει να κυριαρχήσει κάθε χορευτής… δείχνοντας τα πόδια σας. Στρέψτε τα πόδια σας κατά τη διάρκεια άλματος ξεφλουδίζοντας τα πόδια σας από το πάτωμα, δείξτε τα πόδια σας κατά τη διάρκεια της εργασίας στο πάτωμα και τις μεταβάσεις και (η πιο συνηθισμένη διόρθωσή μου) δείξτε τα πόδια σας κατά τη διάρκεια των στροφών à la seconde (ή δεύτερου). Είναι πραγματικά ο πιο προφανής και πρώτος τρόπος που ένας κριτής του διαγωνισμού μπορεί να πει αμέσως από το ρόπαλο εάν πρόκειται να λάβετε υψηλό ή χαμηλό σκορ τεχνικής. Ξέρω ότι φαίνεται τόσο βασικό, αλλά σοβαρά… δείξτε τα πόδια σας!
# 2. Το νεκρό πρόσωπο ισοδυναμεί με υπνηλία / ενοχλημένο κριτή.
Δεν υπάρχουν πολλά πράγματα χειρότερα σε ολόκληρο τον κόσμο των παραστατικών τεχνών από το «νεκρό πρόσωπο». Εάν ακούτε τις κριτικές σας από κριτές ενός διαγωνισμού, και λένε πράγματα όπως, «Τι χορεύεις;», «Ποια είναι η ιστορία σου;», «Χαμόγελο!» Ή «Δώσε μου πιο συναισθηματικά!», Τότε εσύ πιθανότατα πρέπει να παρακολουθήσετε το πρόσωπό σας στον καθρέφτη την επόμενη φορά που θα εκτελέσετε χορό ή σόλο, και βεβαιωθείτε ότι δίνετε κάποιο είδος προσώπου.
Τζέσικα Βανέσα ηλικία
Μερικές συμβουλές: Ένας χορός χιπ χοπ μπορεί ακόμα να περιλαμβάνει περιποιήσεις προσώπου - ένα χαμόγελο, κάτι. Σε περίπτωση αμφιβολίας, το χαμόγελο είναι κάτι. Μπορούμε να σας δούμε στο πίσω μέρος που πρέπει να κάνετε. Και τα ψεύτικα πρόσωπα που είναι over-the-top και επινοήθηκαν κανονικά δεν ταιριάζουν καλά μαζί μου, αλλά είναι καλύτερο από το τίποτα.
# 3. Η καθαριότητα είναι πραγματικά δίπλα στη Θεότητα.
Δάσκαλοι! Καθαρίστε τους χορούς σας. Καθαρίστε τους χορούς σας. Και μετά καθαρίστε τους χορούς σας ξανά. Σόλο, ντουέτα, [ειδικά] ομαδικοί χοροί - καθαρίστε τα όλα. Εάν δεν είστε οι καλύτεροι στον καθαρισμό των χορών, προσλάβετε κάποιον για να μπείτε και να καθαρίσετε τους χορούς σας. Ως κριτής, θέλετε οι επιτυχημένοι χορευτές στη σκηνή. Είναι τόσο δύσκολο να βλέπεις έναν χορευτή να μην αποδίδει όσο καλύτερα μπορείς, γιατί δεν είναι ασφαλής με το διάστημα ή τη χορογραφία. Βοηθήστε τους πιέζοντάς τους να τρέχουν ξανά και ξανά.
Χορευτές που παίζουν στο Onstage της Νέας Υόρκης. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Onstage.
# 4. Επιλέξτε ένα διαφορετικό τραγούδι από το hit # 1.
Γνωρίζουμε… οι περισσότεροι από μας κριτές είναι χορογράφοι οι ίδιοι. Θέλουμε να χρησιμοποιήσουμε και το τελευταίο τραγούδι του Adele. Αλλά επειδή ξέρουμε ότι θα κρίνουμε περίπου 50 Sam Smith την ημέρα, τείνουμε να μείνουμε μακριά από το δημοφιλές τραγούδι της στιγμής όταν χορογραφούμε στους μαθητές μας. Εάν αισθάνεστε υποχρεωμένοι να χρησιμοποιήσετε ένα συγκεκριμένο τραγούδι, δοκιμάστε τουλάχιστον να βρείτε μια ακουστική έκδοση ή μια καλυμμένη έκδοση του τραγουδιού. Αυτό βοηθά τους κριτές με τη λογική τους και δεν θα τιμωρηθείτε αμέσως όταν ακούσουμε, 'Γεια ... είμαι εγώ ...'.
ο Άντι Μπάσιτς μόνος
# 5. Παρουσιάστε τον εαυτό σας επαγγελματικά.
Δεν υπάρχει απολύτως καμία δικαιολογία για ακατάστατα μαλλιά και σχισμένα καλσόν. Έχετε πάντα ένα εφεδρικό σχέδιο. Οι κριτές δεν τιμωρούν για ένα καστ (αλλά βάζουν κάποιους γυμνούς επιδέσμους άσους γύρω του εάν είναι ζεστό ροζ) ή για δυσλειτουργίες ενδυμασίας που είναι εκτός ελέγχου. Αλλά «δεν υπάρχει δικαιολογία για ατημέλητη παρουσίαση», λέει η δικαστής ανταγωνισμού Lesley Anne Mealor. 'Βεβαιωθείτε ότι έχετε κάνει πρόβα στο κοστούμι πριν από την ημέρα της παράστασης και βεβαιωθείτε ότι δεν υπάρχει τίποτα.'
# 6. Να είστε ευγενικοί, ειλικρινείς και θετικοί.
Ένα από τα πιο φρικτά πράγματα που έχω δει ποτέ σε έναν διαγωνισμό είναι όταν ένας χορευτής λαμβάνει ένα βραβείο (πιθανώς όχι ακριβώς το βραβείο που ήθελαν ή περίμενε), και αυτός ή αυτή είναι ανακριβής και αχάριστος για το βραβείο, ή ρίχνει / του μάτια. Ή όταν οι χορευτές ενός άλλου στούντιο σημείωσαν υψηλότερη βαθμολογία και είσαι άσχημοι και δεν υποστηρίζεις το άλλο στούντιο. Ναι, οι διαγωνισμοί χορού αφορούν βραβεία και τοποθετήσεις, αλλά γιατί να μην υποστηρίζετε τους συνομηλίκους σας, όταν μια μέρα, μπορεί να είναι συνάδελφοι ή συμμαθητής σας στο κολέγιο; Ο κόσμος του χορού είναι μικρός.
Χορευτές του CK DanceWorks στο 'CK Airways', χορογραφία των Christina Wiginton και Brian Mason. Φωτογραφία από το Dance Studio Life.
# 7. Απόδοση εναντίον τεχνικής.
Το παλιό ερώτημα: ποια είναι πιο σημαντική, απόδοση ή τεχνική; Για πολλούς κριτές, συμπεριλαμβανομένου του εαυτού μου, είναι πραγματικά ίσοι. Ο κριτής του διαγωνισμού χορού Jordan Keyon Smith λέει, 'Θυμηθείτε ότι η επίδειξη και η ποιότητα της απόδοσης είναι εξίσου σημαντικά με την εξαιρετική τεχνική.' Εγώ αγάπη έναν υπέροχο τεχνικό χορό. Αλλά αν η ποιότητα απόδοσης του χορευτή δεν ταιριάζει με την τεχνική του, βγάζω πόντους για τη συνολική απόδοση.
Ένα παράδειγμα αυτού που βλέπω συχνά είναι οι σολίστ της βρύσης. Συχνά, τα πόδια ενός χορευτή βρύσης είναι τρελά και θα σημείωσαν το υψηλότερο από όλα τα σόλο, αλλά η ποιότητα της απόδοσής τους λείπει επειδή μπορεί να σκέφτονται: «Είναι βρύση, όχι λυρική. Δεν χρειάζεται να παίζω τόσο πολύ. ' Αυτή δεν είναι η περίπτωση. Παρακολουθήστε τη Michelle Dorrance εάν χρειάζεστε έμπνευση απόδοσης.
μαγικές λέξεις
# 8. Καλα να περνας! Σοβαρά.
Γνωρίζω από πρώτο χέρι πόσο τρελοί διαγωνισμοί μπορεί να είναι - οι γρήγορες αλλαγές, οι μητέρες, πόσο κουρασμένοι είστε, και η πίεση να τα πάει καλά για τους δασκάλους, τους χορογράφους και τους κριτές. Μπορεί όλα να είναι αρκετά συντριπτικά. Ο Keyon Smith ενθαρρύνει: «Πάντα να διασκεδάζετε! Οι μήνες της σκληρής δουλειάς και της αφοσίωσής σας καταλήγουν σε λίγα λεπτά σε αυτό το στάδιο, οπότε απολαύστε τη στιγμή! '
Όταν μπορείτε, κάντε ένα διάλειμμα, κάντε ένα λεπτό και παρακολουθήστε άλλους χορευτές ή παίξτε ένα παιχνίδι με τους φίλους σας στα παρασκήνια. Και εκτιμήστε ότι έχετε την ευκαιρία να χορέψετε, κάτι που δεν πρέπει ποτέ να θεωρείται δεδομένο. Και εμείς, ως κριτές, θα κερδίζουμε πάντα έναν χορό υψηλότερο εάν οι χορευτές στη σκηνή έχουν υψηλή ενέργεια και διασκεδάζουν! Διότι έτσι, ενώ καθόμαστε στις απομονωμένες καρέκλες μας, μετά από ώρες μιλώντας σε ένα μικρόφωνο, έχουμε και λίγο διασκέδαση.
Από τον Allison Gupton του Ο χορός ενημερώνει.
Φωτογραφία (κορυφή): Μαθητές από το CK DanceWorks σε διαγωνισμό. Φωτογραφία από IT Cinema.
Συνιστάται για εσένα
