Το «King Kong» στο Broadway είναι μεγαλύτερο από τη ζωή

'Κινγκ Κόνγκ'. Φωτογραφία από τη Joan Marcus.

Broadway Theatre, Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη.
14 Νοεμβρίου 2018.



Η δουλειά ενός κριτικού είναι εξίσου τέχνη με το έργο που εξετάζει. Η ευθύνη του είναι να προσφέρει μια αξιολόγηση μιας παράστασης, μιας ταινίας ή ενός έργου τέχνης. Επειδή η κριτική είναι ένα είδος αξιολόγησης ενός έργου τέχνης, κάποιοι μπορεί να λένε ότι υπάρχει μια λεπτή γραμμή μεταξύ της κριτικής και της σκληρής. Όσο παχύ κι εσύ σχεδιάζεις αυτή τη γραμμή, ο Νιου Γιορκ Ταιμς το διέσχισε στην πρόσφατη αναθεώρηση του Broadway's Κινγκ Κόνγκ . Αντί να εξετάσουμε τις καλύτερες στιγμές της παραγωγής και να αναγνωρίσουμε τις αδυναμίες της, Οι καιροί χτυπήστε γρήγορα την παράσταση.




πόσα βγάζουν οι ιδιοκτήτες στούντιο χορού

Ο Christiani Pitts ως Ann Darrow και King Kong. Φωτογραφία από τη Joan Marcus.

Ο Christiani Pitts ως Ann Darrow και King Kong. Φωτογραφία από τη Joan Marcus.

Υπόσχομαι, ως κριτικός, να υποστηρίξω τις τέχνες. Αυτό δεν σημαίνει διαρκή επευφημία ή υπέροχη κριτική για κάθε παράσταση που βλέπω. Θα ερευνήσω, θα ρωτήσω, θα εξερευνήσω, θα προσκαλέσω, θα τιμήσω, θα εξετάσω και θα ζητήσω με στόχο να κάνω το κοινό πιο αφοσιωμένο, δημιουργικές ομάδες πιο ανακλαστικές και παραγωγούς πιο ευαίσθητες στις δυνατότητες των παραστατικών τεχνών. Μπορούμε όλοι να συνεργαστούμε για να διατηρήσουμε τις τέχνες να αναπτύσσονται και να ανθίζουν. Δεν υπάρχει ανάγκη καταδίκης - ειδικά από τη δική μας κοινότητα - σε έναν κόσμο όπου οι τέχνες είναι ήδη πολιορκημένες.

Τώρα, από το σαπούνι μου και μετά στην αναθεώρησή μου για Κινγκ Κόνγκ . Ίσως να εκπλαγείτε όταν ακούτε ότι η παραγωγή πραγματικά με έριξε στα πόδια μου. Τώρα, η ιστορία είναι γνωστή (ή, τουλάχιστον, εύκολο να προβλεφθεί), οι χαρακτήρες δεν αναπτύσσονται στο μέγιστο των δυνατοτήτων τους και τα χαλαρά άκρα παραμένουν καθυστερημένα καθώς η κουρτίνα κατεβαίνει. Ενώ η μουσική είναι ισχυρή και ισχυρή, θα ήθελα να σκεφτώ μόνο να ακούσω μια μπαλάντα ή δύο ξανά στο μέλλον. Το σκορ δούλεψε αλλά δεν με περιμένει με ανυπομονησία το cast άλμπουμ.



Τα σετ και τα ειδικά εφέ, ωστόσο, δεν είναι καθόλου θεαματικά. Το τεράστιο Broadway Theatre είναι το τέλειο οικοσύστημα για το μεγαλείο παραγωγής που είναι Κινγκ Κόνγκ . Τα αστικά τοπία, τα δάση της ζούγκλας και οι κυματιστές θάλασσες προβάλλονται σε μια τεράστια απειλή. Τα κύματα ανεβαίνουν και πέφτουν καθώς το πλοίο ταξιδεύει πέρα ​​από τον ωκεανό (ένα τρίγωνο πάνω από τη σκηνή μαζεύεται για να απεικονίσει περαιτέρω το τόξο του σκάφους), σπηλαιώδη βράχια και τεράστια δέντρα αναβοσβήνουν καθώς ο γορίλλας διασχίζει το νησί Skull και ταξιδεύουμε στην πόλη προς τα σύννεφα όταν ο Κονγκ ανεβαίνει το Empire State Building.

Ο Christiani Pitts ως Ann Darrow και King Kong. Φωτογραφία από τον Matthew Murphy.

Ο Christiani Pitts ως Ann Darrow και King Kong. Φωτογραφία από τον Matthew Murphy.

Ο Κονγκ, μια τεράστια μαριονέτα animatronic βάρους 2.000 κιλών και ύψους 20 ποδιών, αναπνέει, αναβοσβήνει, κινήσεις και βρυχηθμούς με τη βοήθεια της μηχανικής και μια ομάδα κουκλοθέατρων που μοιάζουν με νίντζα. (Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τη μηχανική του Kong, κάντε κλικ στο εδώ .) Στην κριτική μου, θα θεωρήσω απολύτως το έργο κουκλοθεάτρου ως μέρος του «χορού». Οι μηχανικοί μαριονετών (που ονομάζονται 'Voodoo Engineers') χορογραφούνται αριστοτεχνικά για να κάνουν τον γορίλλα να ζωντανεύει - τρέχει, αναβοσβήνει, αναρριχείται, μυρίζει, αρπάζει, παλεύει και χτυπά το στήθος του με ένα δυνατό βρυχηθμό καθώς οι μηχανικοί Voodoo σέρνονται, γλιστρούν, πηδούν και αναστολή από τα καλώδια και την ίδια τη μαριονέτα. Εάν είστε αναστατωμένοι με τα ορατά καλώδια και την ανθρώπινη μηχανική του γιγαντιαίου πιθήκου, μπορείτε να περπατήσετε 10 τετράγωνα στο κέντρο της πόλης προς τον κοντινότερο κινηματογράφο. Αυτό Κινγκ Κόνγκ δεν είναι μια ταινία μεγάλου μήκους και επίσης μια έλξη που ανήκει στα Universal Studios καλλιτεχνική παράσταση . Το Κονγκ είναι κάτι πολύ περισσότερο από μια μαριονέτα ή ένα ρομπότ - οι ανθρώπινοι καλλιτέχνες εργάζονται ως χορογραφημένη ομάδα για να κάνουν το πλάσμα ζωντανό. Θα ενθαρρύνω πραγματικά το κοινό να παρατηρήσει τους πιθήκους που μοιάζουν με νίντζα ​​και χορογραφίες που χειρίζονται την τεράστια μαριονέτα. Μπορώ μόνο να φανταστώ πόσο καιρό και περίπλοκη ήταν η τεχνολογική διαδικασία της εκπομπής για να κάνω τις σκηνές τόσο απρόσκοπτες και δυνατές. Είναι πραγματικά εντυπωσιακό.



ο ο άνθρωπος Το σύνολο του χορού είναι σαν ένα ζωντανό τοπίο, με έναν καλό τρόπο. Το σύνολο πηδά, ανυψώνει, περιστρέφει, ρίχνει, πέφτει και κυματίζει στον ρυθμό της φωνής. Ενσαρκώνουν το άρωμα της πόλης καθώς - όλοι μαζί - πέφτουν στα γόνατά τους, γλιστρούν σε όλη τη σκηνή, σηκώνονται προς τα πάνω και στη συνέχεια διασκορπίζονται σε μοναδικά χορογραφημένα ζευγάρια. Οι γυναίκες κάνουν κίνηση τόσο εξίσου αθλητική, γειωμένη και δυνατή όσο οι άνδρες. Και η σύζευξη δεν καθορίζεται από το σεξ άνδρες ανυψώνουν άνδρες και οι γυναίκες υποστηρίζουν ο ένας τον άλλο στο σωματικά απαιτητικό κίνημα. Αυτό, στην πραγματικότητα, βγάζει κάθε είδους ρομαντική ή ιεραρχική αφήγηση από τη χορογραφία. Τα μάτια σου βγαίνουν καθώς το σύνολο χορεύει σε συνεχώς μεταβαλλόμενα τρίο και ομαδοποιήσεις μέχρι να ενωθούν ως ένα. Ξαφνικά, όλη η κίνηση σταματά. Η εταιρεία χαμηλώνει αργά ένα γόνατο στο έδαφος καθώς τα πτερύγια τους σηκώνουν και τα μάτια υψώνονται στους ουρανοξύστες που βρίσκονται γύρω τους. Το σύνολο είναι «μία» - μία πόλη, ένας αγώνας, μία ταυτότητα.

Η Εταιρεία του

Η Εταιρεία του «King Kong». Φωτογραφία από τον Matthew Murphy.


περιοδικό σώμα στο μυαλό

Εκτός από τις στιγμές της χορογραφίας «show-in-a-show» (δηλ. Μαθήτριες που κάνουν πρόβες στα παρασκήνια και άντρες χορευτές που απεικονίζουν τους ναυτικούς με τη μεγαλύτερη δυνατή μουσική θεατρική μόδα), ο χορός δεν περιορίζεται σε κίνηση ή αρχέτυπα από τη δεκαετία του 1930. Οι χορευτές δεν είναι απλώς διακόσμηση για να ορίσουν τη σκηνή για τους κύριους ηθοποιούς. Μιλούν μέσω του σώματός τους. Νιώθετε το βάρος, τον αγώνα, τη βρωμιά, τον ιδρώτα και την επιθυμία της πόλης. Ωστόσο, την ίδια στιγμή, με την απομόνωση του στήθους τους, ταλαντώνοντας τα χέρια τους και πηδώντας προς τα εμπρός από τα δύο πόδια στο ένα, οι χορευτές φαίνονται ζωϊκοί… παραπέμποντας ίσως στις ομοιότητες μεταξύ ανθρώπων και πιθήκων - ότι στην πραγματικότητα δεν είμαστε τόσο διαφορετικοί από αυτό το «θηρίο», ' Κινγκ Κόνγκ.

Ίσως να εκπλαγείτε όταν μαθαίνετε ότι αυτή η παραγωγή μεγαλύτερης από τη ζωή ηγείται ενός αρχάριου του Broadway. Ο Drew McOnie με έδρα τη Βρετανία σκηνοθέτησε και χορογράφησε την παραγωγή - ένα επίτευγμα που ενώνει τον χορό με το τόξο της παράστασης. Η χορογραφία του είναι έντονη και γεμάτη σώμα. Αυτό είναι ίσως το πιο αθλητικό σύνολο χορευτών που έχω δει από την πρόσφατη αναβίωση του Στην πόλη . Υπήρχαν πάντα πολλά. Μερικές φορές δεν ήξερα σε ποια ομάδα χορευτών να κοιτάξω γιατί όλοι έκαναν κάτι εντελώς διαφορετικό και εντελώς ενδιαφέρον. Εύχομαι περισσότερες στιγμές ηρεμίας όταν μπορούσα να αφομοιώσω αυτό που μόλις είχε συμβεί. Αυτές οι ήσυχες στιγμές δεν είναι συχνές στην εκπομπή, αλλά όταν εμφανίζονται, είναι απίστευτα ισχυρές.

(LR): Ashley Andrews, James T. Lane, Mike Baerga (back), David Yijae, Harley Jay (front), Danny Miller, Jacob Williams (front), Marty Lawson, Peter Chursin (front), Roberto Olvera (back) , Gabe Hyman, Casey Garvin (πίσω), Jovan Dansberry, Rhaamell Burke-Missouri. Φωτογραφία από τη Joan Marcus.

(LR): Ashley Andrews, James T. Lane, Mike Baerga (back), David Yijae, Harley Jay (front), Danny Miller, Jacob Williams (front), Marty Lawson, Peter Chursin (front), Roberto Olvera (back) , Gabe Hyman, Casey Garvin (πίσω), Jovan Dansberry, Rhaamell Burke-Missouri. Φωτογραφία από τη Joan Marcus.

θα ήθελα να δω Κινγκ Κόνγκ και πάλι για τους ίδιους λόγους που άλλοι κριτικοί απέρριψαν την παράσταση. Θέλω να επικεντρώσω την προσοχή μου σε διαφορετικές ομάδες χορού συνόλου, να παρακολουθήσω τους Voodoo Engineers μαριονετά τον μαριονέτα του γίγαντα. Είναι εύκολο για τον Κονγκ και τα άλλα ειδικά εφέ να ανεβάζουν τις ζωντανές εμφανίσεις, ή έτσι φαίνεται. Διότι χωρίς τους ανθρώπινους ηθοποιούς, αυτά τα γυαλιά θα ήταν σιωπηλά.

Μια κριτική δεν πρέπει να λέει στον αναγνώστη πως σκέφτομαι. Η ίδια η κριτική δεν πρέπει ποτέ να καταστρέφει μια παράσταση. Ο κριτικός πρέπει να υποβάλλει ερωτήσεις, να παρέχει συγκρίσεις και να παρέχει σχόλια για να δώσει στο κοινό εργαλεία για καλύτερη εμπειρία μιας παραγωγής και να δώσει μελλοντικές δημιουργικές ομάδες καθοδήγηση (ή, τουλάχιστον, σκέψη) στην ανάπτυξη νέων έργων. Ήρθαμε να βρεθούμε σε μια εποχή που ένας κριτικός μπορεί να υπαγορεύσει την τύχη μιας παράστασης. Αν ήμουν εσύ, θα έπαιρνα τη δύναμη. Είτε αποφασίσετε να δείτε Κινγκ Κόνγκ ή όχι, να είστε προσεκτικοί με αυτό που επιλέγετε να ακούσετε. Υπάρχει αρκετό μίσος στη χώρα μας όπως είναι. Ας το αφήσουμε έξω από το τμήμα Arts.


chelsie hightower dwts

Από τη Mary Callahan του Ο χορός ενημερώνει.

Συνιστάται για εσένα

Δημοφιλείς Αναρτήσεις