Τι μπορείτε να μάθετε από το «Dance Anatomy» του Jacqui Greene Haas

Jacqui Greene Haas Jacqui Greene Haas

Λατρεύω την ανατομία. Ως εκπαιδευτής γιόγκα, χορευτής και συγγραφέας γιόγκα και χορού, είναι ατελείωτα συναρπαστικό για μένα και ισχύει για την καθημερινή μου δουλειά. Είμαι αιώνια ευγνώμων για τη χορευτική μου εκπαίδευση (σε ένα στούντιο πατρίδας, σε ένα πρόγραμμα χορού φιλελεύθερων πανεπιστημίων τεχνών και αμέτρητα άλλα στούντιο και καθηγητές πέρα ​​από αυτό). Ωστόσο, αν αφιερώσω λίγο χρόνο για ειλικρινή προβληματισμό, η βιωματική εκμάθηση της ανατομίας - με τρόπους που ενημερώνουν την τεχνική, την τέχνη και την κινητική γνώση με ουσιαστικούς τρόπους - αισθάνονται ότι λείπουν. Έχω ακούσει συναδέλφους χορευτές να εκφράζουν παρόμοια συναισθήματα. Αυτή η βιωματική εκμάθηση της ανατομίας από το φακό του χορού είναι αυτό του Jacqui Greene Haas Ανατομία χορού μπορώ να προσφέρω. Ο υπότιτλος - Ο εικονογραφημένος οδηγός σας για τη βελτίωση της ευελιξίας, της μυϊκής δύναμης και του τόνου - είναι μια υπέροχη αρχή για την κατανόηση του τι παρέχει το κείμενο.



Το βιβλίο ξεκινά με έναν ενδιαφέροντα πρόλογο του συγγραφέα, εξηγώντας τι θα προσφέρει το βιβλίο και πώς διατυπώνεται. Στο πρώτο κεφάλαιο εισάγονται θεμελιώδη ανατομικά θέματα - συμπεριλαμβανομένων των επιπέδων κίνησης (οβελιαία, μετωπική και εγκάρσια), τύποι κινήσεων των αρθρώσεων (όπως κάμψη και επέκταση) και διαφορετικοί τύποι συστολών των μυών (ισομετρικοί, ομόκεντροι, εκκεντρικοί). Μερικές φορές, μοιάζει με πολλές πληροφορίες για τους αναγνώστες να λάβουν ταυτόχρονα, ακόμη και για κάποιον σαν εμένα που έχει παρακολουθήσει διάφορα μαθήματα ανατομίας και ότι κάποια από τα λόγια θα μπορούσε να αντικατασταθεί για πιο οικεία γλώσσα.



Ανατομία χορού από τον Jacqui Greene Haas

Ωστόσο, λειτουργικά, αυτό που κάνει η Haas είναι να προσελκύει αναγνώστες στη γλώσσα των ανατομικών, των γιατρών και των φυσιοθεραπευτών. Από εκεί, οι χορευτές μπορούν να αισθάνονται πιο δυνατοί και αυτοπεποίθηση σε συνομιλίες με παρόχους υγειονομικής περίθαλψης, σε μαθήματα ανατομίας και παρόμοια. Επιπλέον, η ομορφιά των βιβλίων είναι ότι μπορούμε να τα πάρουμε με τους δικούς μας όρους, όσο μπορεί να επιτρέψει ρεαλιστικά η ζωή μας - ανάγνωση γραμμών ή παραγράφων ξανά στη στιγμή ή επιστροφή σε τμήματα κειμένου (ή ακόμη και ολόκληρα βιβλία) αργότερα , για παράδειγμα.

Μετά από αυτό το θεμελιώδες κεφάλαιο είναι κεφάλαια σε τμήματα του σώματος που είναι ιδιαίτερα σημαντικά για τους χορευτές με ανατομική έννοια - σπονδυλική στήλη, νευρώσεις / αναπνοή, πυρήνα, ζώνη ώμου και βραχίονες, λεκάνη και γοφούς, πόδια και αστραγάλους / πόδια. Τα κεφάλαια έχουν μια συνεπή μορφή, με μια εισαγωγή σε σημαντικές αρχές της ανατομικής περιοχής που ακολουθούνται από ασκήσεις για τη στόχευση συγκεκριμένων στόχων εντός αυτής της περιοχής. Αυτοί οι στόχοι περιλαμβάνουν την ενίσχυση, την κινητική ευαισθητοποίηση, την απελευθέρωση για να επιτρέψουν υγιείς εκκινήσεις και μοτίβα κίνησης, συντονισμό με την αναπνοή για να βοηθήσει με όλα αυτά τα αποτελέσματα και πολλά άλλα.

Κάθε άσκηση έχει επίσης ένα «Dance Focus», μια εξήγηση για το πώς η άσκηση σχετίζεται με μια συγκεκριμένη τεχνική λειτουργία ή κοινή κίνηση. Αυτό είναι χρήσιμο να εφαρμοστεί και απτό για καλλιτέχνες χορού, των οποίων το κύριο μέλημα είναι πιθανότατα τι θα κάνει όλη αυτή η μάθηση για την τεχνική και την τέχνη τους. Όσον αφορά τη γλώσσα και στις δύο ενότητες, όταν η Haas χρησιμοποιεί οικείες και υποβλητικές εικόνες για να καθοδηγήσει τους αναγνώστες προς ορισμένους στόχους, αισθάνεται πιο προσιτή και πιθανότατα πιο αποτελεσματική από ό, τι όταν χρησιμοποιεί ονόματα μυών και άλλη ανατομική ορολογία. Παρόλο που και πάλι, ίσως η προσέγγιση με τη χρήση ανατομικής ορολογίας είναι ότι η «δοκιμαστική από φωτιά» (για παράδειγμα) εκπαίδευση στην επιστήμη της ανατομίας για την εκπαίδευση και ενδυνάμωση των χορευτών σε αυτήν την πειθαρχία.



Επιπλέον, οι αναγνώστες, λάβετε υπόψη - μερικές από αυτές τις ασκήσεις απαιτούν στηρίγματα και εργαλεία όπως φυσικές μπάλες, TheraBands, μπαλέτες, βάρη και άλλα. Το Haas περιλαμβάνει τροποποιήσεις για ασκήσεις, σε «επίπεδο πάνω» ή «επίπεδο κάτω», δουλεύοντας έτσι για να φιλοξενήσει διάφορους τύπους σωμάτων. Παραθέτει επίσης σημαντικές συμβουλές ασφαλείας μαζί με πολλές (αν όχι περισσότερες) ασκήσεις. Ακριβώς όπως η ανατομική γλώσσα μπορεί να ενδυναμώσει τους χορευτές σε ιατρικούς και ακαδημαϊκούς χώρους, αυτές οι συμβουλές ασφάλειας μπορούν να αρχίσουν να διδάσκουν τους χορευτές πώς να κάνουν cross-train ασφαλέστερα. Οι «αρχές ρύθμισης» στο εισαγωγικό κεφάλαιο μπορούν να συμπληρώσουν αυτές τις γνώσεις, προσθέτοντας ένα πλαίσιο που μπορεί να αυξήσει την αποτελεσματικότητα της πολλαπλής εκπαίδευσης.

Μια αναθεώρηση αυτού του κειμένου θα ήταν ελλιπής χωρίς να συζητήσουμε τις όμορφες εικόνες. Τα εκλεπτυσμένα σκίτσα σε ημι-σιλουέτα επιτρέπουν στους μυς που βρίσκονται στο επίκεντρο να φαίνονται ακριβώς εκεί που βρίσκονται στο σώμα. Με έναν ενδιαφέροντα και υπέροχο τρόπο, οι αποχρώσεις της φυσικής ενέργειας σε αυτούς τους δισδιάστατους χορευτές σε κίνηση είναι σαφείς. Ορισμένα σχέδια των ασκήσεων περιλαμβάνουν βέλη για να δείξουν την κατεύθυνση της κίνησης ή / και την αλλαγή της φυσικής τοποθέτησης, και αυτό είναι ένα άλλο στοιχείο που θα μπορούσε να έχει συμπεριληφθεί περισσότερο για μεγαλύτερη προσβασιμότητα του περιεχομένου. Το πιο προφητικό στοιχείο των εικονογραφήσεων που θα ήθελα να αναφέρω, ωστόσο, είναι η κύρια κριτική μου για το βιβλίο - αυτό της ανεπαρκούς αναπαράστασης, τόσο των χορευτών όσο και των μορφών χορού.

Για παράδειγμα, ο πρώτος Μαύρος χορευτής εμφανίζει μερικά κεφάλαια (ο αγώνας είναι εμφανής από στοιχεία όπως η υφή των μαλλιών, η σκίαση του δέρματος στα σχέδια και άλλες φυσικές ιδιότητες - παραχωρημένες, και πάλι όμορφα σχεδιασμένες). Μόνο λίγοι άλλοι εμφανίζονται στις εικονογραφήσεις του βιβλίου στο σύνολό του - αριθμώντας πάνω από εκατό, υποθέτω. Δεν υπάρχουν λατινικοί, ασιατικοί ή ιθαγενείς χορευτές, από αυτό που θα μπορούσα να πω (και πάλι, τα σχέδια είναι αρκετά λεπτομερή ώστε ο αγώνας να φαίνεται απόλυτα εμφανής). Όσον αφορά τις φόρμες χορού, είναι υπέροχο να βλέπουμε φόρμες όπως ιρλανδική χορευτική σκηνή και αίθουσα χορού, λαμβάνοντας υπόψη τι μπορεί να νιώθει σαν την κυριαρχία του μπαλέτου και του σύγχρονου χορού στον επαγγελματικό χορό συναυλιών. Ωστόσο, αυτές οι μορφές βασίζονται επίσης στις δυτικές πολιτιστικές παραδόσεις. Θα ήταν υπέροχο να βλέπουμε επίσης χιπ χοπ, αφρικανικό χορό και άλλους λαϊκούς χορούς - ίσως ακόμη και capoeira!



Γιατί πρέπει να έχει σημασία; Αν ενδιαφερόμαστε για την υγεία, την ευεξία και τη δημιουργική επιτυχία των χορευτών, πρέπει να νοιαζόμαστε για τους χορευτές που μοιάζουν με αυτούς και να χορέψουν σαν να αντανακλώνται στα μέσα ενημέρωσης, την ποπ κουλτούρα και τον ακαδημαϊκό χώρο. Χορηγήθηκε, Ανατομία χορού δημοσιεύθηκε το 2010. Η εκπροσώπηση στο χορό δεν είναι μια νέα συζήτηση, αλλά σίγουρα έχει αυξηθεί και ο τομέας έχει αναλάβει πιο συγκεκριμένη δράση από τότε. Ωστόσο, διαβάζουμε επίσης αυτό το βιβλίο το 2020 (ή πέραν αυτού). Μπορούμε να είμαστε ευγενικοί αναγνωρίζοντας τον κόσμο στον οποίο γράφτηκε και επίσης να κοιτάξουμε με τα μάτια του σήμερα μπορούμε να κρατήσουμε και τα δύο πράγματα στο μυαλό μας, την καρδιά και το σώμα μας.

Συνολικά, ωστόσο, το Haas's Ανατομία χορού προσφέρει έναν τρόπο για τους χορευτές να μάθουν ανατομία με βάση το χορό που μπορεί πραγματικά να αντηχεί και να διαρκέσει - μέσω του σώματος, του αγγείου μέσω του οποίου οι χορευτές γνωρίζουν ήδη τόσο στενά. Το να εξοικειωθείτε ακόμη πιο στενά, με γνώση και με γνώμονα τα αποτελέσματα, μπορεί να κάνει όλη τη διαφορά βαθύτερη τέχνη, διευρυμένη κιναισθητική γνώση και ασφαλέστερη, ισχυρότερη τεχνική μπορεί να ανθίσει από εκεί.

Από την Kathryn Boland της Ο χορός ενημερώνει.

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις